🎨💥 "Волшебная палитра AI: Как призвать дух великих мастеров в ваши нейросетевые шедевры!"

Почему это так важно? В мире, где каждый может нажать кнопку и создать "искусство", именно глубокое понимание и умелое использование стилей легендарных художников позволит вам создавать не просто картинки, а произведения, пропитанные историей и душой.

Еще больше последних трендов и секретов AI-арта, в нашем телеграм-канале AI News. Там вы найдете вдохновение, советы и свежие новости из мира искусственного интеллекта и творчества.

Пример правильного запроса ChatGPT (Просто скопируйте этот текст и вставьте в ChatGPT)

Я буду предоставлять тебе фамилии художников. В ответ ты должен:

1. Создать детальный промпт для Midjourney, который описывает изображение в стиле указанного художника.

2. Промпт должен отражать тип изображения, в котором данный художник наиболее силен

3. Включить характерные особенности стиля художника, такие как цветовая палитра, техника, композиция, детализация и т.д.

4. Добавить технические параметры для Midjourney (например, --ar 16:9 --style raw).

5. Промпт должен быть на английском языке для лучшей работы с Midjourney.

6. После промпта кратко перечислить 5-7 ключевых особенностей стиля данного художника.

Пожалуйста, предоставь промпт и список особенностей для каждого художника, которого я назову.

1. Портреты:

• Реализм: Леонардо да Винчи, Рембрандт, Вермеер

• Кубизм: Пикассо

• Экспрессионизм: Мунк, Фрида Кало

• Поп-арт: Энди Уорхол

• Современный реализм: Антонио Лопез Гарсия

2. Пейзажи:

• Импрессионизм: Ван Гог, Моне

• Романтизм: Тёрнер

• Сюрреализм: Дали

• Современный пейзаж: Дэвид Хокни

3. Абстрактные композиции:

• Абстрактный экспрессионизм: Поллок, Ротко

• Супрематизм: Малевич

• Неопластицизм: Мондриан

• Современная абстракция: Ольга Розанова, Бич Линч

4. Фантастические и сюрреалистические сцены:

• Сюрреализм: Дали, де Кирико

• Фэнтези: Йошитака Амано

• Иероним Босх: для создания сложных, фантасмагорических сцен

• Современный сюрреализм: Джеймс Жан

5. Городские сцены и архитектура:

• Футуризм и модерн: Гауди

• Стрит-арт: Бэнкси

• 3D-стрит-арт: Курт Веннер

• Современная архитектурная живопись: Оливье Маршаль

6. Натюрморты:

• Барокко: Гвидо Рени

• Ренессанс: Боттичелли

• Поп-арт: Уорхол

• Современный натюрморт: Камиль Валла

7. Концептуальное искусство:

• Инсталляции: Яёй Кусама, Ай Вэйвэй

• Перформанс: Марина Абрамович

• Современное концептуальное: Дэмиен Херст

8. Иллюстрация и графика:

• Ар-нуво: Климт

• Современная иллюстрация: Джеймс Жан, Грейс Вейланд

9. Скульптура и 3D-объекты (для создания текстур и форм):

• Классическая скульптура: Микеланджело

• Современная скульптура: Лоренцо Куинн, Феликс Семпер

10. Мультимедийное и цифровое искусство:

• Видео-арт: Марко Грамбастияни

• Цифровое искусство: Стив МакГии

11. Исторические и аллегорические сцены:

• Ренессанс: Рафаэль

• Романтизм: Гойя

12. Японское современное искусство:

• Такаши Мураками: для ярких, мультяшных стилизаций

13. Смешанные техники:

• Джаспер Джонс: для создания коллажей и текстурных изображений

• Роберто Бердекар: для экспериментальных визуальных эффектов

14. Гиперреализм:

• Элизабет Олвер: для создания детализированных, фотореалистичных изображений

15. Кинетическое искусство:

• Оливер Веддер: для генерации изображений с иллюзией движения

16. Психоделическое искусство:

• Алекс Грей (стиль актуален): для создания ярких, визионерских образов

17. Минимализм:

