Как снимать себя: полная пошаговая инструкция для начинающих
Полный, ультимативный гайд по съемкам
Итак, вы решили себя снимать. Абсолютно неважно для каких целей: хотите ли вы создать свой первый видеоблог, записать обучающий курс, поделиться своими мыслями в соцсетях или просто сохранить приятные воспоминания — базовые принципы съемки одинаковы для всех. Эта инструкция поможет вам начать снимать качественный контент даже если у вас только смартфон и минимум опыта. Я постарался сделать этот гайд максимально доступным и понятным, чтобы вы могли сразу применить знания на практике. Давайте начнем!
1. Подготовка к съемке
Выбор и подготовка места
Прежде чем нажать кнопку «Запись», давайте подготовим пространство вокруг вас. Все должно быть готово и на своих местах.
- Уберите беспорядок. Даже если вы считаете, что зритель будет смотреть только на вас, поверьте: любая деталь в кадре может отвлекать. Сложите разбросанные вещи, уберите лишние бумаги — пусть ваш зритель концентрируется на вас и вашем сообщении.
- Проверьте фон. Идеальный фон не привлекает внимания, но подчеркивает вашу индивидуальность. Простая однотонная стена (белая, серая, бежевая) — беспроигрышный вариант. Если хотите чего-то интереснее, выбирайте спокойные цвета, не кричащие оттенки. Стоя спиной к окну, обернитесь и посмотрите: не будет ли солнце светить прямо в камеру? Но стоять спиной к окну не советую, дальше будет понятно почему.
- Создайте атмосферу. Добавьте 1-2 элемента, которые расскажут о вас: книжная полка, растение, картина или рабочий стол. Но помните о золотом правиле: «Меньше значит больше». Если вы рассказываете о кулинарии, логично снимать на кухне. Для бизнес-контента подойдет аккуратный рабочий уголок.
Давайте на примере этого кадра с YouTube разберем что здесь сделано правильно. Рассматриваем пока только с точки зрения подготовки места.
- Пространство аккуратно и организованно
- Все в одной приятной цветовой гамме
- На фоне несколько личных предметов, которые добавляют характер спикеру и подсознательно мы можем составить образ или представление об этом человеке
- Пространство аккуратное, без лишних предметов, которые могут отвлекать зрителя. Нет беспорядочно разбросанных вещей или мусора.
- Светлая стена не отвлекает внимание, но красивые тени от растений добавляют глубины и уюта, без перегруженности
- Хорошее освещение и композиция, но об этом дальше
Ориентация кадра
Это как выбор между портретом и пейзажем в живописи — оба варианта хороши, но для разных целей.
- Вертикальная съемка (9:16): Идеально подходит для TikTok, Reels, YouTube Shorts. Большинство людей смотрят такой контент на телефонах, не поворачивая экран. Вертикальный формат позволяет заполнить весь экран смартфона и сфокусироваться на вас.
- Горизонтальная съемка (16:9): Стандарт для YouTube, телевидения, фильмов. Дает больше пространства по сторонам, позволяет показать окружение и создать более “киношную” картинку. Если ваше видео может смотреться когда-то на большом экране — выбирайте горизонтальный формат.
Стабилизация камеры
Дрожащая картинка может испортить даже идеальное по содержанию видео. Представьте, что вы смотрите фильм, где камера постоянно трясется — такое сложно воспринимать дольше нескольких секунд.
- Импровизированный штатив: На первых порах не обязательно покупать оборудование! Сложите стопку книг, используйте коробку от обуви, поставьте телефон на подставку. Главное — надежно зафиксировать камеру на нужной высоте (обычно на уровне глаз или чуть выше).
- Бюджетные решения: Если готовы потратить немного денег, простой штатив для смартфона обойдется в 500-1500 рублей. У меня, например, вот такой штатив (Ссылка на ВБ). Это уже большой шаг вперед по сравнению с импровизированными решениями и с таким штативом намного проще. Понятно, что есть еще круче и лучше, но все зависит от вашего желания и бюджета
- Без оборудования: Если под рукой совсем ничего нет, можно прислонить телефон к вазе, стакану или другому устойчивому предмету.
2. Освещение — основа хорошего кадра
Свет в видео — как соль в еде: в нужном количестве подчеркивает вкус, а при недостатке или избытке может все испортить. Хорошее освещение сделает ваше видео лучше, плохое — наоборот.
Естественное освещение
Солнечный свет — самый доступный и красивый источник света. Он бесплатный, мягкий и делает любого человека более привлекательным (особенно в утренние или предзакатные часы)
Окно — ваш лучший друг (когда речь идет о съемках контента):
- Встаньте лицом к окну для самого простого и равномерного освещения. Ваше лицо будет хорошо освещено, а фон останется в легкой тени, что выделит вас в кадре.
