Сценический дизайн

Оформление сцен для мероприятий с помощью интерактивных решений

Сегодня мир все больше склоняется к жизни в онлайне, поэтому особенно ценными для любого бизнеса становятся мероприятия в оффлайне. Ведь именно на них сотрудники, партнеры и потенциальные клиенты могут увидеть реальный размах, уровень и масштаб компании. И для того, чтобы мероприятие удалось и впечатлило, необходимо с умом подойти к его внешней оболочке — к сценическому оформлению и его дизайну. В этом емком путеводители мы расскажем, что такое сценический дизайн, какой он бывает и почему нужно уделять ему большое внимание при планировании любых мероприятий — от бизнес-конференций до театральных представлений.

Определение понятия сценический дизайн исходит из самого его названия: это сценическое оформление любого события или мероприятия. Это могут быть бизнес-симпозиум, деловой ужин, концерт, театральное представление и даже выпускной в школе или утренник в детском саду.

Сценический дизайн можно разделить на два больших блока. Первый — это оформление сценического пространства с помощью реальных декораций, элементов дизайна и световых решений. А вот вторая группа намного интереснее и актуальнее, и она особенно точно отражает спектр интересов большинства продакшенов в контексте их работы над оформлением дизайна локаций для мероприятий. Это интерактивное сценическое оформление. У этого типа дизайна существует несколько разных подвидов и именно они станут основными темами для исследования в этой статье.

Оформление сценического пространства для мероприятия в оффлайне включает в себя подбор и установку декораций, различной мебели, трибуны и прочих каркасов, а также печать баннеров.

Вне зависимости от события, все вышеперечисленные элементы сценического дизайна и предметы обязаны обладать рядом общих характеристик. Они должны быть прочными и долговечными, безопасными, с высоким качеством изображения (это относится к баннерам и другой печатной продукции) и простые в монтаже и разборке. Требования к световому оформлению зависят от масштаба мероприятия.

А теперь рассмотрим более сложные и интерактивные варианты.

3D mapping — это специальная разработка, которая представляет собой систему подсветки объектов. С ее помощью можно демонстрировать яркое и реалистичное изображение продукта или услуги на разных мероприятиях. Например, изменить до здание или часть его внутреннего дизайна.

Разработкой изображения для сценического маппинг шоу занимаются программисты и дизайнеры, режиссеры монтажа и звукорежиссеры.

3D маппинг шоу — это всегда уникальное видео, так как у каждого объекта есть свои индивидуальные особенности. Он может быть использован для:

Проекционные шоу возможны почти на любых поверхностях. Так как речь идет про сценический дизайн, то мы оставим за скобками два вида 3D маппинга — архитектурный и натурный — и разберем оставшиеся два типа:

Интерьерный. Проецируется на внутренний дизайн помещений. Этот тип шоу хорошо подойдет для мероприятий в торгово-выставочных залах, организации презентаций, театральных и концертных постановок.

Объектный. Проецирование видео и графических элементов на какие-то небольшие сценические объекты разных форм. Это могут быть оформление авто, мебели, элементов дизайна или интерьера. К этому же виду проекционной разработки относится маппинг на фигуры людей и лица.

Этот вид сценического дизайна предполагает использование светодиодные или LED экраны. Сцена на глазах у зрителей буквально оживет! Подобные визуальные решения в оформлении и дизайне сцены для мероприятий дают уникальный эффект и, одновременно, экономят время и бюджет.

Технология голограмм позволяет изображению появляться на невидимой плоскости в любом пространстве, приковывая внимание зрителей на мероприятии. Сегодня чаще всего сценические голограммы применяют именно как дополнение к световому оформлению, делая мероприятие визуально сложнее и многограннее в плане дизайна.

Но еще сценические голограммы могут проецировать изображение человека, который в данный момент отсутствует на сцене, и даже оживить покинувшую этот мир звезду! В первом случае самым наглядным примером является оформление сценического шоу мастера дизайна Александра Маккуина, который еще в 2006 году создал голограмму Кейт Мосс во время презентации своей новой коллекции одежды. Ко второму случаю можно отнести оформления дорогих музыкальных сценических шоу, когда во время живых выступлений артистов появлялись голограммы, например, Тупака Шакура.

Дополненная реальность — это смешанная реальность, создаваемая с использованием дополненных элементов — в первую очередь, с помощью компьютерной графики, когда реальные объекты монтируются в общее поле восприятия. Дополненная реальность в сценическом дизайне считается самым молодым и захватывающим внимание инструментом. В основном этот формат подходит для мероприятий на телевидении или онлайн-трансляций.

К наиболее распространенным примерам дополнения воспринимаемой реальности можно отнести спортивные мероприятия. Например, во время оформления трансляций футбольных матчей при демонстрации правил.

Однако применять технологию дополненной реальности можно и в контексте сценического дизайна. Например, когда на мероприятии предполагается два ведущих: один — реальный человек, а второй — графических персонаж.

Мы попытались объять необъятное и дать хотя бы общее понимание о сценическом дизайне в контексте его интерактивной сути, а также рассказать о классификации и основных определениях внутри этого понятия. Главное — помните: с современным сценическим дизайном любое ваше мероприятие станет не просто хорошим рекламным кейсом или пиар-событием, а штучным культурным наследием!

Полную версию статьи читайте на нашем сайте.

#vilkapro #продакшн