• Пит Мондриан: для создания простых геометрических композиций

18. Ар-брют и аутсайдерское искусство:

• Жан Дюбюффе (стиль важен): для создания "необработанных", интуитивных образов

19. Поп-арт:

• Бриджет Райли (стиль актуален): для создания оптических иллюзий и геометрических паттернов

20. Символизм:

• Густав Климт: для создания декоративных, символически насыщенных изображений

21. Фовизм:

• Анри Матисс (стиль важен): для создания ярких, экспрессивных цветовых композиций

22. Неоэкспрессионизм:

• Жан-Мишель Баския (стиль актуален): для создания "сырых", эмоциональных, граффити-подобных изображений

1. Комбинирование стилей может привести к уникальным результатам (например, сюрреалистический пейзаж в стиле Ван Гога).

2. Некоторые стили лучше работают с определенными темами или объектами (например, стиль Густава Климта отлично подходит для портретов и декоративных композиций).

3. Современные художники часто используют смешанные техники, что может быть интересно воспроизвести с помощью AI.

4. Экспериментируйте с промптами, сочетая имена художников, описания их техник и желаемые сюжеты для достижения наилучших результатов.

5. Помните, что AI может создавать уникальные интерпретации стилей, которые могут отличаться от оригинальных работ художников, но при этом сохранять их эстетику и дух.

Вот несколько примеров экспериментальных промптов, сочетающих стили художников, их техники и различные сюжеты:

1. Портрет молодой женщины в стиле Пикассо с элементами реализма Вермеера, освещение как у Рембрандта, на фоне городского пейзажа в стиле Ван Гога

2. Сюрреалистический натюрморт с тающими часами Дали, в цветовой палитре Фриды Кало, с геометрическими элементами Мондриана

3. Абстрактный пейзаж, сочетающий экспрессивные мазки Джексона Поллока с цветовыми полями Марка Ротко, изображающий закат над океаном

4. Портрет знаменитости в стиле поп-арт Энди Уорхола, но с сюрреалистическими элементами Магритта и текстурами, напоминающими работы Густава Климта

5. Футуристический городской пейзаж, вдохновленный архитектурой Гауди, с элементами стрит-арта в стиле Бэнкси и цветовой гаммой Яёй Кусамы

6. Фантастическое существо, сочетающее биоморфные формы Дали с механическими элементами в стиле Леонардо да Винчи, на фоне, напоминающем работы Иеронима Босха

7. Портрет исторической личности в стиле кубизма Пикассо, но с реалистичными глазами как у Рембрандта, окруженный символическими элементами в стиле Фриды Кало

8. Абстрактная композиция, сочетающая геометрические формы Малевича с органическими линиями Миро, дополненная точечными паттернами в стиле Яёй Кусамы

9. Пейзаж постапокалиптического мира, сочетающий мрачность Гойи с сюрреалистическими элементами Дали и цветовыми контрастами Ван Гога

10. Портрет робота в стиле Энди Уорхола, с механическими деталями, вдохновленными Леонардо да Винчи, на фоне абстрактной композиции в стиле Кандинского

Леонардо да Винчи - итальянский художник эпохи Возрождения, известный своими инновационными техниками и разносторонними талантами. Его живопись отличается реализмом, глубиной и загадочностью.

Ключевые особенности стиля:

1. Техника сфумато

2. Детальная анатомия

3. Мастерское использование светотени

4. Загадочные улыбки

5. Гармоничные композиции

6. Атмосфера таинственности

7. Внимание к фоновым деталям

Промпт:

Портрет загадочной женщины в стиле Леонардо да Винчи. Мягкое освещение, техника сфумато. Таинственный пейзажный фон с рекой и горами. Деликатная детализация. Приглушенная палитра коричневых и зеленых тонов. Композиция на основе золотого сечения --ar 2:3

Микеланджело Буонарроти - итальянский скульптор, живописец, архитектор и поэт эпохи Высокого Возрождения. Известен своими монументальными фресками и скульптурами, отличающимися драматизмом и мощью изображаемых фигур.

