2 миллиона за видео? А теперь за два дня, без команды и намного дешевле

Ещё год назад, чтобы собрать классный рекламный ролик, нужно было пройти длинный путь. Сначала писался бриф. Потом — эскизы. Потом подключались CG-художники, моделлеры, аниматоры, моушн-дизайнеры, специалисты по цветокору, звук и финальный монтаж. Это была стандартная цепочка.

Каждый этап занимал время. На всё — от месяца до полутора, не меньше. И бюджет на такой ролик легко переваливал за полтора-два миллиона рублей. А в случае с агентским продакшном и вовсе доходил до 10–20 миллионов. За это, конечно, получался качественный результат. Но дорогой, долгий и не особо гибкий в правках.

Теперь всё по-другому.

Один промпт

На прошлой неделе в сети разлетелся промпт, который изначально опубликовала специалистка из Лондона. Никаких актёров, текста или диалогов. Просто описание сцены: коробка дрожит, открывается — и из неё по частям собирается интерьер. Сцена освещена натуральным тёплым светом, всё происходит в скандинавской спальне. В финале — уютная, полностью оформленная комната с характерной жёлтой накидкой от IKEA.

{ "description": "Cinematic shot of a sunlit Scandinavian bedroom. A sealed IKEA box trembles, opens, and flat pack furniture assembles rapidly into a serene, styled room highlighted by a yellow IKEA throw on the bed. No text.", "style": cinematic", "camera": "fixed wide angle", "lighting": "natural warm with cool accents", "room": "Scandinavian bedroom", "elements": [ "IKEA box (logo visible)", "bed with yellow throw", "bedside tables", "lamps", "wardrobe", "shelves", "mirror", "art", "rug", "curtains", "reading chair", "plants" ], "motion": "box opens, furniture assembles precisely and rapidly", "ending": "calm, modern space with yellow IKEA accent", "text": "none", "keywords": [ "16:9", "IKEA", "Scandinavian", "fast assembly", "no text", "warm & cool tones" ] }

Промпт стал вирусным. За считанные дни его адаптировали десятки дизайнеров, студий. Потому что главное здесь — не IKEA. А универсальность.

Меняешь логотип на коробке — и теперь это уже ролик про косметику, технику, книги или приложение. Ты задаёшь параметры, подбираешь цветовую схему, и всё это складывается в визуал на уровне дорогого продакшна.

Что изменил промт?

В обычных условиях такая анимация занимала бы месяц. С моделингом, референсами, стилистикой, правками. Сейчас это два- три дня. Иногда даже один.

Что изменилось? Появился новый тип специалистов.Нейродизайнер.

Это не просто человек, который «жмёт кнопку». Это креатор, который умеет:

  • придумать идею, подходящую под формат нейросети;
  • перевести её в язык промптов;
  • адаптировать сцену под конкретный продукт;
  • собрать нужную генерацию;
  • довести в монтажной программе до нужного состояния.

Раньше на это требовалась команда. Теперь один человек. Но!

Не каждый сможет

Ключевая сложность тут в насмотренности и умении формулировать.Ты можешь знать, как работает Veo или Runway, но если не умеешь задать идею и выбрать точный визуал результат будет посредственным.Нейросеть — это не волшебная палочка. Это рабочий инструмент, которому нужно уметь объяснить задачу.

Именно поэтому роль нейродизайнера растёт. Он не просто исполняет, он управляет. Он тестирует, адаптирует, пробует разные версии, находит ту, которая работает.

Что это значит для рынка

Такие ролики уже нельзя продавать по тем же расценкам, что раньше.Если раньше агентство делало видео за 2 миллиона и месяц, теперь то же самое можно собрать за неделю, а продать за 100–300 тысяч рублей с учётом нейродизайнера, генераций, доводки и правок.

Агентства это чувствуют. И либо перестраиваются, либо теряют клиентов.

Клиент тоже не дурак. Он уже видел, что можно сделать за два дня и выглядит это так, будто работала команда из шести человек. Зачем платить больше?

📍 Если коротко

Раньше, чтобы сделать красивое CGI-видео, нужна была команда, месяц и миллионы. Теперь достаточно одного нейродизайнера, пары дней и 200–300 тысяч рублей. Это уже не будущее, это новая норма. И тот, кто научится с этим работать, будет на шаг впереди рынка.

7
1
5 комментариев