Как работать с визуалом во «ВКонтакте»: инструкция для бизнеса и маркетологов

Инструкция по визуалу во «ВКонтакте» для предпринимателей и маркетологов от Студии Чижова. Рассказываем про отличия от Instagram* и даем практические рекомендации.

Привет! Это Анастасия Кравцова, специалист по контенту в соцсетях. В этой статье разберу визуал во «ВКонтакте», потому что доля активных пользователей стремительно растет. По данным исследования Brand Analytics, соцсеть снова стала популярной площадкой по активности авторов и количеству публикаций.

Бизнес перетекает вслед за аудиторией. Подход к визуалу в Instagram* и во «ВКонтакте» отличается. На примерах расскажу про различия, разберу, чем визуал может помочь бизнесу и какие можно сделать фотографии самостоятельно.

*Instagram принадлежит корпорации Meta, которая признана в России экстремистской организацией.

В Instagram* изображения любых форматов адаптируются к квадрату. И каждый из квадратов должен быть эстетичным и при этом подходить остальным. Идея в том, чтобы каждая выложенная фотография не навредила ленте и общему стилю аккаунта. При этом отдельно взятая картинка должна привлечь внимание, чтобы к вам зашли в профиль.

Каждый квадратик интересен, при этом все сочетается друг с другом. Что в тренде? Естественность, фото на телефон, реализм, что-то мимолетное, как случайные кадры из жизни.

«ВКонтакте» создавался в первую очередь для общения. Главную роль играли анкеты, аватарка и публикации на странице. Если говорить про изображения, то формат не принципиален. С большим успехом можно публиковать подборку горизонтальных фото, вертикальных и квадратных. И делать это эстетично. На выходе мы увидим именно тот формат, в котором загрузили.

Обращаю внимание, что при добавлении в пост изображений разного формата — горизонтальных и вертикальных — фотографии, которые в меньшинстве, преобразуются в квадрат. Вы можете перетаскивать картинки относительно друг друга для достижения нужного вида. Если хотите в итоге видеть каждое фото в первоначальном виде, загружайте несколько штук одного формата.

Instagram* — сетка 3 на 3, «ВКонтакте» — отдельные фото

Эпоха фильтров и явных постановочных фото сменилась эстетичными кадрами. В этом вся особенность Instagram*: в фотографиях и визуале. Это подталкивало людей ставить акцент именно на визуале сетки профиля, а потом думать про остальное. Но визуал менялся. Для примера возьмем аккаунт бренда одежды и посмотрим сетку 2015 года

и 2022

Общий посыл бренда сохранился, но изменились позы моделей, улучшилось качество, лучше просматривается фактура изделий, совокупность фотографий выглядит эстетичней. Мы оцениваем именно выкладку.

Попробуйте отмотать посты аккаунта, за которым вы следите, и увидеть изменения. Здесь как раз ключевое отличие — мы просматриваем одновременно сетку из 9 или 12 картинок. Во «ВКонтакте» же мы листаем стену сообщества и скроллим посты по очереди. Поэтому стоит обращать внимание именно на каждый конкретный пост. Случайного пользователя должны зацепить самые верхние. Впрочем, здесь аналогия с Instagram*, где цепляют последние 9 фотографий сетки.

Инструменты чем-то схожи, чем-то отличаются, но отмечу, что у бизнесов всегда присутствует общий стиль оформления.

В Instagram* в первую очередь мы смотрим на сетку и общее оформление, потом на шапку, аватарку и только после открываем какой-то пост. Во «ВКонтакте» на первом месте описание сообщества и верхнее оформление, обложка+аватарка. Здесь же мы имеем расширенный инструментарий: помимо аватарки и обложки, есть сторис, фотоальбомы, фото товаров и, разумеется, посты.

После изучения верхушки сообщества листаем стену. И не факт, что дальше нескольких постов.

Нет нужды собирать визуал сетки профиля в единую концепцию. Каждый набор фотографий публикуется в ленте отдельно и друг за другом. В этом вся сила; )

И в этом случае мы уже выстраиваем конкретно сам пост, а не общую сетку.

