Когда бизнес строится под биты: как музыка научила меня слушать людей

Всем привет! Мы уже знакомы. Я Эдвард и я продолжаю писать свои истории. И по-прежнему у меня нет никакого плана. Сегодня мое обычное утро. Я просыпаюсь, включаю свой любимый House и начинаю мой новый день. И по другому уже не могу. Словил себя на мысли:“ А если утро начать без музыки ?” И тут же ответил:“Нет! Ни за что!” Вот и новая тема. А почему бы и нет.
Это история про то, что меня делает лучше.

Музыка всегда вызывала у меня странную смесь зависти и восторга.Еще в детстве я с интересом наблюдал за ребятами, которые посещали музыкалку. Они реально отличались от остальных. И не только атрибутикой типа папок с нотами или футлярами с инструментами. Была вокруг них какая-то необъяснимая аура. Мне тогда казалось, что у них в жизни есть что-то, чего не было у меня. Но в то время я был весь в учебе и спорте, и в моем расписании не было места для “инструментов”. В школьные годы музыка для меня казалась чем-то недосягаемым. Как будто она была для “творческих”, а я типа из “серьёзных”.

Зато у меня хорошо шло в другом. Я занимался плаванием и даже выигрывал соревнования. Эти медали до сих пор где-то лежат у родителей. Тогда я гордился собой по настоящему. Но ребята с гитарами просто будоражили. Вокруг них всегда витал дух бунтарства и свободы. Мне казалось, что даже, будучи школьниками, они всегда делали свой выбор сами.

А мне оставалось музыку просто слушать. Что я и делал всегда и много, в наушниках, в маршрутке, дома, перед сном. Она стала фоном, в котором я тоже находил свою свободу. Я даже не пытался тогда понять, насколько сильно она на меня влияет. Это просто была потребность.

Музыка вошла в мою жизнь в другом виде в то время, когда я решил отказаться от карьеры военного. Просто окончательно осознал: не моё. Я понимал, что скорее всего это одно из самых главных решений в моей совсем молодой жизни. Для меня это был очень сложный период. Когда в глазах близких видишь разочарование и непонимание. Когда ты с детства привык бежать вперёд по четко размеченной дорожке, а потом вдруг резко сворачиваешь. Но перед тем, как бежать дальше, ты зависаешь, чтобы перевести дух. И тут возникает пустота и ты начинаешь поиск себя.

Именно в этой пустоте, появилась музыка, как мой личный творческий процесс. По вечерам мне нужно было максимально заполнить время, чтобы отвлекаться от негативных мыслей и чувства неопределенности. Я начал делать биты. Если более понятным языком, то это ритмические заготовки, которые потом могут стать основой для трэка. Уставший , после подработок, я садился за ноут, открывал FL Studio и просто игрался, добавлял кик, клэп, бас, синт. Иногда получалось полное безумие, иногда это что-то странно красивое. Я пробовал делать биты в разных стилях House от Deep, Future Bass до Future House. Я погружался на часы в эту магию. Для меня это был способ ни думать ни о чем.

У каждого свои предпочтения в музыке. Я же люблю музыку, которая качает. Где каждый бит не просто стучит, а будто говорит тебе: "Вставай и действуй". Именно такая энергия вдохновляла меня делать свои первые биты. Эти звуки ты не услышишь в реальной жизни, это что-то запредельное, инопланетное, что дает тебе уверенность в себе.

Если честно, я раньше думал, что музыку можно делать только в студии, где всё вокруг в кнопках, датчиках и проводах. Оказалось, что все это фигня. Нужен просто компьютер и немного терпения. Всё остальное-вопрос вкуса и практики.

Свои биты я размещал на специальных сайтах. Естественно, что это для ограниченной аудитории. Но мне удавалось даже продавать свои произведения. Если заниматься всерьез, то вполне себе можно хорошо зарабатывать. Кто-то покупает такие биты, чтобы зачитать рэп, а кто-то, чтобы использовать в своих проектах. Тогда я впервые увидел, что даже такое тихое занятие может иметь реальную ценность.

Но даже если бы никто не покупал мои биты, то я бы всё равно продолжал их создавать. Потому что когда ты находишь то, что помогает, от чего ты испытываешь удовольствие, то это уже часть тебя.

Когда я с вами говорю о музыке, я имею в виду не только биты, ритмы и мелодии. Я имею в виду музыку хорошего качества и артистов, которые являются настоящими профессионалами, не важно в каком жанре. За каждым треком, за каждой энергией стоит человек-личность со своей историей, взглядами и характером. Если мы чему-то учимся, то не можем не вспомнить тех, кто нас научил. Если знания для нас оказались ценными, то мы готовы повторять имя учителя снова и снова. Поэтому, я тоже хочу рассказать вам о своих любимых исполнителях таких, как: Pitbull, Martin Garrix, Don Diablo, просто потому, что это для меня важно. Когда узнаешь, какие они в обычной жизни, ты еще больше уважаешь творчество, и понимаешь, через что приходит настоящий успех.

Pitbull- за этим псевдонимом стоит Армандо Кристиан Перес, американский рэпер кубинского происхождения, который прошёл путь от бедных районов Майами до мировых арен и миллиардных прослушиваний. Он вырос без отца, бросил школу, жил в приютах. Но всё равно не сдался. Он много читает, много говорит про силу мышления, делится своей философией: “Turn a negative into a positive”- “Преврати минус в плюс”.

