Двойная экспозиция: что это и как воссоздать прием самому

Приветствую вас, мои читатели. Не знаю, как у вас, а у меня весной просыпается желание сделать что-то необычное. Поэтому сегодня мы с вами будем творить 😃 Для начала я хочу познакомить вас с техникой двойной экспозиции. Этот художественный прием воплотить в жизнь достаточно просто, а результат всегда получается крутым. Гарантирую, если вы выставите такое фото на своей странице, то соберете много лайков. Готовы? Тогда начинаем!

Конечно, мне уже не терпится перейти от слов к делу. Но, все-таки, стоит немного задержаться и рассказать, что такое мультиэкспозиция.

Напомню, что под экспозицией в фотографии понимают количество света, попадающего на матрицу камеры. Например, когда снимок выходит слишком темным, про него говорят, что он недоэкспонированный. Если фото получается чересчур светлым, то его, соответственно, считают переэкспонированным. Двойной же экспозицию называют тогда, когда свет на один кадр попадает минимум дважды. В результате на одном фото появляются разные сцены.

Такой эффект можно получить еще на стадии съемки. Раньше после создания первого кадра пленка отматывалась обратно и на нее фотографировалась новая сцена. Выполнить это иногда было достаточно сложно: приходилось изрядно постараться, чтобы точно совместить границы кадров.

Правда, существовали камеры, где можно было сделать следующий снимок без промотки. Это старые советские фотоаппараты «Смена-8М» или «Любитель», а также популярные в 90-х компактные камеры, такие как Samsung Slim Zoom 145s или некоторые модели Rollei Prego. В современных цифровых камерах Nikon, Canon и Sony функция, которая позволяет делать двойные кадры, вовсе встроена по умолчанию — нужно просто выбрать соответствующий режим.

Мы с вами пойдем сегодня более простым путем, поэтому будем создавать снимки с двойной экспозицией в фоторедакторе. Конечно, на ум сразу приходит Фотошоп. Даже если наберете в поисковике «как сделать двойную экспозицию», то сразу увидите десятки инструкций по работе именно в редакторе от Adobe. Я, конечно, покажу вам процесс создания этого эффекта там, но позже. Дело в том, что я не очень люблю продукты этой компании. На мой взгляд, слишком уж они накрученные и сложные для новичков. По этой причине предлагаю начать с программы попроще.

В качестве аналога Photoshop я выбрал программу от российского разработчика. Привлек простой интерфейс, возможность бесплатно скачать пробную версию для тестирования и низкая цена лицензии. Набор инструментов тоже понравился. С одной стороны — присутствует все необходимое для работы, с другой — нет перегруженности интерфейса, как у монстра от Adobe. Все просто и понятно.

Основные инструменты расположены на левой панели и разбиты по блокам. Присутствуют и кисти для рисования, заливка, ластик, добавление текста и фигур. Для ретуши имеется штамп и несколько кистей — восстанавливающая, осветляющая и затемняющая, размытия и резкости. Есть кадрирование и несколько вариантов выделения — прямоугольной и овальной области, простое и полигональное лассо.

Очень неплохой набор фильтров — как простых, так и продвинутых, а еще 3D-LUT эффекты. Неплохой пакет AI-инструментов — автоматическое улучшение фото в один клик, интеллектуальные ретушь портрета, пластика лица и виртуальный макияж, замена фона. В общем, программа выглядит многообещающе. А вот удобно ли в ней работать… Предлагаю посмотреть вместе 🙂

Чтобы сделать мультиэкспозиционный арт, изначально нужно продумать идею и, уже исходя из этого, искать подходящие снимки. От выбора зависит конечный результат, так как не каждая фотография впишется в сюжет. В качестве исходников я взял портрет девушки в профиль и грозовое небо. Идея не блещет оригинальностью, но чтобы познакомиться с техникой мультиэкспозиции, думаю, сюжет вполне сгодится.

Итак, начинаем работать в ФотоМОНТАЖЕ. Если у вас еще не стоит программа, скачайте ее с официального сайта. Запускаем редактор и загружаем портрет. На панели инструментов выбираем замену фона.