Обратите внимание, как выстроен пост из горизонтальных фото

И как смещаются фотографии при репосте

А вот как выглядит аналогичный пост со смартфона

Учитывайте это, если будете публиковать несколько фотографий в одном посте. А что делать, если хочется адаптировать форматы Instagram*? Их тоже можно публиковать на одну тему в один конкретный пост. Например, карточки, которые обычно идут в карусель поста:

Или вертикальная ориентация, как для сторис:

Грамотный визуал — это использование фотографий, видео и другого мультимедийного контента для укрепления вашего бренда и эффективного донесения информации о нем до аудитории.

Сильный бренд может вкладывать значительные средства в визуальный маркетинг — вирусные видеоролики, анимированные GIF-файлы, визуализацию информативных данных и другие формы визуального контента. Это зависит от целей, но в первую очередь должно решать задачи продаж и создания позитивного впечатления у аудитории.

Почему качественный визуал так важен для бизнеса?

Визуальный контент понятен.

В свежем исследовании ИОМ «Анкетолог» выяснили предпочтения аудитории.

Благодаря визуалу формируется доверие к продукту. Потенциальный клиент видит, как все устроено, и с большей вероятностью совершит покупку там, где с визуальным контентом все хорошо, нежели там, где одна фотка на все сообщество и та плохого качества.

Можно провести аналогию с супермаркетами, где мы трогаем товары, прежде чем купить. Только здесь мы «трогаем глазами» и оцениваем. Визуал продает. Но только в том случае, когда он сделан не спустя рукава.

Сформированный визуал вшит в айдентику бренда. Высший пилотаж мы можем заметить у крупных lux-брендов, которые стремятся прочно закрепить за собой определенный цвет. Так, цвет яйца малиновки, он же незабудковый, ассоциируется с Tiffany & Co.

Помимо цветов, есть общий стиль фотографий, дизайнерской графики и другого медиаконтента. Это в глобальном смысле выделяет бренд среди прочих и укрепляет его узнаваемость.

Даже если сейчас человек у вас ничего не покупает, но ваши фотографии, сторис, видео в индивидуальном стиле где-то мелькают, то формируется запоминание. Если человеку понадобится услуга или продукт, вспомнит он в первую очередь то, что уже примелькалось. Это как создать маленький крючочек: зацепить и закрепить за собой определенный стиль.

Пример качественного визуального стиля у бренда BORK

В фотографиях преобладают благородные бежевые и коричневые оттенки. Преимущественно один стиль медиаконтента. Сайт и соцсети оформлены согласно стилю и цветам бренда.

При переходе и адаптации во «ВКонтакте» рекомендую переносить эстетику и цвета бренда в оформление сообщества. Это будет положительно сказываться на запоминании и закреплении информации о вашей компании.

Слоган «Продуманное превосходство» отражен не только в самой технике, но и во всей визуальной структуре.

Если постоянно делать разношерстный контент без единой линии, то есть вероятность утонуть в цифровом шуме и так и не стать услышанным. Но вы можете для начала экспериментировать и пробовать, пока не найдете то, что точно ваше и при этом вовлекает аудиторию и понятно ей.

Пользователи должны понять ваш контент и посыл. С помощью визуальной коммуникации лучше всего получается достучаться до аудитории и увеличить интерес к продукции.

Отличный пример — соцсети чая Greenfield. Картинки настолько вдохновляющие, что хочется скорее выпить чашечку чая и продолжить их рассматривать. При этом соблюден целостный визуальный стиль бренда.

Независимо от бизнес-целей, бренд прежде всего должен исходить от позиционирования компании. Даже если цель — продажи, оно должно прослеживаться через визуальный контент.

Если сформирован определенный посыл, не стоит смешивать его с другими, цеплять все подряд смыслы или распыляться в работе с визуальным стилем, о чем я писала ранее.

Пример: салон красоты специализируется на качественных услугах колориста, парикмахера и мастера по маникюру, продвигает ценности любви к себе, ухоженности, красоты в деталях.

Референсы модных брендов Balenciaga или Vetements, которые ставят на бунт, вызов и политику «без тормозов», в этом случае не подойдут. Не стоит использовать фотографии с пакетом на голове возле мусорки. А вот Vetements такое вполне может себе позволить.