Влияние этого артиста в индустрии огромно. Несмотря на успех и состояние, он постоянно помогает тем, кто в этом нуждается. Он строит школы, помогает детям и принимает активное участие в благотворительности.

Кстати, если вы не знали, его треки звучат в фильме “Форсаж”, в рекламе Pepsi, и на многих крупных международных спортивных событиях.

Молодой и невероятно талантливый диджей и продюсер из Нидерландов Martin Garrix-настоящее имя которого Мартин Гаррикс Гаррис, который буквально взорвал мир электронной музыки за последние годы.

Мартин уже в подростковом возрасте начал создавать треки, которые быстро начали привлекать внимание. Он является примером того, как можно с молодости и страсти к музыке построить международную карьеру, оставаясь при этом искренним и преданным своему делу. Он часто говорит, что для него музыка-это язык эмоций, которым он делится с миром.Его выступления это не просто музыка, а шоу с невероятной энергетикой и световыми эффектами.

В 2023 году Мартин запустил эксклюзивную благотворительную банкноту “Garrix 10”, все средства от продажи которой направляются в организации War Child и SOS Children's Villages. Эта инициатива стала частью его усилий по поддержке детей, пострадавших от вооруженных конфликтов и лишенных родительской опеки.

Don Diablo- настоящее имя Дон Пепейн Шипер. Один из самых известных диджеев и продюсеров в мире электронной музыки. Это уже целый стиль жизни. Он не только создаёт качающую музыку, но и постоянно экспериментирует, открывая новые грани творчества и технологий. Для меня он является примером того, как можно быть артистом и предпринимателем одновременно. Он умеет сочетать бизнес с творчеством, не забывая при этом про простоту и искренность в отношениях с людьми.

Вы спросите, зачем я это все написал? Так мы же знакомимся. Просто хочу через музыку и своих любимых артистов, показать те ценности, которые для меня важны. Вдохновляясь ими, я начал понимать, что музыка гораздо большее, чем про звук. Это про целостность личности, про умение быть настоящим и передавать свою энергию через творчество. Музыка стала для меня способом выражать себя.

Иногда мы недооцениваем, чему на самом деле нас учит жизнь. Кажется, что хобби это просто для души, и никак не связано с “серьёзными” вещами вроде бизнеса. Но почти любой навык, если он от сердца, рано или поздно находит себе применение. Даже музыка.

Когда ты работаешь с музыкой, особенно с электронной, то ты по-любому учишься слушать по-другому. Там всё строится на деталях: где чуть потянуть бас, где убрать высокие частоты, как добиться того самого “качает”. Это такие тонкие слои, которые создают атмосферу. И ты даже не заметил, что у тебя появилась новая привычка-улавливать нюансы. Но четко видишь, когда это начинает проявляться в бизнесе.

Просто приведу пару примеров из своей деловой жизни.

Деловые встречи.

Раньше я считал, что главное всегда говорить убедительно. Но со временем понял, что гораздо важнее слышать, особенно то, что не произносится вслух. Как человек ведёт себя, как меняется интонация, где он замедляется или наоборот начинает сбиваться. Это как в треке: ты чувствуешь, когда что-то не клеится, даже если на первый взгляд всё вроде нормально.

При найме на работу. Можно сказать, что собеседование для меня это как прослушивание демо-трека. Я уже давно не гонюсь за идеальным резюме. Больше смотрю, как человек реагирует, как он говорит о прошлом опыте, слышен ли в нём интерес или только заученные фразы. И скажу вам честно, что иногда именно «неидеальный» кандидат оказывается самым сильным игроком. Как пафосно это не прозвучит, но просто потому, что в нём есть своя музыка. И я её слышу.

В работе в команде. Каждого сотрудника можно рассматривать, как отдельный инструмент. Кто-то даёт ритм, кто-то атмосферу, кто-то мелодию. И что самое важное, так это не перекричать друг друга, а научиться играть слаженно. В этом смысле хороший тимлид выступает в роли продюсера.

Иногда меня спрашивают: “А зачем тебе сейчас музыка, биты, эксперименты в FL Studio, если теперь у тебя IT-компания и куча задач?” Но я не могу ответить однозначно. Потому что музыка это часть меня того, кем я стал. Она научила меня слушать, чувствовать, не бояться ошибок и искать свой темп даже когда вокруг шум и спешка.

И я искренне верю, что у каждого есть такая своя музыка. Это не обязательно в прямом смысле. Я имею в виду, что это может быть любое хобби, занятие, в котором ты теряешь счёт времени и находишь себя. Главное-не отмахиваться от этого. Даже если сейчас кажется, что «не до того». Потому что такие увлечения, пусть даже маленькие, очень точно подсказывают, кто ты и куда тебе по-настоящему хочется.

Сейчас я не делаю биты каждый день, но та “музыкальная внимательность” осталась со мной. И это, пожалуй, один из самых ценных навыков, которые я перенёс из хобби в реальную жизнь И теперь, как и прежде я делаю, пробую, расту, развиваюсь, читаю, всегда слушаю музыку и иногда создаю биты.

Искренне ваш Эдвард.