Как я обосрался дважды, открывая видеостудию в Петербурге — и всё равно получилось круто
В декабре 2024 года я жил в Португалии. Не зашло. Вернулся в Россию и стал думать, что делать взамен видеопродакшна или в довесок к нему — с самим продакшном к тому моменту стало тяжелее, бюджеты у клиентов после 2022-го просели, рынок ожесточился.
И тут мысль: а что если просто сдавать пространство в аренду и получать деньги. Изи же. Так родилась идея Студии Блок.
Но всё оказалось совсем не изи :)
Не хотел делать очередной зал со столом и стеллажами с Озона
Рынок и так завален студиями формата «два стеллажа плюс один стол». Открывать ещё одну такую — просто слить деньги, тем более в такой момент. Значит, надо было понять, чем реально отличаться, а не просто сдавать площадку подешевле.
Стал думать, что вообще снимают люди. Подкаст на двоих — одна геометрия, один световой рисунок. Шоу на троих — уже другая рассадка и больше источников света. Курс или вебинар — вообще третья история, там не атмосфера важна, а ровный кадр без лишнего. Три разных клиента хотят три разных пространства. А помещение у меня одно (и его еще предстояло найти).
Вот тогда и родилась модульность: не строить один статичный интерьер, а собрать систему, которая за 15 минут перестраивается из одной сцены в другую. Для этого пришлось строить циклораму и заказывать КУЧУ мебели из Китая, а что-то даже делать самостоятельно.
Всё ещё считаю это главной прикольной идеей в проекте — потому что вышло правда не похоже на другие студии.
На оборудовании не экономили в принципе — камеры, свет, звук брали лучшее, что было доступно на тот момент. Раз концепция строилась на скорости и гибкости, экономить на технике, которая это обеспечивает, было бы просто глупо.
Тогда же придумалось и название — Студия Блок. Блок — это оммаж на саму идею модульности: пространство собирается из блоков, как конструктор, под любую задачу.
Короче, всяко разно — и при этом в одном пространстве.
С концепцией угадал. А вот дальше начались проблемы.
Помещение с приколом
Возможные помещения смотрели долго. Один вариант отваливался из-за потолков — всего три метра, свет некуда вешать физически. Другой — соседи такие, что никакая шумка не поможет. Третий — расположение где-то очень-очень далеко от хороших районов.
В итоге взяли вариант, который тогда рекламировали как будущий бизнес-квартал. Решили из-за толстых кирпичных стен и обещания собственника, что соседи будут тихими.
Про тихих соседей — хаха + хихи, не вышло. Узнал я об этом уже после ремонта и открытия, когда что-то менять было поздно.
Началось всё с бессонных ночей и кучи досок в Pinterest. Это был мой первый опыт в стройке — и, надеюсь, последний на долгое время. Параллельно искал исполнителей и подрядчиков — тоже отдельный квест, потому что одно дело найти дизайнера, который нарисует красиво, и совсем другое — найти того, кто это красиво реально построит.Параллельно искал исполнителей и подрядчиков — тоже отдельный квест, потому что одно дело найти дизайнера, который нарисует красиво, и совсем другое — найти того, кто это красиво реально построит.
Мы решили целиться в верхний ценовой сегмент — поэтому на дизайне особо не экономили, что потом сыграло с нами злую шутку.
Настолько сфокусировались на внешнем виде, что в какой-то момент заказали полторы тонны металлических панелей из Китая — просто потому что так вышло сильно дешевле, чем брать то же самое в России. Нарисовали вообще всё, до последней детали. И, забегая вперёд, по итогу получилось действительно похоже на то, что рисовали — хотя ближе к концу стройки пришлось начать экономить и отказываться от каких-то совсем дорогих штук, без которых, как выяснилось, вполне можно жить.
Получилось достаточно похоже на наши рендеры. Но тут всплыла новая проблема: ремонт, особенно хороший, это очень дорого.
Началась любимая русская забава — кроилово. Которое по известной русской пословице ведёт к попадалову. Говоря проще, деньги закончились на этапе стройки — и дальше пришлось импровизировать.
Ошибка первая: собирал сеты на свой вкус (и кошелёк)
А вот за это реально стыдно. Пришлось урезать половину бюджета, часть мебели заказывать из Китая, а что-то — просто с маркетплейсов.
С модульностью я угадал. А вот конкретные сеты внутри неё в основном придумывал сам, а не нанимал специально обученного человека ака сет-дизайнера, как планировалось изначально. Смотрел референсы, брал то, что нравится лично мне, и сразу покупал под это мебель и декор. Никакого кастдева с реальными или хотя бы потенциальными клиентами — что им нужно, что они снимают, какой визуал им нужен — не было вообще.
За год работы мы многое улучшили, но до сих пор стоят несколько сетов, которые нравятся ровно одному человеку — мне. Их ни разу не выбрал ни один клиент за всё время работы студии. Красивые, в презентации смотрятся отлично, а по факту — просто мёртвый груз, деньги в декоре, которые никогда не отобьются.
Ошибка вторая, покрупнее: думал, продукт продаст себя сам
После ремонта на маркетинг денег почти не осталось — всё ушло в помещение и технику. И я как-то убедил себя, что это нормально, потому что продукт получился реально сильный. Ну раз сделано по уму — само себя прорекламирует, чего париться. Даже SMM решили вести своими руками, чтобы не платить 100-150 тысяч кому-то на стороне.
Не прорекламировало. Студия стояла готовая, свет настроен, сеты собраны — а заявок почти не было.
Пришлось руками разбираться: что за реклама нужна, какая аналитика, кто вообще ищет такую студию и как именно ищет, писать агентствам самому, а не ждать, пока кто-то напишет первым.
Длинный путь — как из уникального пространства стать по-настоящему крутой студией
Первого платного клиента мы ждали МЕСЯЦ. Параллельно выясняли какая реклама вообще работает, что писать в холодную агентствам, какие каналы просто красиво выглядят, а какие реально приводят людей.
Потому что сделать пространство уникальным — оказалось самой простой частью. Модульность, хороший ремонт, куча локаций, продуманный свет — всё это красиво звучит в презентации, но само по себе не делает студию крутой. Крутая студия — это когда к тебе возвращаются, когда про тебя говорят другие, когда ты понимаешь, кто твой клиент, ещё до того, как он напишет.
Этот путь я тогда только начинал. И, если честно, до сих пор по нему иду — с той лишь разницей, что теперь хотя бы понимаю, куда идти.
Как говорится — один лайк, и я напишу продолжение.