- Или расположитесь боком к окну (под углом примерно 45°). Такое боковое освещение создает объем на лице, подчеркнет черты и сделает картинку более интересной
Избегайте:
- Съемки против света (когда окно за вашей спиной). В этом случае камера увидит только темный силуэт вместо лица, если вы не используете дополнительный свет спереди.
- Прямых солнечных лучей, падающих на лицо. Они создают резкие тени под носом и бровями, заставляют щуриться и выглядят неестественно.
- Если свет слишком яркий: В солнечный день повесьте на окно тонкую белую занавеску или приклейте белую бумагу для кальки. Это смягчит свет, сделает его более рассеянным и комфортным для съемки.
И снова на предыдущем примере давайте разберем освещение:
- На кадре видно, что используется естественное освещение от окна. 99%, что используется дополнительное освещение, но только чтобы подсветить лицо говорящего. Основной свет - естественный.
- Спикер расположен боком к окну (примерно под углом 45°). Такое боковое освещение создает объем на лице, подчеркивает черты лица и делает картинку более интересной и объемной
- Свет мягкий и рассеянный, без резких теней. Это говорит о том, что либо день облачный, либо свет проходит через что-то рассеивающее . Это создает приятное объемное освещение на лице, подчеркивая черты без жестких теней.
- На стене мы видим интересные тени от листьев растений. Эти тени добавляют глубину и характер фону, но не отвлекают от главного объекта.
Искусственное освещение
Когда естественного света недостаточно или вы снимаете вечером, приходит время искусственного освещения. Не пугайтесь — для начала достаточно самых простых решений.
Базовая схема света (трехточечная)
Это классическая схема, которую используют в кино и фотографии. Звучит сложно, но на практике все просто:
- Основной свет (ключевой):
- Это ваш главный источник света. Расположите лампу или другой источник света под углом примерно 45° к лицу, сбоку и немного выше уровня глаз.
- Этот свет формирует основной объем вашего лица, показывает черты и создает мягкие тени.
- Используйте настольную лампу, LED-панель или просто яркий фонарик через рассеиватель (белая бумага)
- Заполняющий свет:
- Размещается с противоположной стороны от основного света.
- Он должен быть слабее основного и служит для смягчения теней, делая их не такими глубокими.
- Можно обойтись без специального источника: используйте белый лист бумаги или фольгу, чтобы отражать часть основного света на теневую сторону лица.
- Контровой свет (подсветка сзади):
- Располагается позади вас, направлен на затылок и плечи.
- Создает светлый контур вокруг фигуры, визуально отделяя вас от фона.
- Делает изображение объемным, добавляет глубину и «киношный» вид.
- Можно использовать любой маленький источник света: настольную лампу, фонарик или даже гирлянду.
Бюджетные решения
Не всегда нужно профессиональное оборудование, чтобы создать хорошее освещение:
- Настольные лампы: Направьте свет через белую бумагу или тонкую ткань, чтобы сделать его мягче. Одна лампа спереди, вторая (если есть) — сзади для контрового света.
- Фонарики телефонов: Попросите друга подержать телефон с включенным фонариком или установите второй телефон на подставку. Один светит спереди, другой — сзади.
- Отражатели: Белый картон, пенопласт или алюминиевая фольга на картоне отлично отражают свет. Расположите их так, чтобы они направляли свет от основного источника на теневую сторону лица. Я как-то был свидетелем как на заполняющий надели белый полупрозрачный пакет-майку. И ничего, хороший был свет.
- Фольга + фонарик: Оберните картон фольгой и направьте на нее свет от фонарика — получится направленный поток света, который можно использовать как основной или контровой
- Для создания глубины и объема в кадре используйте искусственное освещение на заднем плане: расположите настольные лампы или светодиодные ленты так, чтобы они подчеркивали фон, при этом по возможности избегайте потолочного освещения, которое равномерно заполняет весь кадр и делает изображение плоским
Пример: рассмотрим моего любимчика QEWBITE. Он конечно использует профессиональный, комбинированный свет, но очень хорошо иллюстрирует принципы, который я описал:1. Судя по бликам и теням, основной свет расположен на кадре слева от человека
2. Свет правильно размещен под углом примерно 45° к лицу, как рекомендуется в трехточечной схеме
3. Заполняющий свет (справа) мягче основного и хорошо заполняет теневые участки лица. Благодаря ему тени на правой стороне лица не слишком глубокие, но при этом сохраняется объем
4. Выраженный контровой свет, который создает желтоватое свечение по контуру спикера. Особенно заметен на волосах и краях плеч, что отделяет фигуру от фона
Кстати, вот как QEWBITE снимал когда у него не было возможности приобрести световое оборудование - дневной свет наше всё
3. Звук — 50% успеха видео
Многие авторы недооценивают важность звука. Но зритель скорее простит не идеальную картинку, чем плохой звук. Если вас сложно расслышать или слышно посторонние шумы, люди просто переключатся на другое видео.
