Как стать дизайнером, что важно понимать и почему практика решает?

Привет. Меня зовут Антон. Сейчас я работаю в одной из топовых студий России, хотя еще год назад почти ничего не умел в дизайне. Я расскажу о том, как начинающему дизайнеру правильно развиваться, чтобы устроиться на свою первую работу или начать получать первые заказы.

Какие бы большие не были у человека амбиции, с первого раза он вряд ли сделает что-то путное в дизайне. Как и во многих сферах, в дизайне сначала необходимо пройти этап копирования. Для чего это нужно?

Представьте, что ребенок хочет научиться рисовать пейзажи красками. Если ему сразу дать холст и все инструменты, у него получится не очень красивый результат. Это происходит из-за нехватки опыта, воображения и неумения пользоваться всеми инструментами по назначению. Сначала нужно понять, как правильно рисовать на базовом уровне.

Для этого ребенок начинает учиться у учителя рисованию базовых фигур или учится тому, как работают тени на примере сферы. Т.е. в начале пути он получает минимальные знания и проделывает те же самые действия самостоятельно. В результате начинает складываться понимание о принципах работы. Вместо каракуль он уже умеет рисовать простые объекты или несложные повторенные пейзажи, которые приятно смотрятся. И так он овладевает все более сложные приемы. Через время он уже способен понять, как делают работы другие художники и самостоятельно повторяет некоторые сложные элементы. И разве это плохо на данном этапе развития? Нет. Все мы сначала учимся повторять буквы в 1 классе, чтобы потом писать предложения. Все мы падаем с велосипеда. Также и в дизайне.

Как и ребенок, который повторяет буквы за учителем в первом классе, дизайнер на первых этапах должен повторять результаты других. По урокам на ютубе, самостоятельно — не важно. Важно то, что появляется представление об инструментах, программах, их возможностях. Уже не страшно самому нарисовать простые вещи, пускай пока и не идеально, ведь знаешь, как это делается.

Когда разобрались с базовыми принципами и инструментами, можно начинать привносить в работы все больше своего путем доработок или изменений некоторых частей у других авторов. Опыт и более развитое чувство вкуса уже подсказывает, что как в тех или иных случаях можно улучшить дизайн. Затем влияние источника становится все меньше и меньше и начинается работа с референсами.

Референсы — примеры того, как можно располагать элементы, какие выбрать цвета или композиции из других работ, которые ты косвенно используешь у себя. Например, тот самый мальчик, изучающий пейзажи, вместо повторения картин начинает рисовать окружающую его природу, используя при этом палитру цветов знаменитого художника. В данном случае это и будет примером использования какой-то работы именно в качестве примера реализации какого-то аспекта или элемента, в частности цветов, которые гармонично смотрятся между собой.

И обязательно почитайте книгу «Кради как художник», хотя бы тезисно.

Помимо практики, необходимо смотреть другие работы от топовых специалистов в твоей области. Это позволяет лучше понимать, что такое хороший дизайн. Ты изучаешь новые тренды, смотришь на решения тех или иных проблем и задач.

Минимальный список сайтов для референсов, вдохновения и развития вкуса я бы выделил такой: Behance (мастхев), Dribbble, Awwwards.

После того, как ты уже способен сделать по референсам отдельные экраны/плакаты/иллюстрации, можно браться за следующий уровень — небольшая самостоятельная работа с дизайном нескольких экранов/набор иллюстраций в 1 стиле/etc. Имея работу такого уровня, уже можно пробовать устроится или стажером, или джуниор дизайнером. Еще один вариант — начать брать легкие фриланс заказы. Причем за минимальную плату или вообще за опыт.

Часто у многих на этом этапе возникает вопрос, «а дизайн чего делать?». Для этого можно сразу взять тестовое задание у какой-нибудь компании или самому придумать проблему и решить ее. Еще помогает придумывание абстрактных задач — сделать дизайн приложения по заказу световых мечей из звездных мечей, генераторы поздравлений с днем рождения, лендинги с презентацией айфона 50-й модели и другие идеи, где вам будет очень интересно сделать все лучшим образом в свободном стиле. Делайте то, что вам действительно нравится делать.

Выполнение таких заданий позволит добавить в портфолио первые более полноценные работы, покажет реальный уровень того, что умеешь делать. И это и будет тем минимальным опытом, который необходим для поиска первой оплачиваемой работы.

Так выглядит примерный путь дизайнера от новичка до стажера/джуниор дизайнера. А попав на реальные проекты, уже будет понятно, что и как делается в индустрии и куда расти дальше.

