76 ссылок, которые помогут сделать концепцию дизайна эффектнее и быстрее

Расскажем о том, какие инструменты лежат у дизайнеров Pragmatica под рукой при разработке концепции дизайна. Особенно актуально, если на проекте отсутствует контент. Эта подборка поможет расширить графические возможности, сэкономит ресурсы и сроки.

Если вернуться на восемь лет назад и посмотреть оттуда — невольно накатывается слеза. Тогда набор был скудный: Shutterstock, два шрифта Google fonts и Helvetica. Можно было фотографировать или искать 3D дизайнера, но это ресурсы, которых на проекте часто не было.

Ко всему клиент мог просто не согласовать тяжелую концепцию. Так студии и уходили в минус, создавая дорогие картинки сугубо для портфолио.

К счастью, те времена позади и теперь инструментов, которые помогают экономить время и ресурсы, сильно больше. Об этом наша статья.

О тренде 3D писали в каждой предновогодней подборке последние лет пять, но массовый взлет так и не произошел. Очевидно, что порог входа в моделирование выше, чем в другие графические редакторы, это требует как знаний, так и аппаратных возможностей. Но за последний год конструкторы, шаблоны и программы выросли в доступности и качестве — теперь нужно минимум железа и специальных знаний, хотя бы для старта.

Шрифт – один из главных, если не самый ключевой элемент визуальной коммуникации в графическом дизайне и сайтах. Если взглянуть на работы за прошлый год, то видно, что типографика стала во главу угла. Появилось много экспериментов с сетками, разными гарнитурами, типографическими символами.

В этой подборке бесплатного немного, за шрифты нужно платить – и это нормально. Шрифтовые компании, особенно те, что работают с кириллицей, делают значительную часть работы за нас, которая достается всем за относительно небольшие деньги.

Для поиска хорошо использовать Myfonts, для вдохновения ModernCyrillic и Futurefonts. Если сомневаетесь в покупке и экономите бюджет, то шрифт можно арендовать при помощи Fontstand.

С одной стороны, наборов иконок тысячи, с другой – принципиального сдвига не случилось. Слишком много однообразных, унылых и линейных иконок, без выразительности и характера. Если вы знаете хорошие наборы – предлагайте в комментарии.

Впрочем, иконки стоит научиться рисовать самостоятельно, имея минимальные графические навыки. Все дело в том, что они очень зависимы от стиля типографики, макета и всех составляющих визуальной части.

Создать можно гораздо больше с нуля, при помощи редактора, но мы предлагаем вам держать под рукой эти, они больше всего встречались в 2020 году и очень простые для воспроизведения. Конечно, еще остаются возможности работать с тенями и размытием, которые есть в Figma, но будем считать, что они известны по определению.

На практике использование мокапов сходит практически на нет, мы в студии их используем только в отдельных случаях – для демонстрации конкретного носителя, либо когда они часть визуальной концепции. Времена громоздких и тяжелых рендеров, кажется, подошли к концу, решения можно хорошо презентовать и без них.

Никаких новостей у нас нет, ссылки остаются примерно те же из года в год. Если у вас есть что-то новое — предложите в комментарии. Но для цельности коллекции оставим наши ссылки.

Прорыва за прошлый год так и не случилось. Есть два-три относительно полезных сервиса, но в остальной массе нейросети генерируют разный мусор, который никак не поможет нам в дизайн-концепции.

Возможно, вам пригодится сервис для ретуши и изменения фотографий от nvidia.

Сейчас уже сложно представить полноценную презентацию цифрового дизайна без анимаций, эффектов или взаимодействия. Порог входа как у программ, так и базовых уроков – пара часов, а пользу переоценить сложно.

Конструкторы и шаблоны иллюстраций росли последние два года семимильными шагами. Выбор очень большой: от трехмерных и объемных до анимированных и линейных.

Это все, если мы забыли что-то важное или новое — пишите в комментарии. А после этой статьи, можно почитать нашу прошлую статью «7 точек роста дизайн-студии», либо подписаться на наш канал в Telegram.