Базовые правила
- Тишина прежде всего: Перед съемкой создайте тихую обстановку. Выключите все, что может шуметь: вентиляторы, кондиционеры, телевизор в соседней комнате. Закройте окна, если за ними шумная улица. Предупредите домашних, что вы снимаете.
- Проверка звука: Сделайте тестовую запись длиной 10-15 секунд. Прослушайте ее в наушниках — так вы лучше услышите проблемы: шумы, эхо, тихий голос. Оцените, хорошо ли вас слышно и понятно ли каждое слово.
- Эхо: Если комната пустая или в ней много твердых поверхностей (голые стены, большие окна), звук будет отражаться и создавать эхо. Смягчить будет проблематично, но выход найти можно.
Бюджетные решения для записи звука
- Проводные наушники с микрофоном: Простые наушники от смартфона обычно имеют микрофон на проводе. Спрячьте провод под одеждой, а микрофон закрепите ближе к воротнику или на груди с помощью канцелярской скрепки или маленькой прищепки.
- Старая гарнитура: Если у вас есть ненужная гарнитура от телефона, можно отрезать наушники, оставив только микрофон с проводом. Такой самодельный петличный микрофон значительно улучшит качество звука.
- Положение смартфона: Если записываете звук на тот же смартфон, что и снимаете, помните: чем ближе телефон к вам, тем лучше будет звук. Старайтесь не отходить дальше 1-1,5 метров от устройства.
Вот подборка недорогих петличек для начинающих:
- Приложения для улучшения звука: После съемки можно улучшить звук с помощью приложений:
- CapCut (бесплатный) имеет функцию «Дефаза», которая значительно уменьшает фоновые шумы
- Adobe Enhance (платный) умеет улучшать четкость речи, убирать эхо и шумы. Мне нравится как он чистит все шумы и делает “подкастный” голос. Обойти платную версию можно отделив аудиодорожку от видео. Бесплатно может обработать аудио до 30 минут.
4. Композиция кадра и планы
Композиция — это то, как вы располагаете элементы в кадре. Хорошая композиция направляет внимание зрителя именно туда, куда нужно, и делает видео визуально приятным.
Правило третей
Это самое известное правило композиции, которое работает практически всегда:
- Представьте, что экран разделен двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями, образующими сетку 3×3 (как поле для крестиков-ноликов)
- Ключевые элементы (в нашем случае — ваше лицо, особенно глаза) лучше размещать на пересечениях этих линий, а не строго по центру
- Большинство смартфонов могут показывать такую сетку прямо во время съемки — включите ее в настройках камеры
Это не строгое правило, а скорее ориентир. Если расположить глаза на верхней линии или на пересечении линий, кадр будет выглядеть более профессионально и приятно для глаз.
Основные виды планов
В киноязыке существуют разные планы съемки. Выбор плана влияет на то, как зритель воспринимает вас и вашу информацию:
- Общий план:
- Когда в кадре видно человека в полный рост и окружающее пространство
- Используйте, когда важно показать, где вы находитесь, или когда вы двигаетесь (танцуете, показываете упражнение)
- Создает контекст и позволяет зрителю «осмотреться»
Пример: YouTube -канал ТОПЛЕС
2. Средний план
- Когда вы видны от пояса/груди и выше
- Универсальный план для большинства видео — он достаточно близок, чтобы видеть выражение лица, но оставляет место для жестикуляции
- Идеален для разговорных видео, интервью, объяснений
3. Крупный план:
- В кадре только ваше лицо и, возможно, плечи
-Используйте для эмоциональных моментов, важных объяснений, когда хотите установить тесный контакт со зрителем
- Позволяет увидеть мимику и выражение глаз
Пример: YouTube -канал ТОПЛЕС. Здесь Ян показывает свои эмоции от того как ледокол врезается в льдину. Крупный план позволяет нам создать с ним более тесную эмоциональную связь и испытать похожие эмоции
- Деталь (сверхкрупный план):
- Показывает только часть лица (глаза, губы) или конкретный объект
- Используйте для акцентирования внимания на чем-то очень важном
- Создает интимность или подчеркивает детали.
