Когда креатив встречает код: 5 кейсов, как бренды используют технологии, чтобы говорить с аудиторией по-новому

Сегодня граница между технологиями и творчеством всё больше стирается. Бренды активно подхватывают этот тренд: они уже не просто рекламируют, а удивляют, вовлекают и общаются с аудиторией на языке цифровой эпохи. Искусственный интеллект, генеративные модели, цифровые пространства — всё это теперь не научная фантастика, а часть арсенала креативных команд. Ниже — пять ярких кейсов, которые показывают, как технологии меняют мир брендинга.

Вместо обычной рекламы Nike объединился с ИИ-художниками, чтобы рассказать о кроссовках Air Max DN через искусство. Каждый автор создал свою визуальную интерпретацию слогана «Feel the Unreal», а бренд выступил куратором этой цифровой выставки. Так Nike не просто презентовал продукт, а придал ему культурное значение, стирая границы между модой, технологией и современным искусством.

Levi’s протестировал формат цифровых моделей, созданных ИИ, чтобы сделать онлайн-каталоги более разнообразными и персонализированными. Речь идёт не о замене реальных людей, а о дополнении и расширении возможностей — например, о мгновенной адаптации визуала под разную аудиторию, стиль и культуру. Главные цели — инклюзивность, технологичность и устойчивое развитие.

Gucci создал собственную цифровую арт-площадку в метавселенной — Gucci Art Space. Здесь можно не только посещать виртуальные выставки, но и взаимодействовать с произведениями искусства, созданными на стыке моды, культуры и технологий. Это не просто цифровая галерея, а способ укрепить позиционирование бренда как культурного феномена и вовлечь новую аудиторию через иммерсивный опыт.

Когда Heinz решил поэкспериментировать с искусственным интеллектом, бренд задал нейросети запросы вроде «классический кетчуп», «самый вкусный соус» и «бутылка с томатами» — и почти во всех случаях получал узнаваемый образ: форму и цвет фирменного кетчупа Heinz. Получился визуальный эксперимент, который доказал: бренд стал настолько культовым, что даже ИИ узнаёт его безошибочно. Результаты превратили в полноценную кампанию — и в мем, и в произведение искусства одновременно.

Pepsi Max мастерски использовал дополненную реальность (AR), чтобы усилить ключевую идею бренда — ломать ожидания. Кампания «Unbelievable» превращала обычные остановки в места, где реальность буквально рушилась: на экранах появлялись метеориты, космонавты и тигры. Это было не просто развлечение, а способ показать, что Pepsi Max — бренд, который меняет правила игры, дарит яркие эмоции и превращает обычный день в незабываемый.

Эти кейсы — не погоня за хайпом. Они о смелости говорить с аудиторией на языке, который ещё вчера казался фантастикой. Там, где раньше был просто баннер или ролик, теперь появляются интерактивные форматы, искусственный интеллект, цифровое искусство и метавселенные.