Фотографы и стилисты: как найти идеальный баланс?
В мире модной съемки есть два главных творца — фотограф и стилист.
Один «ловит» свет, другой — создаёт образы. Но что делает кадр действительно сильным? Гармония между этими двумя стихиями. Как создать идеальную картинку?
🎈Диалог перед съемкой.
Фотограф и стилист должны заранее обсудить концепцию. Чем чётче идея, тем сильнее результат!
🎈Образ и локация/фон должны дополнять друг друга.
Стиль одежды должен сочетаться с локацией. Например, классический костюм лучше смотрится в урбанистичных декорациях, а расслабленный casual — на природе (это моё скромное мнение, готова пообсуждать). Контрасты работают, но они должны быть продуманы.
🎈 «Правильный» свет.
Неоновые блики добавят футуризма, мягкий рассеянный свет подчеркнёт естественность. Свет меняет восприятие кадра, и важно заранее продумать, каким он должен быть.
🎈Динамика важнее позирования.
Чисто постановочные кадры хороши для каталогов, но живая съемка — это эмоции, движение, взаимодействие модели с пространством. Одежда должна «жить» в кадре, а не просто быть надетой. Когда фотограф и стилист говорят на одном языке, кадры обретают глубину.
А что для вас важнее в съемке — стиль или атмосфера? Поделитесь своим мнением в комментариях.
Кадры со съёмки опубликованной в Style Cruze
Photo: @howmmee Артём Шагалкин
Models: @lipszla Злата @gorbatiyy @open_up_models @_jesus.fan__ Саша, Андрей @nikmodelmanegment
Style: @s_perlamutrovymi Белокурова Екатерина
Style assist: @davydova_valeriya
Muah: @varvara.mua Варвара Ионова
Prod: @viktoriavorontsova Виктория Воронцова @alina_kondra Алина Кондатенко
Thanks for accessorise @claudiocanzian_ru