Теперь кликаем по кисти «Объект». Настраиваем параметры и обводим зеленой линией контуры фигуры. Потом переходим к «Фон» и уже красным выделяем область, которую нужно удалить. В процессе можно поиграть с настройками кистей — отрегулировать границы маски, передвигая ползунок на шкале параметра «Расширение», поэкспериментировать со «Сглаживанием» и «Размытием», чтобы границы выглядели естественно.

Когда результат удовлетворит, нажимайте «Применить». Как видите, фон удален ровно, без косяков, на этом этапе я вполне доволен новой прогой.

Теперь приступаем к следующему этапу. Переходим во вкладку «Слои». Выбираем «Слой из файла» и загружаем второе фото.

Настраиваем положение на холсте — растягиваем рамку и вращаем картинку с помощью рычага. Устанавливаем прозрачность, перетащив ползунок на нужное значение.

Теперь изменим режим наложения с обычного на «Экран». Или можете поэкспериментировать и выбрать другой эффект. Тут кому как нравится 🙂

Теперь добавляем на слой маску. Она поможет удалить лишнее из кадра.

Переключаемся на кисть. Настраиваем ее параметры — размер, жесткость, прозрачность, а после выбираем цвет. Все, что вы будете закрашивать черным, будет исчезать со слоя, то — что белым — проявляться. Это удобно: если выйдет неточный штрих, просто переключитесь с черного на белый (или наоборот) и исправьте ошибку. Чтобы просто удалить лишнее, установите прозрачность на 100%.

Итак, удаляем все, что выходит за контуры модели. И, конечно, очищаем лицо девушки. Так как наложенная картинка закрывает не все тело, нужно добиться плавного перехода. Тут нам и пригодятся расширенные настройки кисти — снижаем нажим, увеличиваем прозрачность и добиваемся эффекта сглаживания на границе.

Теперь снова возвращаемся к «Слоям» и создаем новый.

Теперь кликаем на инструмент «Заливка». Переходим в палитру и подбираем цвет, максимально приближенный к оттенку волос нашей модели.

После перетащите этот слой в самый низ.

Продолжим работу. Выделяем основной слой с моделью. Переключаемся на вкладку «Фильтры» и выбираем «Основные». Настраиваем яркость, контраст, насыщенность. Я еще немного отрегулировал темные и светлые участки.

Теперь переходим к продвинутым функциям — выбираем «Кривые». С их помощью изменим тональность изображения. Только не переборщите!

В принципе, на этом уже можно было остановиться. Но нет предела совершенству. Я вспомнил, что в разделе «Слои» видел каталог готовых текстур для фонов. И там как раз есть категория «Молнии». Осталось только выбрать подходящий вариант, добавить и переместить вниз (слой должен находиться над фоновой заливкой).

Теперь объединяем слои и экспортируем результат. Кстати, если остались еще идеи, можно сохранить файл не как изображение, а как проект. Тогда сохраняются слои, и вы сможете снова приступить к редактированию, не тратя время на промежуточные операции.

От ФотоМОНТАЖА у меня остались самые добрые впечатления. Работать в редакторе достаточно удобно. А если нет желания самостоятельно разбираться с функциями, на сайте есть множество обучающих материалов, также мне попадались уроки на ютубе. В общем, оцените результат сами. Как по мне, вышло очень неплохо. Особенно радует, что даже с учетом времени на освоение программы, обработка у меня заняла около получаса.

Ну и, конечно, наше знакомство с техникой мультиэкспозиции было бы неполным, если не попробовать создать эффект в Photoshop. Об этой программе много писать не нужно, достаточно вспомнить, что слово «отфотошопить» уже давно стало заменой термину «отредактировать снимок». Так что не будем тратить время, а сразу приступим к работе. Первый исходник я оставил прежним, а второй заменил — решил взять снимок с облаками в лучах солнца.

Загружаем портрет нашей модели в программу. Вы видите, что на нем стоит замочек. Все из-за того, что я взял изображение в формате JPG. Основной слой в таких файлах в Фотошопе заблокирован. Чтобы разблокировать слой, просто щелкните двойным кликом, а затем во всплывшем окне нажмите «Ок».