Ключевые особенности стиля:

1. Монументальность и героизм фигур

2. Детальная проработка анатомии

3. Динамичные, закрученные позы (фигура серпантината)

4. Драматическое использование светотени

5. Мощное эмоциональное воздействие

6. Идеализация человеческого тела

7. Сложные ракурсы и перспективы

Промпт

Мускулистая мужская фигура в героической позе в стиле Микеланджело. Скульптурная детализация тела с четко выраженной мускулатурой. Драматическое освещение, подчеркивающее рельеф мышц. Классическая композиция с элементами витого движения. Минималистичный фон напоминает фрески Сикстинской капеллы. Палитра теплых оттенков: охра, терракотовый, золотистый. --ar 2:3

Рафаэль Санти - итальянский живописец и архитектор эпохи Высокого Возрождения. Известен своими гармоничными композициями, идеализированными образами и мастерским владением цветом. Его работы отличаются изяществом и красотой

Ключевые особенности стиля:

1. Гармоничные, сбалансированные композиции

2. Идеализированная красота персонажей

3. Мягкая светотеневая моделировка

4. Богатая, насыщенная цветовая палитра

5. Внимание к деталям одежды и окружения

6. Грациозность и элегантность поз

7. Синтез реализма и классической идеализации

Промпт

Групповой портрет в стиле Рафаэля Санцио. Изящные фигуры в классических нарядах, составленные в гармоничную композицию. Мягкое, равномерное освещение. Богатая цветовая палитра, в которой преобладают красные, синие и золотистые тона. Детализированные лица с идеализированными чертами. Архитектурный или природный фон с элементами классической архитектуры. Плавные линии и изящные позы.--ar 4:3

Сандро Боттичелли - итальянский живописец эпохи Раннего Возрождения. Известен своими мифологическими и религиозными картинами, отличающимися изяществом линий, поэтичностью образов и декоративностью.

Ключевые особенности стиля:

1. Изысканная линеарность и грациозность фигур

2. Богатая символика и аллегории

3. Декоративность и внимание к деталям

4. Нежная, светлая цветовая палитра

5. Поэтичность и лиричность образов

6. Тщательная проработка драпировок и причесок

7. Сочетание религиозных и мифологических мотивов

Промпт:

Аллегорическая сцена в стиле Боттичелли. Группа изящных фигур в струящихся одеждах на фоне цветущего сада. Элегантные, удлиненные силуэты с плавными контурами. Нежная пастельная цветовая палитра с золотыми акцентами. Замысловато детализированные цветы и растения. Мягкое, рассеянное освещение. Волнистые, распущенные волосы персонажей. Композиция с плавным движением слева направо.--ar 16:9

Иероним Босх - нидерландский живописец XV-XVI веков, известный своими фантастическими, сюрреалистическими работами, наполненными сложной символикой и религиозными аллегориями.

Ключевые особенности стиля:

1. Сюрреалистические, фантасмагорические образы

2. Сложная религиозная и моральная символика

3. Детальная проработка миниатюрных элементов

4. Многоплановые, насыщенные композиции

5. Гротескные, гибридные существа

6. Яркая, насыщенная цветовая палитра

7. Сочетание реализма и фантазии

Промпт:

Сюрреалистический пейзаж в стиле Иеронима Босха. Замысловатые сцены с причудливыми существами, человеческими фигурами и фантастическими машинами. Насыщенные, яркие цвета с акцентом на красные, синие и землистые тона. Несколько взаимосвязанных виньеток, изображающих небо, землю и ад. Детальное, миниатюрное исполнение элементов. Гротескные и причудливые гибридные существа. Религиозная и моральная символика повсюду. Хаотичная, но тщательно организованная композиция. --ar 2:1

Йоханнес Вермеер - нидерландский живописец XVII века, мастер бытовой живописи и жанровых сцен. Известен своим уникальным использованием света и цвета, а также вниманием к деталям повседневной жизни

Ключевые особенности стиля:

