Дизайнеры интерьера – кто они такие: креативщики или технари, умеющие быть архитекторами и инженерами-проектировщиками?

Здравствуйте! Меня зовут Андрей Солозобов, я главный редактор медиа о дизайне интерьера, которое запустила группа компаний Domoff Group. Мы берем интервью у дизайнеров, спрашиваем их экспертное мнение, чтобы наши статьи основывались на реальном опыте, а не только изысканиях и фантазиях журналистов и копирайтеров.

Это большое интервью о том, как работают дизайнеры интерьера, как проходит их рабочий день, какой у них график работы, в чем сложности профессии. Вы узнаете, какими качествами должен обладать художник-оформитель жилых и коммерческих пространств, что он должен уметь и кому подойдет эта профессия. А еще – сколько такой специалист зарабатывает и где на него отучиться.

Для создания полной картины действительности об этой креативной профессии мы взяли интервью у нескольких дизайнеров интерьера. Сегодня на вопросы, подготовленные журналистами, отвечают:

• Наталья Кирова ­– дизайнер жилых и общественных помещений, преподаватель Академии дизайн-профессий Pentaschool (Москва);
• Ольга Погосян – дизайнер общественных и жилых помещений (Нижний Новгород);
• Анна Калинина – дизайнер интерьера с 15-летним стажем, эксперт Академии дизайн-профессий Pentaschool (Москва);
• Алеся Нестяк – основатель архитектурного бюро AN-DESIGN;
• Татьяна Безверхая – основатель и генеральный директор студии TB.Design и образовательной платформы TB.Education;
• Антон Туров – основатель семейной студии дизайна Антона и Юлии Туровых;
• Елена Кампиони – дизайнер интерьера.

А чтобы чтение было не слишком скучным, порадуем ваш глаз красивыми интерьерами от Domoff-interiors.

1. Кто такой дизайнер интерьера? Как вы бы описали свою профессиональную сферу?
2. Какие основные задачи стоят перед «интерьерщиками?
   
3. В чем преимущества и в чем недостатки профессии дизайнера?
   

4. Какие качества должен быть у дизайнера, кому подходит эта деятельность?

5. Какими знаниями должен обладать настоящий профессионал?
   
6. Какой график работы дизайнера и формат деятельности?
7. Как протекает стандартный рабочий день дизайнера, что в нем самое интересное?
8. Какие есть сложности и тонкости в общении с заказчиками?
9. Можно ли стать дизайнером интерьера самостоятельно, то есть нигде не учиться и не заканчивать никаких курсов?
10. Что рациональнее в наше время быстрых перемен: высшее профессиональное образование или курсы?
11. Где выучиться на дизайнера интерьера: рекомендации от самих специалистов.
12. Для собирающихся поступать! Какие предметы нужно сдавать, чтобы стать дизайнером интерьера?
13. Где же искать заказчиков и как найти свою первую работу начинающему дизайнеру интерьера?
14. Как развиваться в профессии дизайнер интерьера, как не застрять в одной точке?
15. Сколько зарабатывает дизайнер интерьера?

Алеся Нестяк говорит, что дизайнер – это тот специалист, который умеет не просто красиво расставлять мебель и декорации, это именно тот, кто знает, как перепроектировать пространство полностью, формируя комфортную среду обитания.

Татьяна Безверхая убеждена, что дизайнер интерьера – это творец интерьеров для счастливой жизни людей, он не просто художник, который рисует нечто абстрактное, но и настоящий психолог, работающий с людьми для них же самих.

Елена Кампиони считает, что дизайнер улучшает качество жизни в целом, создавая внутреннее пространство таким образом, чтобы оно было эстетичным, функциональным и уникальным, при этом шло в ногу с современными тенденциями и технологиями.

Туров Антон: «Дизайнер помогает понимать суть дизайна, учит чувствовать философию и смысл каждой вещи. Но не стоит забывать и о том, что дизайн – это еще и сервис».

