Тренд на осознанность: точка роста дизайнеров в 2022

Глубже, чем яркие картинки. Red Collar — о персонализации, UX-копирайтинге, навигации внизу экранов и тактильных 3D в дизайне наступающего года.

Конкретные «решения» во всех дизайн-трендах не связаны с ключевой ценностью дизайнера. Рассуждения обо всем: от градиентов до морфизмов, от минимализма до анимации, — не выявляет самую важную роль дизайнера — быть полезным для пользователя через выгоды для бизнеса.

Собрали в материале и ожидаемые всеми дизайн-тренды, как инструменты дизайнера, — но что важнее, собрали тенденции в компетенциях самих дизайнеров, которые и являются отправной точкой в решении любой задачи лучшим образом.

Дизайн-процесс — это джунгли, пробираться через которые по заранее отмеченным чекпоинтам не получится. Постоянно приходится принимать решение о следующем шаге: какие есть данные на текущий момент → что я, как дизайнер, еще не знаю о задаче, рынке или домене знаний, в котором работает рынок → с помощью каких методологий, упражнений, артефактов, я могу это узнать → какие выводы из этого я могу сделать, чтобы пополнить базу данных на текущий момент.

Помимо решений, направленных на выразительность, есть еще исследовательская часть, процесс определения истинной задачи — придумывание и тестирование того, что будет объединять решения, описанные в начале.

Дизайн-процесс не может быть эффективным, если не будет расти в сторону бизнес-дизайн-консалтинга. Дизайнеру необходимо обрастать компетенциями CPO/PM, чтобы участвовать в формировании стратегии развития продуктов, цифровизации бизнеса.

Это помогает сразу фиксировать возникающие гэпы (прим. разрывы между ожиданием и реальностью) при изучении пути покупателя и предлагать эффективные способы их устранения. Эти же компетенции позволяют выстраивать качественную коммуникацию и процесс в межролевых областях, что при высоком уровне экспертизы участников оставляет больше шансов конечному продукту влюблять в себя пользователей.

Текущему поколению мало просто покупать товар или бренд. Люди по-настоящему влюбляются в продукты, миссии которых коррелируют с их жизненными принципами. Пользователи хотят видеть заботу о толерантности, доступности, экологичности.

Пришло время менять образ мышления: это уже не просто задачи в рамках разработки проекта, это образ мышления, который должен быть и у дизайна, и у бизнеса. Дизайнер должен видеть в этом личную ответственность в силу полученных полномочий по формированию стратегии развития продукта, становиться более сознательным в профессии, понимать этическую ответственность в совместных с бизнесом проектах.

Профессиональное остроумие здесь проявляется через умение не только найти компромиссные решения, но и умение донести бизнесу «полезно для пользователя — выгодно для бизнеса».

Дизайнер, как консультант, должен найти правильную «упаковку» для бизнеса, чтобы однозначно и понятно донести людям то, что это за бизнес, о чём он, что транслирует аудитории.

Задуматься об однозначном позиционировании особенно полезно стартапам. Такая категоризация — это чуть ли не единственный фактор заметности, отстройки. Это позволит саккумулировать вокруг компании людей, миссии и принципы которой они разделяют; людей, которые не были «услышаны» большими бизнесами.

Позиционирование здесь является источником формирования визуального языка, который сразу проникает в интерфейс. Интерфейс адаптируется под запросы этой выделенной группы людей, и задача дизайнера — научиться говорить «нет» тем вещам, которые размывают исходную идентификацию бизнеса.

«Клиповость» заявлений

Дизайнер помогает бизнесу транслировать свои ценности через текст. Но все эти заявления должны быть «клиповыми». Текущее общество не заставишь долго изучать миссии, принципы и взаимосвязь всей экосистемы продукта. Любой месседж в аудиторию сводится к супер-короткой визуализированный мысли.

Запрос на UX-копирайтинг

Текст прямо влияет на опыт. Будет усиливаться запрос на UX-копирайтинг и на то, чтобы дизайнер умел делать микро-копирайтинг. Причем такой, который напрямую влияет на бизнес-показатели.

Умение выбирать и использовать язык аудитории

Тональность текста — это часть стратегии, и копирайтинг сильно влияет на персонализацию бизнеса в целом. Если аудитория говорит на языке «йоу» то и в интерфейсе должна быть схожая стилистика. Дизайнеру надо это понимать, чтобы говорить на одном языке с пользователями, чтобы они были услышаны и влюблялись в продукты, — а для этого надо прокачивать эмпатию и сопереживание к пользователям через исследования и аналитику. Оставаться адвокатом пользователя, а не быть только на стороне бизнеса.

Мнимая табличность, эстетика 30-ых и 70-ых и тактильное 3D

Behance продолжит насыщаться работами, построенными на маленьком количестве силовых линий, мнимой табличности. Дизайнеры в массе продолжат переваривать эстетику 30-х и 70-х годов. Чаще будем видеть в коммуникациях 3D-ассеты с еще большей тактильностью в графике, такой, чтобы человек мог почувствовать свежесть, текстуру и что находится там, в продукте.

Паттерны переходят из приложений в веб-среду и десктоп

В рамках UX-составляющей продолжится адаптация или прямое переиспользование привычных дизайн-паттернов из приложений в веб-среду, на десктоп в том числе.

• Уже сейчас видим, как концепция сторисов может жить в вебе.

• Вероятнее всего, вся навигация, особенно в мобильном вебе, переплывет вниз экрана. Причины понятны: экраны большие, тыкать внизу экрана на ссылку проще, чем перехватывать девайс и пытаться прицелиться в бургер. Вера в это подкрепляется в том числе вышедшим Safari на iOS 15, у которого адресная строка расположена по умолчанию внизу.

• В мобильных интерфейсах все чаще будем встречать паттерн со шторами, плавающими экранами снизу, как в Яндекс.Такси.

Несмотря на все вышесказанное, главный тренд, лежащий в основе всего дизайна: «дизайн — это больше, чем сумма отдельных составляющих». Нельзя применить отдельные паттерны и тренды и заявить, что ты сделал что-то крутое.

Все эти трендовые решения уже давно озвучены на Dribbble, Awwwards или на том же Behance. Можно даже уже ничего не воспроизводить руками, а брать готовое из Figma Community.

Нашей целью, как дизайнера, должно быть стремление к ясности коммуникации бизнеса и пользователя и осознанному использованию всех трендов. Чтобы люди не просто пользовались вещами и дизайном брендов, а начали любить взаимодействие с ним. Чувствовали, что это не только надежно, функционально и удобно, но и лично про них.