1. Мастерское использование света и тени

2. Внимание к деталям повседневной жизни

3. Яркие, насыщенные цвета, особенно синий и желтый

4. Интимные, спокойные сцены в интерьере

5. Тщательная проработка текстур и материалов

6. Использование камеры-обскуры для точности перспективы

7. Эмоциональная сдержанность и загадочность персонажей

Промпт:

Частная интерьерная сцена в стиле Яна Вермеера. Молодая женщина занималась домашними делами возле окна. Мягкий, рассеянный свет, падающий слева, создает светящуюся атмосферу. Насыщенные, яркие цвета с акцентом на синий, желтый и белый. Пристальное внимание к текстурам тканей, мебели и предметов. Тонкая игра света и тени. Спокойная, безмятежная композиция с тщательным балансом элементов. Фотореалистичные детали в живописном стиле --ar 2:3

Рембрандт ван Рейн - голландский живописец и гравёр XVII века, один из величайших мастеров барокко. Известен своими портретами, автопортретами и библейскими сценами с глубоким психологизмом и мастерским использованием светотени.

Ключевые особенности стиля:

1. Мастерское использование светотени (кьяроскуро)

2. Глубокий психологизм портретов

3. Теплая, золотистая цветовая гамма

4. Экспрессивная техника наложения краски

5. Внимание к деталям лица, особенно глазам

6. Драматический контраст света и тени

7. Эмоциональная глубина и интроспекция в изображении персонажей

Промпт: Драматический портрет в стиле Рембрандта ван Рейна. Пожилая фигура с задумчивым выражением лица, освещенная теплым золотистым светом на темном фоне. Богатая, землистая цветовая палитра, в которой преобладают коричневые, золотые и темно-красные оттенки. Сильный эффект светотени с драматическими тенями. Толстые, текстурированные мазки заметны на одежде и фоне. Интенсивный фокус на лице объекта, особенно на глазах. Тонкая символика в одежде или окружающих предметах. Приватная, психологически напряженная атмосфера. --ar 2:3

Гвидо Рени - итальянский художник эпохи барокко, известный своими религиозными и мифологическими картинами. Его работы отличаются классической красотой, грацией и идеализированными образами.

Ключевые особенности стиля:

1. Идеализированная, классическая красота фигур

2. Мягкое, воздушное освещение

3. Пастельная, нежная цветовая палитра

4. Гармоничные, уравновешенные композиции

5. Плавные, изящные линии и контуры

6. Эмоциональная выразительность в жестах и позах

7. Сочетание религиозных и мифологических сюжетов с элегантностью исполнения

Промпт:

Мифологическая сцена в стиле Гвидо Рени. Изящные фигуры с идеализированными чертами в струящейся классической драпировке. Мягкое, неземное освещение создает райскую атмосферу. Пастельная цветовая палитра с акцентом на бледно-голубые, розовые и золотистые оттенки. Сбалансированная, гармоничная композиция с центральным акцентом на героической или божественной фигуре. Гладкая, отточенная техника письма едва заметными мазками. Выразительные жесты и позы, передающие эмоции. Небесный или природный фон с облаками или пышными пейзажами --ar 1:1

Франсиско Гойя - испанский художник конца XVIII - начала XIX века, известный своими портретами, фресками и мрачными, сатирическими работами. Он считается последним из старых мастеров и первым из современных художников.

Ключевые особенности стиля:

1. Мрачная, часто сатирическая тематика

2. Экспрессивная техника письма

3. Контрастное использование света и тени

4. Гротескные, искаженные фигуры

5. Социальная и политическая критика в символической форме

6. Эмоциональная интенсивность изображений

7. Сочетание реализма с фантастическими элементами

Промпт:

Мрачная и захватывающая сцена в стиле Франсиско Гойи. Гротескные фигуры, занятые кошмарной деятельностью на темном фоне. Сильный контраст между светлыми и темными областями. Приглушенная цветовая палитра с акцентом на черный, серый и землистые тона, с редкими вкраплениями ярких цветов. Свободные, выразительные мазки создают ощущение движения и настойчивости. Искаженное выражение лица, передающее сильные эмоции. Символические элементы, намекающие на социальные или политические комментарии. Атмосферная перспектива, создающая ощущение глубины и предчувствия. --ar 16:9

Уильям Тёрнер - английский живописец, мастер романтического пейзажа, известный своими экспрессивными цветовыми экспериментами и почти абстрактными видами природы, особенно морскими пейзажами.