Что бы не начать уходить не в ту сторону и не потерять на ошибках некоторое время, нужен наставник. Это не обязательный критерий, но позволит быстрее понять, что да как делать и сэкономит некоторое время на неудачном опыте. Для этого есть 2 основных варианта:

1) Попроситься стажером в какую-нибудь компанию. Работать чисто за опыт. И спустя 1-3 месяца у тебя будет тот самый необходимый опыт для полноценного трудоустройства.

2) Пройти курс по дизайну. Тут расскажу подробнее.

Признаюсь честно, я ненавижу многие онлайн курсы, т.к. от них мало КПД. Многие думают, что если нужно чему-то научиться, то можно почитать разных книжек, посмотреть обучающих уроков или послушать лекции преподавателей на курсах. Легко и приятно. Как смотреть сериал, только за это не стыдно. Но не занимайтесь самообманом. Одних только знаний недостаточно. Если курсы дают всю нужную информацию, а на ютубе полно бесплатных уроков, почему многие так слабо обучаются и нет результатов? Это происходит из-за того, что не хватает практики.

Любые навыки формируются только при самостоятельном проделывании работы. Это как смотреть в университете на профессора, который решает разные уравнения. Согласитесь, пока вы сами не попрактикуетесь, вы не научитесь их решать. Так же и во всех сферах.

Возникает следующий логический вопрос. Если есть все необходимые знания, что же мешает заниматься практикой?

Все дело в том, что людям не хватает самодисциплины для обучения новому. Этому могут помочь правильные условия, в которых тебе необходимо много работать. Когда тебе просто необходимо работать из-за недостатка денег или из-за поставленных жестких рамок, то у тебя почти нет выбора и ты будешь много практиковаться для результатов.

Чтобы показать, почему самодисциплина и практика решают, приведу отличный пример того, как люди в поставленных жестких рамках получают большой объем новых навыков за очень короткое время.

Увидев в апреле сообщение о наборе второго потока на интенсив Миши Розова, где он обучает junior дизайнеров до middle уровня за месяц, я сначала отнесся к нему скептически. Выглядело как еще 1 непонятный курс, о которых я написал выше.

Прочитал отзывы участников и понял, что тут надо много пахать. А значит это то, что и нужно для обучения. Спустя неделю залетаю в общий чатик и начинается наш интенсив.

Как проходит обучение у Миши и почему это работает?
Всех участников распределяют на команды, что бы самые базовые вопросы решались в узком кругу. А заодно это необходимо для дальнейших командных работ. Дважды в неделю Миша проводит несколько часовые уроки, которые еще включают в себя и часть практики. Причем эти уроки максимально без воды и с максимально полезными знаниями в большом объеме, за что Мише отдельный респект. После каждого занятия выдаются объемные ДЗ по пройденным темам с разными дедлайнами в зависимости от сложности.

И тут как раз есть то, что нужно для идеального обучения — много практики и правильные условия, в которых тебе надо много работать. И все это под руководством топового арт директора в лице Миши и со всеми базовыми знаниями и новыми инструментами.

Первый урок и дз от Миши. И какой же лично у меня был шок, когда я за 30 минут набрасываю страницу в совершенно диком для меня дизайне, который еще пару часов назад я был неспособен придумать в принципе. На следующий день дорабатываю дизайн, пробую еще одну стилистику. Миша дает свой короткий, но верный фидбек. Еще несколько часов работы и получаю такие результаты:

Интенсив предполагает, что на него пришли junior дизайнеры. У многих участников опыт или вообще отсутствовал, или его было мало. Но не смотря на это, все равно все быстро освоили новые для себя инструменты и в чатике с результатами работ от участников посыпались бесконечные жирные работы. И даже у более опытных ребят многие работы делались впервые (первые рисунки, первые 3D, первые сервисы). Так что при просмотре работ ниже стоит понимать, что и у меня многие результаты были почти без опыта и что все это студенческие работы.

Следующее занятие через несколько дней. И вновь за несколько часов лекций и практик по время занятия мы получаем разрыв шаблона и резко учимся рисовать иллюстрации по референсам. В этот раз дз было куда более объемным. Еще заранее отмечу, что на начальных работах мы работали только со шрифтом Arial, что бы делать хорошие работы даже с таким ужасным шрифтом.