Грамотная работа с визуалом в соцсетях салонов красоты:

Когда у бизнеса сформирована философия и tone of voice, возникает вопрос, как грамотно подойти к визуальному контенту. Процесс создания зависит от рекламного бюджета, сложности поставленных задач, целей и текущего контент-плана. Если задачи сложные и бюджет позволяет, лучше использовать профессиональную съемку.

Если бюджет и задачи поскромнее, можно организовать производство самостоятельно.

Для начала можно составить матрицу контента. Можно подойти просто и креативно — выписать в разных столбцах Excel все-все рубрики, которые вы можете освещать в рамках своего бизнеса. Далее в каждом столбце прописать темы, которые приходят в голову по конкретной рубрике. А можно сделать более структурно и сегментировано. Один столбец — один сегмент. Услуги или товары, аудитория, как применяется услуга или товар, материал, цена, стиль или подача, визуальные решения.

После составления матрицы будет чуть проще генерировать контент и составлять четкий контент-план по дням. Контент-план поможет структурировать выкладку. По столбцам можно расположить так:

Что вам нужно снять и как должен выглядеть продукт или вы сами на итоговых фото? Обратите внимание, что есть разные виды съемки: предметная, художественно-креативная, фешен, бьюти, интерьерная, пейзажная, портретная. Определились, что будем снимать, что хотим и что нужно по контент-плану. Собирать референсы можно в Pinterest, во «ВКонтакте», в фотографиях к фильмам на «Кинопоиске». Я рекомендую первый вариант. Плюс в том, что в Pinterest можно сохранять на одну доску все понравившиеся карточки.

После того как вы промониторили все ресурсы с фото, увидели кучу нужного и ненужного и вообще в глазах уже рябит — отложите на несколько часов все свои картинки. Затем, когда взгляд уже не так замылен, составляем мудборд. В мудборде могут быть не только референсы, но и общее настроение, атмосфера, нужный реквизит и цветовая палитра. Можно даже стиль музыки написать или название книги. Есть два варианта составления.

Первый: с помощью программ набросать все картинки на альбомную ориентацию, возможно, что-то подписать для ясности. Например, это можно сделать при помощи Canva.

Вот что у меня получилось собрать для бренда украшений. Здесь есть целевая аудитория, примеры кадров, настроение съемки, реквизит.

И что из этого может получиться по итогу съемки:

Второй: использовать собранные референсы на доске в Pinterest.

Плюсы этого варианта в том, что можно открыть каждый кадр и детально рассмотреть и уловить настроение с помощью видеоформатов.

Необязательно повторять кадр один в один. Вы можете только ориентироваться и сохранить общую подачу. Но с другой стороны, вас никто не ограничивает, и для тренировки можно повторить за референсом, посмотреть, что получилось, и в зависимости от этого менять ракурс или композицию.

Фотографии своего продукта можно сделать самостоятельно и получить достойный результат.

Первое, о чем стоит подумать, — свет. Товар или сделанная услуга должны хорошо просматриваться. На фото ниже применили кольцевую лампу и поставили объект съемки на светлый однородный фон, чтобы от результата работы ничего не отвлекало. При построении кадра нам не нужны лишние детали, и если что-то попадает, то лучше убрать, чтобы не отвлекало.

Исходя из специфики бизнеса, фотографируем на месте, после сделанной работы. Как, например, работы мастеров в салоне красоты или выпечка и сладости у кондитера. Далее на примере нескольких предметов покажу, как можно их снять.

Отмечу, что если хочется интересных кадров, то понадобится реквизит и приятный фон. Для реквизита я использовала ракушки, камешки, фигурки, стекло, ветку, сухоцветы. У себя дома можно найти много интересного: )

В качестве фона использовала мохнатый плед и альбом для рисования с чистыми белыми листами. Снимаем косметическую баночку. Если надо, чтобы фон был и снизу, и сзади, но нет ассистента, который бы держал эту конструкцию, подставьте сзади стопку книг.

Свет падает справа от окна, за счет чего у фотографии появляется объем. Если бы свет был направлен «в лоб», то фото показалось бы плоским. Но если задача стоит показать только товар, на помощь придет предметная съемка и немного выкрученная экспозиция.