Ключевые особенности стиля, адаптированные к современности:

1. Атмосферная дымка и туман, окутывающие городской пейзаж

2. Яркие, экспрессивные цветовые решения

3. Размытые границы между объектами и фоном

4. Драматические световые эффекты

5. Ощущение движения и энергии в композиции

6. Импрессионистическая трактовка современных элементов

7. Эмоциональное воздействие через цвет и свет

Промпт:

Драматический морской пейзаж в стиле Уильяма Тёрнера. Бурные океанские волны разбиваются о скалистые утесы. Величественный парусник, борющийся с бурным морем. Кружащееся светящееся небо с клубящимися облаками и ярким солнечным светом. Яркие, атмосферные цвета — сочетание золотого, оранжевого, синего и белого цветов. Туманное, туманное качество, скрывающее четкие очертания. Интенсивная игра света и тени на поверхности воды. Ощущение движения и энергии в мазках. Романтическая и возвышенная атмосфера, передающая силу природы.--ar 16:9

Джоаккино Россини - итальянский оперный композитор XIX века, известный своими яркими, живыми и эмоциональными произведениями, особенно комическими операми.

Ключевые особенности:

1. Яркие, насыщенные цвета

2. Динамичные, экспрессивные позы персонажей

3. Богатые, детализированные костюмы и декорации

4. Элементы музыкальной символики

5. Передача ощущения движения и ритма

6. Атмосфера праздника и комедии

7. Сочетание реализма с элементами фантазии

Промпт:

Красочная, динамичная сцена, вдохновленная оперой Россини. Элегантный оперный театр с богатыми красными и золотыми тонами. На сцене - яркие, экспрессивные персонажи в пышных костюмах эпохи. Живой оркестр на переднем плане, инструменты сверкают в свете рампы. Ноты и музыкальные символы, кружащиеся в воздухе. Игра света и тени, создающая ощущение движения и энергии. Элементы итальянской архитектуры и декора. Передача атмосферы веселья и легкости. --ar 16:9

Винсент Ван Гог - один из самых известных и влиятельных художников постимпрессионизма.

Ключевые особенности стиля Ван Гога:

1. Экспрессивные, динамичные мазки

2. Яркие, насыщенные цвета

3. Эмоционально заряженные пейзажи

4. Искажённая, субъективная перспектива

5. Thick impasto техника (густые слои краски)

6. Контрастные цветовые сочетания

7. Элементы природы, наделённые особой выразительностью

Промпт:

Экспрессивный пейзаж в стиле Ван Гога. Пшеничное поле под бурным ночным небом. Звёзды и луна кружатся в вихрях, созданных энергичными мазками. Насыщенные цвета: глубокий синий, яркий жёлтый, изумрудный зелёный. На переднем плане - извилистый кипарис, тянущийся к небу. Толстые слои краски создают текстуру, видимую даже издалека. Контрастные цветовые сочетания усиливают эмоциональное воздействие. Искажённая перспектива подчёркивает драматизм сцены. Маленькая деревня вдалеке с мерцающими огоньками. --ar 1:1

Клод Моне - один из основателей и ярчайших представителей импрессионизма.