- Идеально подходит для показа деталей, товаров, техники
Пример: YouTube-канал ЧЕСТНЫЙ БЛОГ
Меняйте планы во время съемки или монтажа, чтобы сделать видео более динамичным и интересным. Например, начните с общего плана, затем перейдите к среднему для основного содержания, а в особенно важных моментах используйте крупный план.
5. Техника съемки
Даже с идеальным освещением и звуком, ваше видео может не получиться, если вы будете неправильно располагаться в кадре или выглядеть скованно. Вот несколько советов, как выглядеть естественно и комфортно перед камерой.
Положение тела
То, как вы держите себя перед камерой, сильно влияет на впечатление, которое вы производите:
- Осанка: Держите спину прямо, но не напрягайтесь. Представьте, что вас слегка тянут за макушку вверх. Плечи не поднимайте к ушам (частая ошибка при волнении), а слегка отведите назад и расслабьте. Хорошая осанка делает вас увереннее и визуально стройнее.
- Руки: Многие не знают, куда деть руки перед камерой. Используйте их для естественной жестикуляции — это оживляет речь. Избегайте скрещивания рук на груди (выглядит закрыто и защитно) или постоянного прятания рук в карманы. Если не знаете, что делать с руками — просто положите их на стол перед собой или слегка сцепите пальцы на уровне пояса.
- Дистанция от фона: Не прижимайтесь спиной к стене — это делает кадр плоским. Отойдите от фона на 0,5-1 метр, чтобы создать глубину в кадре. Это также помогает избежать теней на фоне и делает освещение более приятным.
Взгляд и мимика
Глаза — это действительно зеркало души, и в видео они особенно важны:
- Куда смотреть: У вас есть два основных варианта:
- Смотрите прямо в объектив камеры — так вы установите прямой контакт со зрителем, будто смотрите ему в глаза. Это работает отлично для личных обращений, когда вы хотите создать ощущение разговора один на один.
Пример: Осовцов Паша
- Смотрите чуть выше или в сторону камеры (например, на собеседника за кадром) — это создает вид, как в документальных фильмах. Сейчас многие блогеры пользуются этим приемом. Как будто принимают участие в подкасте или дают интервью, но на другой стороне никого нет)
- Выражение лица: Легкая улыбка творит чудеса — она делает вас более приятным и располагающим. Не нужно улыбаться постоянно, но общий доброжелательный настрой чувствуется зрителями. Позвольте вашему лицу естественно реагировать на то, о чем вы говорите — искренние эмоции всегда выглядят лучше «каменного лица».
- Темп речи: На камеру лучше говорить чуть медленнее, чем в обычном разговоре. Делайте небольшие паузы между предложениями — это даст зрителю время осмыслить сказанное и сделает вашу речь более четкой. Избегайте слов-паразитов («ну», «вот», «как бы») — паузы всегда лучше, чем заполнение их словами-паразитами.
Движение в кадре
Статичное видео, где человек замер как статуя, выглядит неестественно и быстро надоедает:
- Микродвижения: Небольшие естественные движения головы, легкие наклоны, жестикуляция руками — все это делает вас живым и интересным. Не нужно специально двигаться, просто не сдерживайте естественные движения.
- Перемещения: Если вам нужно переместиться в кадре (например, подойти к доске или взять предмет), делайте это плавно и осознанно. Резкие движения могут создать размытие в кадре. Предварительно продумайте маршрут, чтобы не спотыкаться и не выходить из фокуса камеры.
- Выход из кадра: Не заканчивайте съемку резко, сразу после последних слов. Задержитесь на несколько секунд с улыбкой или нейтральным выражением лица — это даст вам материал для плавного завершения видео при монтаже.
6. Чего избегать — типичные ошибки
Даже опытные создатели контента иногда допускают ошибки. Вот список самых распространенных проблем и способы их избежать:
- Пересвет: Когда слишком яркий свет делает участки лица белыми, без деталей. Особенно часто это происходит на лбу и кончике носа. Решение: отодвиньтесь дальше от источника света или смягчите его через рассеиватель (белая бумага, ткань).
- Контровой свет без компенсации: Когда источник света (окно, лампа) находится за вами, ваше лицо остается в тени, а фон светлый. Решение: добавьте свет спереди или используйте отражатель, чтобы направить свет на лицо.
- Дрожание камеры: Нестабильное изображение вызывает дискомфорт у зрителей и выглядит непрофессионально. Решение: используйте штатив или стабильную поверхность для камеры. Если снимаете с рук, прижмите локти к телу для устойчивости.