И с каждым новым уроком через несколько дней мы все сильнее отодвигали границы того, что мы умеем. Скоро началась первая групповая работа. Необходимо было нарисовать в команде город будущего в изометрии (все также в Фигме). Само задание выглядело следующим образом — вот вам основа, на которой должен стоять город, и вот референс того, в каком стиле все должно быть (что есть некая обводка и тени). И тут уже можно было использовать свои референсы для зданий, объектов и даже цветов. Помимо развития собственных навыков, тут также раскачивается организация процесса работы в команде и умение работать с другими людьми над одним проектом в целом. В итоге у нашей группы получился такой город:

С каждым новым уроком Миша давал все больше свободы действия над дз. Следующей работой уже была стилизация сайта ЦИАН с добавленными элементами. Уже было необходимо полностью самостоятельно выбирать референсы, рисовать всю графику и выбирать шрифты (которые успели изучить). Но что важно понимать. Все это происходит в очень короткие сроки и через практику почти мгновенно вырабатываются важные новые навыки.

Еще огромным плюсом интенсива является то, что он не ограничивается изучение только Фигмы и получением в качестве результата банального сайта или приложения. Миша включил в программу изучение 3D. Да причем на столько мощно, что в финальных работах уже редко кто без него обходился.

Сначала мы пару уроков изучали основы Cinema 4D. Затем углублялись в работу света, рендер, материалы. И следующим нашим большим заданием было моделирование любимого бренда в его стилистике. Мне повезло, что у меня было представление о работе программы после повторения нескольких уроков на ютубе, но вот сам я вряд ли мог что-то сделать до этого. И считал, что для такой работы мне придется самому пару месяцев поизучать Синему и понять все основные аспекты. Но прошло несколько дней упорной работы, несколько правок и получаю такой вот первый самостоятельный результат в 3D:

Параллельно изучаем анимацию и начинается работа над двумя другими крупными заданиями — групповая работа в 3D и работа над собственным сервисом.

В работе над сервисом изучили полный пайплайн, начиная с юзер стори и флоу мапа, и заканчивая дизайн концепцией и самим дизайном. В работе над сервисом уже можно было задействовать все свои навыки с курса. А так как мне очень сильно зашло 3D, то я решил сделать в концепте упор на него. И в итоге пришел к идее создания сервиса будущего по продаже дроидов помощников. Вот лишь некоторые экраны моего сервиса, который я делал впервые в дизайн карьере:

Также мы сделали групповую работу в 3D — было необходимо замоделировать дизайн офис мечты для своей команды. Стали делать детализированный ночной офис, в работе над которым мы сможем как закрепить текущие навыки, так и получить опыт в новых штуках. Ну и необходимо было организовать работу в команде уже и при работе с 3D файлом. Это доставило некоторые сложные, ведь работа в Cinema4D не предполагает одновременной работы как фигма, но мы успешно справились с этим. И в итоге получили такие варианты нашей комнаты:

Спустя 1.5 месяца интенсив закончился и Миша подготовил каждому страницу с результатами и своим мнением. Что я могу сказать. Это было нечто. Многие ребята апнулись до мидлов, кто был без опыта поднялись до junior или junior+. А я помимо получения грейда middle дизайнер еще и исполнил свою цель и мечту — нескольких ребят с интенсива забрали работать в одну из топовых студий pinkman. Результаты всех работ можно посмотреть по ссылке.

Ну и интенсив в полной мере показал, что не важно, сколько ты смотришь уроков и как долго идет твое обучение. Главное — много практики. Этот тот пример, когда ускорить свое обучение и становление как дизайнера поможет интенсив, без которого ты добивался бы желаемого уровня навыков гораздо дольше (да еще и вряд ли бы на столько круто изучил многие вещи, как 3D).

Как бы ты не учился (самостоятельно или на курсах), нужно помнить, что периодически будет становится тяжело. Что-то может начать не получаться или будет скучно. Будут проблемы с установкой программ или дизайн будет не нравится. Важно помнить, что успешного человека от остальных будет отделять то, сможет ли он пройти через эти испытания. Лишь так можно расти. И наоборот, если тебе все уже давно легко или ты делаешь однотипную работу, значит ты стоишь на месте. Не бойтесь расти.

Не опускайте руки, решайте проблемы, находите другие пути решения и идите до конца.

Уровень твоего мастерства и таланта на 99% будут зависеть о того, сколько времени ты потратил на практику. Никакие лекции и уроки не заменят реального навыка. Я еще не знаю ни 1 человека, который много работал бы, и у него не получилось бы. В этом, по моему мнению, и состоит путь и философия человека, который хочет расти в своем деле.