Ключевые особенности стиля Моне:

1. Мягкие, размытые контуры

2. Светлая, пастельная цветовая палитра

3. Эффект вибрирующего света и воздуха

4. Внимание к изменениям освещения и атмосферы

5. Серийность (изображение одного и того же мотива в разное время дня)

6. Отражения в воде как важный элемент композиции

7. Передача мимолётных впечатлений от природы

Промпт:

Нежный пейзаж в стиле Клода Моне. Цветущий сад с прудом, покрытым кувшинками. Японский мостик изящно изгибается над водой. Мягкие, размытые мазки создают эффект вибрирующего света. Пастельные оттенки: лавандовый, бледно-розовый, нежно-голубой, светло-зелёный. Отражения деревьев и цветов в воде, искажённые лёгкой рябью. Игра света и тени на листве и цветах. Атмосфера безмятежности и гармонии с природой. Едва различимые силуэты людей вдалеке. Ощущение мимолётного момента, застывшего во времени. --ar 1:1

Эдвард Мунк - норвежский художник-экспрессионист, известный своими эмоционально напряженными работами.

Ключевые особенности стиля Мунка:

1. Эмоционально напряженные сцены

2. Искаженные формы и перспективы

3. Экспрессивные, часто мрачные цвета

4. Упрощенные, почти схематичные фигуры

5. Акцент на внутреннем состоянии персонажей

6. Символическое использование цвета и формы

7. Темы одиночества, тревоги и отчуждения

Промпт:

Тревожный городской пейзаж в стиле Эдварда Мунка. Извилистая улица с искаженной перспективой. На переднем плане - одинокая фигура с искаженными чертами лица, выражающими крайнюю тревогу. Небо окрашено в жуткие оттенки оранжевого и красного, словно в огне. Здания вокруг кажутся волнообразными и нестабильными. Длинные, текучие мазки создают ощущение движения и беспокойства. Преобладают мрачные цвета: темно-синий, болезненно-желтый, кроваво-красный. Тени удлинены и угрожающи. Общая атмосфера экзистенциального страха и отчуждения. --ar 1:1

Густав Климт - австрийский художник, известный своими декоративными, символическими и эротическими работами.

Ключевые особенности стиля Климта:

1. Обильное использование золота и орнамента

2. Сочетание реализма и декоративной плоскостности

3. Эротический подтекст в изображении женских фигур

4. Символические и мифологические элементы

5. Яркие, насыщенные цвета

6. Влияние византийского искусства и японской графики

7. Детальная проработка узоров и текстур

Промпт:

Роскошный портрет в стиле Густава Климта. Элегантная женская фигура в центре, окруженная богатым орнаментом. Золотые и серебряные узоры покрывают большую часть canvas. Мозаичные элементы и геометрические формы переплетаются с органическими линиями. Яркие, насыщенные цвета: золотой, красный, синий, зеленый. Лицо и руки выполнены в более реалистичной манере, контрастируя с плоским орнаментом. Спиралевидные узоры и символические элементы (глаза, цветы) разбросаны по композиции. Ощущение богатства и эмоциональность. Фон напоминает мерцающую мозаику или витраж. --ar 2:3

Пит Мондриан - нидерландский художник, один из основоположников абстракционизма и неопластицизма.

Ключевые особенности стиля Мондриана:

1. Использование только прямых линий и прямых углов

2. Ограниченная цветовая палитра (красный, синий, желтый, черный, белый)

3. Асимметричная композиция

4. Отказ от изобразительности в пользу чистой абстракции

5. Стремление к универсальной гармонии и равновесию

6. Влияние теософии и идей о духовном в искусстве

7. Простота и ясность визуального языка

Промпт:

Абстрактная композиция в стиле Пита Мондриана. Строгая геометрическая структура из прямоугольников и квадратов. Использование только первичных цветов: красный, синий, желтый, а также черный и белый. Толстые черные линии разделяют цветовые плоскости. Асимметричное расположение элементов, создающее динамический баланс. Отсутствие диагональных линий и кривых. Чистые, ровные цветовые поверхности без градиентов или текстур. Минималистичный и лаконичный дизайн. Ощущение порядка и гармонии в простоте. Четкие, острые края всех форм. --ar 1:1

Пабло Пикассо - испанский художник, один из самых влиятельных и разносторонних мастеров 20-го века.

