Итальянский стиль как искусство

Итальянский стиль в дизайне - это не просто эстетика, а целое искусство, сочетающее в себе элементы истории, культуры и мастерства. Made in Italy в наше время понимается как нечто качественное, дорогое, изысканное. Именно этому стилю в работе я отдаю особенное предпочтение за его широкие возможности в проработке деталей и богатейшую историю, потрясающую своими открытиями в каждый новый период.

Древний Рим характерен невероятно продуманными архитектурными ордерами, придающими пространству гармонию и четкую пропорциональность . Именно в то время была выведена и начала применяться математическая гармония, оказавшая огромное влияние на дальнейшую историю архитектуры и дизайна.

Далее в эпоху Ренессанса Италия стала центром искусства и архитектуры. Великие мастера, такие как Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэль, оказали огромное влияние на дизайн. Характерными чертами ренессансного дизайна были симметрия, геометрическая точность и использование перспективы. Мебель и интерьеры отличались роскошью и высоким мастерством исполнения, часто с использованием дорогих материалов, таких как мрамор, дерево и позолота.

Следующим этапом именно в Италии зародились эпохальные стили Барокко и Рококо. Барокко характеризуется величием и драматизмом. Интерьеры в стиле Барокко были богато украшены лепниной, золочеными элементами и сложными узорами. Итальянские мастера, такие как Джан Лоренцо Бернини и Карло Райнальди, создавали впечатляющие и театральные пространства. Рококо, который развивался как более легкий и игривый вариант Барокко. В интерьере Рококо преобладали плавные линии, асимметрия и изысканные декоративные элементы.

И, конечно же, после нагруженных Барокко и Рококо в ответ на излишества зародился и получил распространение Неоклассицизм. В неоклассическом дизайне акцент был на простоте, симметрии и чистых линиях, вдохновленных античностью. Мебель и интерьеры стали более сдержанными и элегантными, часто с использованием классических мотивов, таких как колонны и фризы.

Самая главная задача историков искусства и архитектуры - разложить все стили по полочкам, упорядочить, найти и описать главные характеристики того или иного стиля, или направления. Но в действительности, каждый мастер, будь то художник, дизайнер или архитектор, действует в своей манере, исходя из исключительно своего видения. В этой статье я опишу своё видение классического итальянского стиля так, как я его вижу и чувствую.

Итальянский стиль в дизайне часто опирается на классические формы и пропорции. Мебель и интерьеры могут включать элементы ренессанса, барокко или неоклассицизма, с современным подходом и отделкой. Итальянцы известны своим мастерством в работе с высококачественными материалами. Мрамор, кожа, дерево и текстиль используются для создания предметов мебели и отделки интерьеров, которые отличаются долговечностью и роскошью. Часто этот стиль включает богатую палитру цветов и разнообразие текстур. Это могут быть глубокие оттенки синего, зеленого, бордового и золотого, а также текстуры - бархат, шелк и гобелен.

Пространство в итальянском стиле не должно быть сильно перегруженным. В оформлении стен используются самые интересные и неожиданные материалы. Например, в старинных итальянских домах, кирпичная перегородка может соседствовать с оштукатуренной стеной, на которой расположены молдинги. Стены зачастую остаются фоновым элементом различных предметов искусства, которыми наполняется интерьер.

Одна из моих любимых особенностей классического итальянского стиля - щепотка роскоши. Барокко и Рококо показали хороший пример индивидуально проработанной роскошной мебели. Во времена этих стилей мебель отличалась особой элегантностью и большим количеством декоративных элементов. Одной из моих любимейших фабрик является Savio Firmino, у них представлен достаточно широкий выбор различных предметов мебели, способных быть не просто функциональными, но и украшать интерьер, придавая помещению лёгкий оттенок королевских покоев.

В работе я часто использую мебель больше собой напоминающую предметы искусства, например: невероятные столики от Jumbo Collection. Новые веяния, необычные для исторических стилей символы, использующиеся в столиках MONET создают новое прочтение роскоши.

Роскоши можно так же добавить различными тканями с цветочными рисунками. Одна из последних Европейских тенденций - тенденция на обои и ткани с цветочными принтами в тёплой пастельной палитре.

Коллекции тканей Rubelli может идеально подойти под оформление интерьера в Итальянском стиле. Их можно использовать в обивке предметов мебели, освежая интерьер красками и интересными принтами.

Освещение подбирается в зависимости от высоты потолков помещения. В проектах продумывается основное, функциональное и прочие виды освещений. Как вариант в качестве одного из функциональных освещений под Итальянский стиль подойдут подвесные светильники TAU от Fiam. Они сочетают в себе винтажный вид, при этом в них используется композиция из достаточно современных форм.

Мебель, столики и ткани обязательно необходимо поддержать различным декором, таким как вазы, посуда и, конечно, различными предметами искусства. Античные головы или статуэтки превосходно впишутся в такой интерьер.

Итальянский стиль в дизайне интерьеров — это воплощение гармонии между традицией и современностью, между изысканностью и практичностью. Этот стиль способен создать уютные и элегантные пространства, которые радуют глаз и вдохновляют. В свои проекты я подбираю предметы интерьера наиболее похожие на моих заказчиков, соответствующие не только выбранной стилистике, но и их характеру и образу жизни. Для заказа проекта можно связаться со мной по номеру 8-919-101-86-66

Больше проектов на сайте https://sdg-archdesign.com/