Alex Solely: мини-тур и +10к подписчиков
«Каждый мой трек – это попытка пригласить слушателя в собственную комнату воспоминаний.» — Alex Solely
2025 начался для Alex Solely с новых маршрутов и новых слушателей. За эти полгода его музыка прозвучала на живых концертах в Турции, Армении, Грузии, Азербайджане, Сербии и Казахстане — от камерного лампового пространства в Стамбуле до полного зала в Белградской филармонии. Каждый вечер был не просто выступлением, а возможностью встретиться с саундтреками из воспоминаний Алекса и теми, кто слышит то, что невозможно объяснить словами.
🤫 Закрой глаза и смотри…
Слушать здесь:
Когда композитор-пианист Alex Solely впервые вышел на маленькую сцену квартирника в Стамбуле, в зале едва поместились сорок человек и один винтажный рояль, на крышке которого покачивалась лампа. Тогда ещё никто не подозревал, что через несколько недель этот же музыкант соберёт полный зал Белградской филармонии, а между этими датами успеет сыграть в Центре творчества Маскуда Ибрагимбекова в Баку, в театре Алматы, и в камерном дворе ереванского музея. Путешествие длилось меньше полутора месяцев, – но именно оно превратило имя Алекса из «неоклассического пианиста» в «открытие сезона» для меломанов, которые ищут музыку-исповедь, рассказанную без единого слова.
☕ Белград пахнет кофе и домом
Сегодня он живёт в Белграде и говорит, что именно этот город научил его перестать делить творчество и быт. «Белград – это шум трамвая, запах кофе и спокойное “доброе утро” на углу любимой кофейни . Здесь эмоции не нужно вытаскивать из себя – они сами ложатся на клавиши», – говорит Алекс. Новая среда оказалась вдохновляющей декорацией и для студийной работы: сразу после переезда музыкант выпустил альбом «The Home Concert», мастеринг которого доверил инженерам Abbey Road. Прежний «Piano Solely» уже принёс ему серебро Global Music Awards, но именно домашний концерт, записанный в гостиной под приглушённый шум вечернего города, заставил слушателей по-другому услышать минималистичные циклы – будто бы автор пригласил каждого прямо в свою комнату, позволив стать свидетелем рождения музыки.
🎹 Белградская филармония и полный зал слушателей
Тринадцатого июня в камерном зале Белградской филармонии Алекс впервые выступил с полноценной сольной программой в столице, которую теперь называет домом. В этот раз артист привлёк к проекту квартет Meraki, контрабасиста Милана Павковича и барабанщика Душана Иванишевича.
«Очень важно, чтобы люди рядом горели идеей, – говорит он. – Профессионализм без человеческого интереса звучит безжизненно, а я хочу, чтобы каждый участник концерта добавил своё “почему”, а не только сыграл партии».
В репертуар вошли пьесы из двух альбомов The Home Concert и Piano Solely, новые миниатюры, родившиеся в пути тура, а также авторские аранжировки Сати, Баха и Гласса.
СМИ, успевшие услышать живые концерты тура, сходятся в одном: у автора получается сохранить интимность даже там, где между музыкантом и зрителем десятки рядов. Сербский Vajb после майского «разогрева» в камерном зале описал атмосферу как «тихий разговор, который вдруг начался шёпотом, а закончился фестивальной овацией», а казахстанское НП.kz заметило, что публика Алматы «вышла из зала так, будто её пригласили на личную экскурсию по воспоминаниям самого пианиста».
Сам Алекс отвечает на такие отзывы сдержанной улыбкой: «Мне приятно, что люди чувствуют личное. Я действительно никогда не пишу музыку “технически”. Сначала переживаю момент, потом, если эмоция не умещается внутри, сажусь за клавиши. Вот и вся технология».
Зал Белградской филармонии вмещает чуть больше двухсот человек. А на концерт Алекса пришли 180 – любопытный сигнал для артиста-новичка в городе, где афиши классической музыки висят практически на каждом шагу. Концерт был в ламповом зале, а не Большом.
Аудитория растёт и онлайн: в начале года Spotify показывал около 800 ежемесячных слушателей; сейчас, после мини-тура, их свыше десяти тысяч. Алекс признаёт, что цифры вдохновляют, но тут же добавляет: важнее осознание, что где-то, возможно, в четырёх разных часовых поясах, незнакомые люди одновременно нажимают «play» и проживают те же эмоции, что звучали у него внутри.
После июньского концерта у Solely короткая пауза: записать трио-версию, дооформить материал живых выступлений в мини-альбом, затем репетиции к осенним концертам. Но главная цель остаётся прежней: сохранить способность говорить со слушателем так, будто они встретились в маленькой комнате без сцены и микрофонов. «Музыка кочует, – говорит он, – но искренность должна оставаться на месте. Если я буду помнить это, любой зал станет той самой комнатой, где всё началось».