Ключевые особенности стиля Пикассо (с акцентом на кубистический период):

1. Фрагментация и геометризация форм

2. Множественные точки зрения в одном изображении

3. Искажение пропорций и перспективы

4. Яркие, контрастные цвета

5. Сочетание абстракции и узнаваемых элементов

6. Эмоциональная выразительность через форму и цвет

7. Элементы коллажа и экспериментальные техники

Промпт:

Кубистический портрет в стиле Пабло Пикассо. Лицо человека, разбитое на геометрические формы и плоскости. Асимметричные черты лица, глаза разного размера и на разных уровнях. Одновременное изображение анфас и профиля. Яркие, контрастные цвета: синий, красный, зеленый, желтый. Острые углы и изломанные линии. Включение элементов коллажа: газетные вырезки или нотные листы. Искаженные пропорции тела. Фон с абстрактными геометрическими формами. Сочетание реалистичных и абстрактных элементов. Ощущение динамизма и эмоциональной напряженности. --ar 1:1

Казимир Малевич - русский художник - авангардист, основоположник супрематизма.

Ключевые особенности стиля Малевича (супрематизм):

1. Использование простых геометрических форм

2. Отказ от изобразительности в пользу чистой абстракции

3. Ограниченная цветовая палитра с акцентом на чистые цвета

4. Чёрный квадрат как символ нового искусства

5. Создание динамичных композиций из статичных элементов

6. Стремление к выражению чистого чувства в искусстве

7. Философское осмысление пространства и формы

Промпт:

Супрематическая композиция в стиле Казимира Малевича. Абстрактные геометрические формы, парящие в белом пространстве. Чёрный квадрат как центральный элемент композиции. Простые фигуры: круги, прямоугольники, кресты, линии разных цветов и размеров. Использование чистых, ярких цветов: красный, синий, жёлтый, зелёный. Асимметричное расположение элементов, создающее ощущение движения и напряжения. Отсутствие перспективы и глубины. Чёткие, ровные края всех форм. Минималистичный подход к композиции. Ощущение космического пространства и бесконечности. --ar 1:1

Антонио Гауди - каталонский архитектор, известный своим уникальным и органическим подходом к модерну.

Ключевые особенности стиля Гауди:

1. Биоморфные, органические формы

2. Использование криволинейных поверхностей

3. Богатый декор с применением мозаики (тренкадис)

4. Интеграция природных мотивов в архитектуру

5. Инновационные конструктивные решения

6. Яркие цвета и разнообразие текстур

7. Сочетание функциональности и художественной выразительности

Промпт:

Фантастическое архитектурное сооружение в стиле Антонио Гауди. Извилистые, органические формы здания, напоминающие природные структуры. Волнообразные линии и отсутствие прямых углов. Яркая мозаика из разноцветных керамических фрагментов покрывает фасад. Витиеватые кованые элементы на балконах и оградах. Башни с коническими или параболическими крышами, увенчанные необычными шпилями. Окна и двери неправильной формы, будто вырезанные в живой ткани здания. Сочетание камня, стекла и металла в конструкции. Элементы, вдохновленные растительным и животным миром. Богатая текстура поверхностей. Общее впечатление сказочности и органичности. --ar 2:3

Джорджо де Кирико - итальянский художник, основоположник метафизической живописи

Ключевые особенности стиля де Кирико:

1. Пустынные городские пейзажи с классической архитектурой

2. Искаженная перспектива и необычные ракурсы

3. Длинные, драматические тени

4. Сочетание несовместимых элементов

5. Ощущение тревоги и отчуждения

6. Использование манекенов или статуй вместо людей

7. Символизм и метафизический подтекст

Промпт:

Загадочный городской пейзаж в стиле Джорджо де Кирико. Пустынная площадь с длинными тенями и искаженной перспективой. Классические архитектурные элементы: арки, колоннады, башни с часами. Статуи или манекены вместо людей. Резкие контрасты света и тени. Насыщенные, но приглушенные цвета: охра, терракота, глубокий синий. Поезд или паровоз на горизонте. Странные предметы, не соответствующие контексту: например, артишоки или перчатки. Ощущение тревожного ожидания и остановившегося времени. Чёткие, почти графичные контуры. Сюрреалистическое сочетание элементов. --ar 1:1

Ольга Розанова - русская художница-авангардистка, участница футуристического движения и одной из пионеров абстрактного искусства в России.