1. Создать подготовительный дизайн-проект реалистичного типа, причем таким образом, чтобы учитывалось все до мелочей: и эргономика, и пожелания заказчика (нужно продумывать все настолько четко, чтобы у каждой зарядки для телефона было свое удобное место). Здесь важно еще не забывать о заявленном бюджете на всю концепцию.
2. Во время проектирования нужно все идеально продумывать и прорисовывать на чертежах, каждый сложный или простой момент должен быть взят во внимание и быть правильно обыгран как дизайнером, так и подрядчиками, имеющими отношение к реализации задуманного плана. Это правда: хороший проект чертежей занимает примерно сорок листов. Задумайтесь.
   
3. А если более творчески, то задача дизайнера – еще и правильно навести порядок в помещении, чтобы организация хранения превратилась в единую систему, которая соответствует представлениям заказчика. Нужно обязательно поймать волну своего клиента, учитывая его духовную составляющую.
   

Алеся Нестяк ярый фанат своей профессии, который не видит особых минусов в том, чтобы быть дизайнером интерьера, кроме, наверное, того, что нужно много времени находиться в дороге, пребывать на стройках и сидеть за компьютером. Основные достоинства в том, что можно свободно творить и работать из любой точки мира.

Анна Калинина: «Главный плюс профессии в том, что если она — ваше призвание, то от неё получаешь кайф. В ней есть творчество. А ещё рынок растет, есть много возможностей для роста и развития. Из минусов — нужно много учиться и практиковаться, чтобы стать профи. Держать руку на пульсе, постоянно углублять и расширять знания. Работа дизайнера комнат – это высокая ответственность. Ошибки могут дорого стоить, а платить за них приходится из своего кармана».

Антон Туров считает, что преимущества дизайнеров в том, что профессия уважаемая и позволяющая себя реализовать с разных сторон. Минусы заключаются в надобности изучения большинства смежных областей: следует разбираться во всем, с чем имеешь дело: и в электрике, и в водопроводе и в др. Нужно хотя бы теоретически иметь представление, иначе дизайнер – простой художник, не более.

Ольга Погосян высказалась на этот счет кратко:«Среди плюсов: творчество, креатив, амбиции. Минусы – большая ответственность».

Елена Кампиони не осталась в стороне и дала развернутый и очень интересный и философски обдуманный ответ:

К достоинствам она отнесла:

• творческий аспект, проявляющийся в возможности поэтически оформлять следы жизни, создавая чистые формы для чувств и давая возможность транслировать их окружающим;
• с помощью дизайна можно постигнуть мир и передать знания, можно объединить потенциалы в единой команде единомышленников, чтобы преумножить результат.
  

В недостатки Елена включила:

• самый главный минус – продолжительность ожидания конечного результата: создание проекта занимает от 3 месяцев до года;
• трудоемкость процесса, который происходит не в один этап; нужно не просто проделать большую работу, но и наладить отношения со всей командой специалистов;
  
• умение сохранять творческую энергию, чтобы всегда придумывать нечто новое, которое бы не только нравилось заказчику, но и себе самому.
  

Татьяна Безверхая решила порассуждать не только о плюсах и минусах профессии дизайнера интерьера, но и рассмотрела его работу в разном ключе: на самого себя, по найму или в качестве руководителя проекта:

Если дизайнер интерьера работает на себя, то достоинства проявляются в полной свободе и контроле разнообразного процесса. Здесь он и чертежник, и проектировщик, и переговорщик. Минус в том, что все приходится тащить на себе.

Другая история – работа по найму. Достоинства заключаются в фиксированном графике и стабильной заработной палате. Недостатки кроются в ограничении по заработку, а еще в том, что все проекты будут реализованы под эгидой компании.

Третий вариант – руководитель или даже вместе с этим предприниматель, организовавший свою дизайн-студию. Плюсы тут в том, что это больше бизнес, где есть коммерческий успех. Из этого вытекают и минусы: из-за повышенной ответственности остается мало времени для реализации своих дизайнерских талантов.