Теперь приступаем к удалению фона. После разблокировки на панели появится соответствующая функция. Запустите процесс и, если у вас не самый мощный комп, наберитесь терпения. Можно сходить на кухню и перекусить. Шучу, на самом деле все не так уж долго, и во многом зависит от веса исходного файла.

Ну вот, пока писал предыдущий пункт, программа справилась с задачей. Правда, не без мелких косяков. С техникой стирания по маске вы уже знакомы по ФотоМОНТАЖУ. В Фотошопе действуем практически так же. Разница одна — работать будем не кистью, а ластиком. Соответственно, черный и белый цвет действуют прямо противоположно. Настраиваем размер ластика, прозрачность, силу нажатия — все параметры расположены над рабочей областью.

После завершения очистки по маске, загружаем второе фото. Вообще, в Фотошопе есть функции выделения, копирования, вырезания в контекстном меню. Но мне удобнее работать горячими клавишами. Набираем «Ctrl + A», чтобы выделить весь холст, и «Ctrl + C» для копирования.

Теперь переходим в окно с портретом. Создаем новый пустой слой.

После этого выделяем слой как активный и нажимаем «Ctrl + V», чтобы вставить наше небо. Используем «Ctrl + T», чтобы включить трансформацию. Растягиваем или сжимаем рамку, вращаем картинку. Кстати, в Фотошопе можно увеличивать рисунок с сохранением или нарушением пропорций. Чтобы изменить соотношение слоев, при растягивании рамки удерживайте «Shift».

Создаем маску для нашего слоя. Для этого нажмите выделенный значок под панелью слоев. Настраиваем кисть — выбираем форму, размер, непрозрачность, мягкость и сглаживание. И так же, как в предыдущем примере, стираем лишнее.

Изменяем режим наложения. В этот раз я выбрал «Разница». Но, опять же, вы можете экспериментировать.

Теперь приступаем к добавлению эффектов на изображения. Тут я вспомнил, что не выполнил одну операцию, а именно — применил слой-маску после удаления фона на исходной картинке. Сделаем это сейчас, чтобы не забыть. А вот на дополнительном слое я пока маску применять не буду — на всякий случай, вдруг потребуется что-то изменить.

Создаем корректирующий слой. В разделе коррекция выбираем «Яркость/контрастность». Привязываем корректирующий слой к первому — нажимаем на значок. Теперь изменения будут применяться только к основной картинке, не затрагивая дополнительную.

Не обойтись тут и без работы с кривыми. Также добавляем новый слой для корректировки и привязываем его к основному.

Теперь переключаемся на слой с небом и повторяем операции уже с ним.

Теперь приступаем к заливке. Добавляем новый слой и опускаем его под все предыдущие. Для разнообразия, воспользуемся градиентом. Пипеткой выбираем подходящий оттенок. Заливаем фон.

Характер градиентной заливки можно менять. Используйте настройки режима на верхней панели.

Теперь осталось настроить способ наложения картинки на фон слоя с девушкой. В этот раз я применил «Затухание».

Пожалуй, на этом можно остановиться. Давайте объединим все слои. Кликните по любому правой клавишей мыши и выберите «Выполнить сведение».

Осталось сохранить фото.

Фотошоп, как и всегда, не подвел. Но, естественно, для работы в программе нужен опыт. Конечно, обучающих материалов масса, но даже с ними разобраться в функционале может быть непросто. А с учетом того, что официально скачать программу сейчас в России нельзя, а «кряки» с торрентов зачастую скачиваются кривые, да еще грузят на комп кучу мусора, я, как уже писал ранее, склоняюсь к тому, чтобы перейти на более простые и дешевые аналоги.

Как видите, чтобы сделать красивый арт, не нужно быть профессиональным графическим дизайнером или фотохудожником. Надежный софт, творческая фантазия и немного времени на обучение, и вы сами сможете создавать маленькие шедевры. Ну а выбор редактора оставлю на ваше усмотрение. Но очень советую обратить внимание на ФотоМОНТАЖ. Программа отличается большим потенциалом и, думаю, разработчики еще найдут, чем нас порадовать.

А какими редакторами пользуетесь вы? И насколько легко или сложно вам было сделать арт с двойной экспозицией? Или, может быть, вам интересны другие художественные приемы? Пишите в комментариях, обсудим вместе 😉