Как нарисовать персонажа в Procreate? Техника блоков

Сегодня я покажу вам свой метод рисования персонажа в Procreate, используя технику блоков. Это простой и эффективный способ создания основы персонажа, который позволяет легко контролировать пропорции и анатомию. Давайте начнем!

Прежде чем начать рисовать, я настраиваю свой холст. В меню Procreate я выбираю размер холста и его разрешение в соответствии с моими предпочтениями. Я также добавляю слой, который позже буду использовать для создания блоков персонажа.

Теперь, когда настройка завершена, перейдем к созданию блоков персонажа.

Я выбираю референс, с которым дальше продолжу работать. Остановимся на этом ковбое, мне нравится поза здесь, она хоть и статичная, но выглядит живой и достаточно динамичной, за счет этого интересной.

Я начинаю с грубых очертаний, создавая блоки, которые будут определять форму и пропорции персонажа. На самом первом этапе я использую кисть Sketch с низкой прозрачностью, чтобы иметь возможность вносить коррективы, если это необходимо.

Важно помнить, что в этом этапе не обязательно уделять внимание деталям. Мы только определяем общую форму и пропорции персонажа, здесь важно понять, какой блок куда крепится. Поэтому не беспокойтесь, если ваш рисунок выглядит грубо.

Как только основные блоки созданы, я начинаю намечать более мелкие детали изображения. В основном на данном этапе я использую кисть Sketch 2, она больше напоминает карандашный набросок, за счет более четких контуров.

Здесь можно проявить свою фантазию и добавить уникальные особенности персонажа. Не бойтесь экспериментировать и играть с различными элементами. На этом этапе я не копирую референс, я стараюсь сразу придать персонажу стилизованный вид.

Последний шаг — это добавление финального лайна и доработка деталей. На этом этапе я использую мой любимый карандаш, он идеально подходит для рисования контуров, очень нравится, что в зависимости от силы нажатия можно изменять толщину лайна. Это очень полезно в том случае, когда нужно показать границы с тенями или предать дополнительный объем в какой-либо области.

Дополнительно я полностью заливаю каждый отдельный элемент рисунка серыми оттенками разной яркости, чтобы на этапе покраса было более понятно, какой по яркости оттенок должен быть на фоне общей композиции.

На этом этапе можно добавить тени, подсветки и другие детали, чтобы сделать персонажа более реалистичным или выразительным.

Я очень надеюсь, что эта статья была вам полезна, потому что этот способ действительно работает абсолютно в любом случае.

Не бойтесь экспериментировать и находить свой собственный стиль. Тренируйте насмотренность за анатомией и пропорциями, и ваши рисунки будут становиться все лучше и лучше!