Алеся Нестяк считает, что дизайнер просто обязан обладать внушительной психологической выносливостью, умением выдерживать всю отрицательную энергию, которая крутится вокруг стройки. Он должен всегда сохранять спокойствие и знать, что со всем этим делать. Профессия вся статичная, она идет в новизну, связана с рисками как по части финансов, так и по части репутации. Чтобы быть дизайнером интерьера, нужно жить и мыслить этой профессией, а не считать ее просто работой.

Антон Туров: «Современная конкуренция требует мастерства от дизайнера. Это трудно, это долго. Это не для всех. Главное качество для дизайнера – не останавливаться в обучении. Профессия не подходит неспешным и ленивым».

Татьяна Безверхая полагает, что самое важное – иметь творческую жилку, а еще – уметь слушать и слышать клиента, при этом обладать логичным и быстрым типом мышления, внимательностью, аккуратностью и систематичностью. Профессия не подходит для нетворческих, ленивых, неконтактных, категоричных и негибких людей.

Елена Кампиони выразилась лаконично и крайне креативно:

• дизайнер интерьера должен обладать чувством вкуса, особенно к жизни, а если его нет, нужно нарабатывать, разглядывая красивые картинки и качая визуальную мышцу, как в зале, но при этом внимательно относиться к качеству;
• ему нужно иметь гибкость, тактичность, умение постоянно обновляться и смотреть вперед; быть в состоянии любви, доброты и искренности, чтобы уметь выразить все ценное и необъяснимое;
  
• он обязан обладать незаурядным интеллектом и широким кругозором, чтобы создавать по-настоящему качественные проекты.
  

«Открою маленькую тайну: чтобы стать выдающимся профи, отдыха должно быть больше, чем практики!».

Наталья Кирова считает, что дизайнер обязан иметь не просто емкий мыслительный процесс, направленный на творческую волну, но и хорошо разбираться в психологии, чтобы понимать, чего от него хотят заказчики в конкретном случае. При этом очень важно не забывать о том, что нужно уметь себя грамотно организовывать в рабочем плане и постоянно стремиться к развитию в профессиональной сфере. Наталья Кирова убеждена, что влиться в дизайнерскую сферу смогут только те люди, которые понимают, что всему обучиться за пару месяцев невозможно, что для того, чтобы стать хорошим специалистом, нужно много терпения, а не просто навык работы с компьютерными программами. Приложения не смогут все сделать за дизайнера, они только выступают неким инструментом-помощником, для всего остального требуется самоорганизация и усидчивость. Без этого никак.

Анна Калинина полагает, что профессиональный дизайнер интерьера должен мастерски понимать, как устроен рабочий процесс на каждом своем этапе. Здесь важно разбираться в проектной документации, осознавать то, как правильно согласовать планировку и что для этого нужно, иметь представление об азах инженерии и строительства, знать специфику работы с разными отделочными материалами, а также постоянно изучать новые технологии и рынок оборудования.

Наталья Кирова: «Всеми! А если чего не знает, должен постоянно учиться». Нужно понимать, что ни один старт дизайн-проекта не получится без знаний об оптимальных условиях труда, о цветоведении и материаловедении, правилах построения композиции и возможностях планировки. Вместе с этим важно не забывать о том, как найти подход к клиенту и как можно быстро решить спорные задачи. Помимо этого, нужно грамотно организовать рабочий процесс, чтобы не сорвать поставленные сроки, при этом выполнять свою деятельность очень качественно и нести за нее ответственность.

Алеся Нестяк говорит, что дизайнер должен иметь базовые знания по истории искусств и культуре, философии, стилистики. Важно много путешествовать, общаться с различными художниками, разбираться в трендах. Нужно знать абсолютно все, разбираться в СНИПах и ГОСТах.

