🎧 Блок #1 - Drum and Bass Пост 2 из 4: Золотая эра 1995-2010

Я вырос на роке и рэпе. Для меня электронная музыка долгое время была просто "клубная музыка" - туц, туц, туц, и ничего больше.

Но когда я услышал DnB - это было такое же удивление, как в своё время Nu-Metal и Rapcore. Жанр звучал по-настоящему, с энергией и характером - и при этом не пытался спрятать свою электронность, а наоборот выворачивал её наружу.

В первом посте мы разобрали как из ямайской диаспоры, рейв культуры и сломанных барабанов вырос Jungle. К 1995-му из него начал вырисовываться новый звук - чище, точнее, без ямайского колорита. Меньше улицы, больше студии. Так появился Drum and Bass.

В чём фишка: Это самая «добрая» и музыкальная сторона жанра. Здесь много вокала, живых инструментов (фортепиано, саксофон), соул- и фанк-семплов. Под это можно не только танцевать, но и просто ехать в машине на закате.

В чём фишка: Здесь всё строится вокруг максимально качающего ритма и «прыгающего» баса (отсюда и название). Если слышишь характерный звук «вуб-вуб», под который невозможно стоять на месте - это он. В отличие от сложного Нейрофанка, Джамп-ап намеренно простой и очень позитивный. Его задача - заставить весь клуб прыгать в едином порыве.

В чём фишка: Сложный, техничный и «футуристичный» звук. Основной упор на закрученные, рычащие басовые линии (так называемые reese bass) и ломаные ритмы. Звучит как саундтрек к «Матрице» или восстанию машин.

В чём фишка: Холодный, минималистичный и максимально индустриальный звук. Если в джангле была теплота, то здесь — лязг металла и жёсткий «прямой» бит. Это музыка бетонных коробок и тёмных заводов.

И несколько человек сформировали этот звук Intelligent dnb раньше всех остальных.

В 1995 году Goldie выпускает альбом Timeless. Первый полноценный DnB-альбом - не сборник клубных треков, а история с началом и концом. После этого к жанру начали относиться иначе.

LTJ Bukem двигал атмосферный, глубокий DnB - не для прыжков, а для того чтобы раствориться в звуке.

Grooverider - один из первых DJ кто вообще начал играть ускоренные breakbeat сеты, ещё до того как жанр получил своё название.

Это не просто имена. Это люди без которых DnB был бы совсем другим.

RAM Records - основан в 1992. Самый тёмный и жёсткий угол жанра. Здесь выросли Andy C, Chase & Status, Spor.

Metalheadz - лейбл Goldie. Самые экспериментальные релизы 90-х выходили именно здесь.

Hospital Records - основан в 1996. Liquid, мелодика, атмосфера. Nu:Tone, London Elektricity, Logistics.

Pendulum приехали из Австралии и сделали то, что казалось странной идеей - добавили живые гитары и рок-энергию в DnB. Альбом Hold Your Colour (2005) зазвучал на радио. Жанр перестал быть только андеграундом.

Noisia из Нидерландов подняли Neurofunk на уровень где их звук стал эталоном сведения - плотный, точный, механический.

Netsky из Бельгии показал что DnB может быть радостным и мелодичным - и при этом не терять энергию.

Dirtyphonics из Франции - тёмный, давящий, агрессивный звук. Индустриальность которая предвосхитила то, что будет происходить в жанре дальше.

Bad Company UK – из Великобритании один из самых важных актов в истории жанра. Тёмный, давящий Techstep с огромным саундом. Их альбом The Collision (2002) до сих пор считается эталоном. Именно они показали что DnB может звучать кинематографично - масштабно и при этом жёстко.

🇬🇧 Fabric, Лондон - главная точка. Саундсистема такая, что бас чувствуешь телом, а не ушами. Room One каждую пятницу - это был ритуал.

🇬🇧 The End, Лондон - закрылся в 2009, но в 90-е именно здесь Grooverider и Fabio делали историю каждую неделю.

🇬🇧 Movement, Бристоль - Бристоль это отдельная глава. Город с огромной собственной DnB культурой.

🇩🇪 Берлин - немцы взяли DnB и пропустили через свою техно-культуру. Темнее, жёстче, длиннее.

🇳🇱 Awakenings, Амстердам - здесь европейская сцена собиралась на одной площадке.

🇦🇺 Австралия - Pendulum вышли именно отсюда, и это многое объясняет. Shapeshifter, Concord Dawn, State of Mind - австралийская сцена 2000-х была по-настоящему живой.

К 2010-м DnB уже везде - свои лейблы, клубы и фестивали на каждом континенте.

И Россия в этом списке не просто была - а создала то, что получило название «Крупнейший». Пока на Западе строилась клубная сцена, в России в 2003-м запустилось мероприятие которое по масштабу не уступало ничему в мире.

В следующем посте - российская сцена и то самое мероприятие, название которого знает каждый кто хоть раз интересовался электронной музыкой в России.

Пиратская Станция. Скоро. 🏴‍☠

----------------------------------------------------------------------------------------------