- Перегруженный фон: Слишком много деталей за спиной отвлекает от вас. Решение: уберите лишние предметы или снимайте напротив более простого фона (однотонная стена, книжная полка).
- Бликующие очки: Очки могут отражать источники света (уж я-то знаю), скрывая ваши глаза. Решение: слегка наклоните очки (опустите дужки немного ниже на ушах) или измените положение света так, чтобы он не отражался в линзах.
- Шум в кадре: Неожиданные звуки (телефонный звонок, дверной звонок, лай собаки) могут испортить запись. Решение: переведите телефон в режим «Не беспокоить», предупредите домашних о съемке, закройте окна.
- Резкие движения: Они создают размытие в кадре и выглядят непрофессионально. Решение: двигайтесь более плавно и осознанно, особенно при смене положения.
7. Простая постобработка
Даже минимальное редактирование может значительно улучшить ваше видео. Сегодня существует множество простых и часто бесплатных приложений для базового монтажа (Я работаю в мобильном CapCut, но есть море других функциональных приложений).
Базовые улучшения
- Яркость и контраст: Настройте яркость так, чтобы ваше лицо было хорошо видно, но без пересветов. Небольшое увеличение контраста может сделать изображение более четким и «сочным».
- Цветокоррекция: Уберите нежелательные оттенки. Например, обычные лампы накаливания дают желтоватый оттенок, а флуоресцентные — зеленоватый. Большинство редакторов имеют инструменты «Баланс белого» или «Температура цвета», которые помогут сделать цвета более естественными.
- Обрезка: Удалите лишнее в начале и конце видео. Обычно первые несколько секунд (когда вы только нажали «Запись» и устраиваетесь перед камерой) и последние (когда тянетесь выключить камеру) лучше отрезать.
Улучшение звука
- Шумоподавление: Практически все редакторы имеют функцию снижения фонового шума. Не делайте этот эффект слишком сильным — иначе ваш голос может звучать неестественно.
- Громкость: Проверьте, чтобы ваша речь была хорошо слышна на разных устройствах. Общее правило — голос должен быть громче любых фоновых звуков или музыки примерно в 2-3 раза.
Добавление текста
- Субтитры: Многие люди смотрят видео без звука (в общественных местах, поздно вечером). Субтитры делают ваш контент доступным для них, а также для людей с нарушениями слуха. Даже простые подписи ключевых фраз лучше, чем ничего. В том же CapCut есть автоматические субтитры. которые, конечно, требуют редактуры.
- Пояснения: Для сложных терминов или концепций можно добавить короткие текстовые пояснения. Это особенно полезно в обучающих видео.
8. Советы для комфортной съемки
Съемка может быть утомительной, особенно для новичков. Вот несколько советов, как сделать процесс более комфортным:
- Подготовьте воду: Держите стакан воды неподалеку, но не в кадре. Говорение может сушить горло, особенно если вы нервничаете. Если нужно сделать глоток — не стесняйтесь, это можно вырезать при монтаже.
- Сделайте разминку: Перед съемкой разогрейте голосовые связки и артикуляционный аппарат. Простые упражнения: произнесите скороговорку, сделайте глубокий вдох и медленный выдох, разомните мышцы лица, преувеличенно произнося гласные (А-О-У-Э-И).
- Запишите план: Даже короткие тезисы того, что вы хотите сказать, помогут не сбиться и не забыть важные моменты. Можно использовать текстовый документ на компьютере или написать ключевые слова на листе бумаги и разместить его рядом с камерой.
- Не стремитесь к идеалу: Небольшие оговорки или паузы делают вас человечнее и естественнее. Не нужно перезаписывать видео из-за каждой запинки — только если она действительно мешает пониманию.
- Разбейте длинные съемки: Если записываете длинное видео, делайте короткие перерывы каждые 15-20 минут. Встаньте, походите, попейте воды, сделайте несколько глубоких вдохов. Это поможет сохранить энергию и энтузиазм до конца.
9. Специфика разных форматов
Каждый формат имеет свои особенности и требует немного разного подхода:
Для видеоблогов
- Начало: Начинайте с энергичного приветствия и четкого представления темы. Первые 15 секунд критически важны — если зритель не заинтересуется, он переключится на другое видео.
- Структура: Разделите контент на логические части с плавными переходами между ними. Можно даже анонсировать в начале: «Сегодня я расскажу о трех способах...».
- Завершение: Заканчивайте видео призывом к действию — попросите подписаться на канал, оставить комментарий, поделиться видео. Также можно анонсировать следующие видео или задать вопрос зрителям.