Антон Туров: «Должен знать не только художественную часть, но и строительную. Знать, как определенный материал наносится, крепится, клеится. Должен в общих чертах представлять, как проектируется корпусная мебель, как прокладывается светодиодная лента, как укладывается разное напольное покрытие. И так далее».

Татьяна Безверхая дала на этот счет более развернутый ответ:

• дизайнер интерьера должен, в первую очередь, отличать красивое от некрасивого, то есть иметь очень хороший вкус;
• он должен иметь представление о стилях интерьера, моде, знать, что используют знаменитые «интерьерщики», где купить определенные вещи;
• обязан обладать техническими навыками и уметь реализовать проекты «под ключ», то есть разбираться в счетах, поиске подрядчиков, накладных, поставках.
  
• важно обладать грамотной устной и письменной речью, умением верно донести свою мысль до заказчика и идти на компромиссы.
• дополнительными бонусами станут знания в области маркетинга, финансов и управления персоналом.
  

Елена Кампиони произнесла несколько «крылатых фраз»:

• «Основы пропорции, композиции, эргономики.
• Функциональную составляющую пространства: без функции эстетика бесполезна.
  
• Профессиональное соотношение идеи и бюджета.
  
• Цельный критерий оценки – «КРАСОТА».
  

Наталья Кирова дизайнер очень творческий, поэтому своим графиком занимается лично: выбирает подходящий для себя режим работы, самостоятельно определяет выходные дни, так для нее процесс протекает более продуктивно. Она знает, что большинство «интерьерщиков» любят трудиться по ночам, поэтому нужно тщательно планировать свою деятельность, но не забывать хорошо выспаться.

Анна Калинина, являясь человеком разбирающимся не только в области дизайна, но и хорошо понимающим технические задачи, считает, что график точно зависит от формата. Сложнейший вариант, когда требуется полное сопровождение целого проекта, ведь там нужно заранее обговаривать с заказчиком, когда нужно ездить на объект и в строительные магазины, а это уже комплексная и коллективная работа.

У Ольги Погосян все четко, ее рабочий дизайнерский день можно разделить на несколько простых этапов:

• утром – рабочие чаты со строителями и подрядчиками, на которые уходит до нескольких часов;
• днем – посещение объектов, где ведутся подготовительные работы;
• вечером – творческая деятельность, куда входит прогулка по мебельным салонам и магазинам с отделочными материалами.

Анна Калинина описывает свой рабочий день более подробно и эргономично:

• утро – планерка на объекте с энергетиком и прорабом, во время движения к месту – проверка сообщений от клиентов и подрядчиков, далее – поездка за образцами материалов сразу для нескольких текущих проектов (поэтому логистикой нужно заниматься тщательно, а лучше – иметь свой автомобиль);
• день – встречи с заказчиками на самих объектах (обязательно при дневном свете), чтобы точно определиться с тем, какие материалы подходят друг другу (настенные и напольные покрытия, мебельная обивка и фурнитура и пр.); образцы, как правило, предоставляются магазинами максимум на пару дней, действовать нужно быстро;
• вечер – проработка деталей дизайн-проекта: чертежи плюс концепция, а также общение с подрядчиками и заказчиками, параллельно заливка фотографий и текстов в социальные сети; под конец дня – обязательно занятие стратегией собственного продвижения и обучение новому в дизайне интерьера.

Перенесение интерьера с компьютерного проекта в реальность — трудоемкий процесс. Здесь важно выстроить такие отношения между дизайнером и заказчиком, где бы клиент полностью доверился профессионалу. Да, каждый новый случай индивидуален, но подобное притягивается к подобному. Дизайнер всегда должен быть уверен в себе, уметь без конфликтов отстаивать свою точку зрения, но при этом слышать желания своего клиента. Но не стоит забывать о том, что все устные договоренности следует задокументировать, потому что люди иной раз ведут себя непредсказуемо.