Здесь нет обработки. Секрет в том, что во время съемки можно покрутить ползунок вверх, чтобы увеличить количество света. И при условии, что фон белый, а предмет на нем темный, будет выглядеть так, будто фона сзади вообще нет и все внимание только к предмету съемки.

Или такой вариант изображения сережек. Они перламутровые, это морская тематика, добавляем ракушки.

Хочу сфотографировать кольцо. Используем реквизит, добавляем детали. Сделали кадр. Смотрим: что-то не то. Ракушка отвлекает от кольца, на нее в первую очередь падает взгляд. А нам надо показать и впоследствии продать кольцо. Меняем композицию.

Вот, уже лучше. Акцент сместился на украшение. Из подручных средств у меня была веточка, на которой кольцо может держаться и не съезжать.

После каждого кадра смотрим на результат, не торопимся. Видим: что-то не то — меняем, играем с композицией.

Вот как еще можно сфотографировать украшение. Здесь я исходила из того, что, с одной стороны, нужно поинтересней, и мы добавляем реквизит, а с другой — если нужно показать только сам предмет на белом фоне, например, для карточек товара в сообществе.

Мыло на фото слева выглядит безжизненно. Попробуйте добавить сухоцветы, возможно, даже те, на основе которых сделано мыло. И уже получается интересней.

Все фотографии выше были без обработки. Чем грамотней сделано фото с нужным количеством света, тем меньше обработки. Я бы рекомендовала не слишком уж уповать на фильтры и вообще использовать их по минимуму.

Самый базовый способ подкорректировать освещение или добавить контраста — базовая обработка в телефоне.

Слева оригинальный кадр, справа обработанный. При обработке я захотела сменить акценты и сделать с помощью светотени чуть больше объема.

Увеличила выдержку, уменьшила блеск, отчего появились тени, добавила контраст.

Если при съемке не получилось затемнить изображение, коррекцией выдержки можно сделать модный приглушенный кадр.

Подробнее об обработке изображений при помощи приложений я рассказывала в статье о том, как сделать стильное фешен-фото.

Хочется отметить, что визуальный вкус тесно связан с насмотренностью и даже сейчас, несмотря на глобальные тренды, встречается медиаконтент низкого качества как по стилю, так и технически. Вкус нарабатывается большим количеством просмотренного материала, но обязательно с оценкой: нравится / не нравится. И я сейчас не про тик-ток: )

Дам небольшое фотографическое задание, которое я даю новичкам, изучающим фотографию. Возьмите тему, в которой вы будете отсматривать контент: например, сумки. Заходим в Pinterest, вбиваем разные сочетания: сумки, сумки фотосессия и далее по списку со словом сумки. Сохраняем в папки — «Понравилось» / «Не понравилось». Открываем затем каждую, смотрим и проговариваем себе, почему понравилось, почему нет. Так вы постепенно будете набирать фотографический опыт и лучше понимать свой вкус. Отпишите в комментах, делали такое и как вам?

Всегда протирайте камеру на смартфоне перед съемкой.

Не бойтесь шутить в своей тематике и выкладывать мемы. Может даже делать их самостоятельно.

Изучайте другие сообщества, чтобы быть в курсе повестки. Это можно сделать при помощи внутреннего поиска во «ВКонтакте».

Не частите со стоковыми фотографиями, тем более низкого качества.

Не копируйте полностью и не воруйте контент, делайте свое. Пусть даже немного, но это будет оригинальный контент.

Публикуйте серии историй в постах. Они понятны и хорошо заходят.

Пробуйте новое и креативьте.

Подумайте, что будут говорить друг другу клиенты после просмотра ваших фото.

Любые соцсети борются за внимание аудитории, «ВКонтакте» не исключение, поэтому визуал крайне важен и помогает решать бизнес-задачи в соцсетях.

А если вам нужно запустить продвижение в соцсетях, добиться качественного визуала и получить результат, обращайтесь в Студию Чижова. Мы поможем создать эффективный медиаконтент, который увеличит продажи во «ВКонтакте» и в нужном русле донесет философию вашего бизнеса до пользователей.