Удивительно, но большинство дизайнеров сходятся во мнении, что все же самостоятельно можно обучиться этому ремеслу. Одна только Анна Калинина была категорична и решительна, высказавшись на этот счет таким образом: «Можно сделать дизайнерский ремонт для себя, но вот стать профессионалом без обучения невозможно. Дизайн интерьера сложная профессия и учиться нужно постоянно». Остальные профи, у кого мы брали интервью, все же верят в самодеятельность:

Наталья Кирова считает, что такой вариант не исключен, если в человеке от природы заложено чувство баланса и гармонии, он обладает аналитическим складом ума и в нем присутствует самоорганизация. Хороший пример — Игорь Куркин.

Татьяна Безверхая тоже знает, что есть крутые дизайнеры-самоучки, но все же лучше получить изначально академическую базу на очной основе; а если сильно захотеть и потратить много времени, то можно пользоваться для обучения бесплатным контентом на YouTube, Яндекс Дзен и других платформах.

Антон Туров не отстает от мнения коллег: «Примеры известных дизайнеров-самоучек не назову – не хочу сплетничать. В нашей профессии о бэкграунде не принято говорить. Но скажу, что их много. Тут важно иметь вкус, а не диплом». Он считает, что если есть способности, то можно просто закончить курсы по дизайну интерьера, ведь даже после института встречаются люди ни на что не способные на творческом поприще. Не стоит забывать читать полезную литературу, но главное – устроиться на работу стажером в дизайн-студию, хоть и бесплатно.

Елена Кампиони тоже вспоминает знаменитого дизайнера-самоучку из Японии Тадао Андо. Говорит, что все возможно, если «гореть своим делом».

А вот Алеся Нестяк имеет двоякое мнение, говоря, что если делать дизайн для себя, то – пожалуйста, в остальных случаях это недопустимо. Однако тоже вспоминает гениальных архитекторов-самоучек, затрагивая персону Карло Скарпа, который работал в Венеции и создавал уникальные интерьерные шедевры. Кстати, для расширения кругозора Алеся Нестяк рекомендует издание «Стрелка».

Все наши дизайнеры интерьеров придерживаются мнения, что лучше получить вышку, нежели прослушать только одни курсы. Вот что они вещают на этот счет:

Елена Кампиони: «Да, высшее профессиональное образование обязательно. Одних курсов недостаточно». Дизайнер считает, что, помимо диплома, следует от трех до пяти лет еще и набраться опыта, поработав в студии помощником архитектора или дизайнера, который бы вдохновлял на грандиозные свершения, при этом бы сам добился многого в своей сфере.

Татьяна Безверхая тоже полагает, что высшее образование в сфере искусствоведения, архитектуры или живописи лишним не будет. Можно параллельно доучиваться на практических курсах.

Наталья Кирова утверждает, что вариантов масса: институты на очной и заочной форме, а также различные по длительности курсы, при этом дистанционное обучение сильно экономит время и деньги, а еще – образование в них доступнее и качественнее. ВУЗы насыщают фундаментальными знаниями, но не нововведениями в области дизайна, поэтому студенты часто изучают предметы, которые им впоследствии никогда могут не пригодиться. «Время в институте дает возможность раскачаться, понять, осознать, принять решение. Но если человек уже сделал осознанный выбор, нет смысла столько времени тратить на институт».

Алеся Нестяк считает, что для получения профессии дизайнер интерьера можно поступить в СПБГУТД, ГАСУ (Санкт-Петербург), в МАРХИ (Москва). Чтобы приобрести опыт, нужно следом где-то поработать в своей профессиональной области, а также дополнительно посетить иностранные мастер-классы, например: в NABA Италии, Сен Мартин в Англии, Парсонс в Нью-Йорке) он- или офф-лайн.

Антон Туров: «Учиться можно пойти в любое заведение: как дизайнерского направления, так и художественного. Оно даст основу, понимание в работе с объемами, цветами и так далее. Не важно, будет ли это он-лайн или офф-лайн обучение. Главное – получить хорошие базовые знания».

Татьяна Безверхая считает, что система образования двоична. Первая ступень – академический базис, где учат композиции, стилям, цветам, истории архитектуры и пр. Вторая – практическая, где учат, как правильно чертить, как налаживать коннект с заказчиком, как отличить плохую стройку от хорошей, как рассчитать бюджет, как управлять командой и пр.

Елена Кампиони говорит, что все дело в руках самого ученика, если он хочет, то добьется своего. Кстати, достойное образование предлагает Высшая Британская школа дизайна.

1. Технический рисунок карандашом (на точность, пропорции).

2. Живопись (важно понимать колористику).

3. Композиция (по составлению трехмерных композиций из цветовых пятен).

4. История архитектуры (не во всех институтах).

I. Попробуйте пойти в дизайнерское бюро, там можно набраться опыта и завести полезные знакомства, это поможет привести к первому самостоятельному проекту, а за ним последует «сарафанное радио».

II. Можно взять пару проектов на безвозмездной основе, которые послужат в качестве рекламы. Далее следует установить невысокий прайс на свои услуги. Здесь в помощь такие дизайнерские порталы как: Авито, InMyRoom, Houzz, Youdo, Профи.ру и пр. После создания портфолио нужно начать пиарить себя в социальных сетях, думать о продвижении собственного сайта.

Не бойтесь заявить о себе как о дизайнере интерьера. Напишите об этом пост в сетях, расскажите всем родственникам и друзьям. Рано или поздно кому-то понадобятся подобные услуги. Чем креативнее ваша личность и социальный посыл, чем больше желание действовать, тем быстрее появятся первые заказы. Так можно быстро прийти к успеху. Особенно если относиться к своей работе легко и выполнять проекты с удовольствием.

Наталья Кирова считает, следующим уровнем, на который непременно должен выйти дизайнер, станет открытие собственной студии, создание мебели (текстиля)на заказ или же полный цикл работ с собственными строительными бригадами. А для этого придется долго и усердно трудиться! Много учиться!

Ольга Погосян: «Развитие осуществляется через выход из зоны комфорта. Нужно делать то, что страшно делать».

Анна Калинина полагает, что для роста в профессиональной сфере необходимо выбрать узкую специализацию и углублять знания по этой теме. Можно выбрать, к примеру, какой-то определенный стиль интерьера или брать заказы только по коммерческой недвижимости. Причем не важно, кто вы: фрилансер, бизнесмен или наемный сотрудник в дизайн-студии. Правда в собственном бизнесе можно двигаться и вширь, наполняя свою команду все новыми сотрудниками для реализации каких-нибудь типовых дизайн-проектов.

Туров Антон: «Необходимо освоить визуализацию на высоком уровне. Дизайнер не визуализатор получает много меньше денег и меньше котируется на рынке труда».

Ольга Погосян: «Хороший дизайнер зарабатывает от 500 000 рублей в месяц в регионах и от 2-3 миллионов в месяц в столице».

Наталья Кирова придерживается иного мнения. Она опровергает миф о том, что дизайнер интерьера зарабатывает миллионы. Тут все проще: сколько поработал, столько и заработал. Сумма гонорара, как правило, начинается от средней зарплаты в регионе. Если же у дизайнера уже оформлен свой личный бренд, тогда дело другое, ведь есть дополнительный доход от комиссий поставщиков, консультаций, авторского надзора, чек-листов, вебинаров и обучения.

Это первая статья на VC, дальше будет больше. Подписывайтесь, если вам интересны обзоры о дизайне и архитектуре. Напишите в комментариях, какие интерьерные вопросы требуют более подробного освещения.

Если вы дизайнер и хотите принять участие в следующих интервью, обращайтесь по почте: [email protected]. Мы всегда рады коннектам с новыми профессионалами в области искусства!