Ключевые особенности стиля Ольги Розановой:

1. Синтез кубизма, футуризма и абстракционизма

2. Яркая, насыщенная цветовая палитра

3. Динамичные композиции с ощущением движения

4. Эксперименты с формой и цветом

5. Влияние русского народного искусства

6. Интерес к фактуре и материальности живописи

7. Стремление к выражению "цветописи" - чистой энергии цвета

Промпт:

Абстрактная композиция в стиле Ольги Розановой. Динамичное сочетание геометрических форм и цветовых плоскостей. Яркие, чистые цвета: красный, синий, зеленый, желтый. Пересекающиеся линии и формы, создающие ощущение движения и ритма. Элементы кубофутуризма: фрагментированные объекты и наложение форм. Контрастные цветовые сочетания. Включение текстурных элементов, напоминающих коллаж. Абстрактные формы, вдохновленные природой и городской средой. Баланс между геометрической строгостью и свободной экспрессией. Ощущение энергии и внутреннего напряжения композиции --ar 1:1

Марк Ротко - американский художник латвийского происхождения, один из ярчайших представителей абстрактного экспрессионизма.

Ключевые особенности стиля Марка Ротко:

1. Использование крупных цветовых полей

2. Минимализм и отказ от узнаваемых форм

3. Глубокие, насыщенные цвета

4. Мягкие, размытые границы между цветовыми зонами

5. Создание эмоционального воздействия через цвет

6. Стремление к трансцендентному опыту через искусство

7. Масштабность работ, "поглощающих" зрителя

Промпт:

Абстрактная композиция в стиле Марка Ротко. Большие прямоугольные цветовые поля, плавно переходящие друг в друга. Использование глубоких, насыщенных цветов: темно-красный, бордовый, темно-синий, охра, черный. Мягкие, размытые границы между цветовыми зонами. Минималистичная композиция без каких-либо узнаваемых форм или объектов. Тонкие градации цвета внутри каждого поля. Ощущение глубины и пространства, создаваемое наложением цветовых слоев. Текстура, напоминающая бархат или туман. Общее впечатление медитативности и эмоциональной глубины. Крупный масштаб изображения, заполняющего все пространство кадра. --ar 1:1

Сальвадор Дали - испанский художник-сюрреалист, известный своими необычными и запоминающимися образами.

Ключевые особенности стиля Сальвадора Дали:

1. Сюрреалистические, часто парадоксальные образы

2. Сочетание реалистичной техники с фантастическими сюжетами

3. Использование повторяющихся символов (мягкие часы, муравьи, яйца)

4. Искажение пространства и перспективы

5. Метаморфозы предметов и существ

6. Яркие цвета и контрастное освещение

7. Автобиографические и психоаналитические мотивы

Промпт:

Сюрреалистический пейзаж в стиле Сальвадора Дали. Пустынная равнина с мягкими, тающими часами, свисающими с ветвей одинокого засохшего дерева. На горизонте - горы с искаженными, антропоморфными очертаниями. Небо насыщенного синего цвета с причудливыми облаками, напоминающими фигуры животных. Разбросанные по пейзажу предметы в неожиданных сочетаниях: телефонная трубка, яйцо, муравьи. Гиперреалистичная манера письма с четкими деталями. Глубокие тени и яркий свет создают драматический эффект. Общее ощущение сна и искаженной реальности. --ar 16:9

Фрида Кало - мексиканская художница, известная своими яркими автопортретами и работами, вдохновленными природой и мексиканской культурой.

Ключевые особенности стиля Фриды Кало:

1. Яркие, насыщенные цвета, вдохновленные мексиканским народным искусством

2. Автопортреты как основной жанр

3. Символизм и сюрреалистические элементы

4. Изображение физической и эмоциональной боли

5. Включение элементов мексиканской культуры и природы

6. Откровенное выражение женской сексуальности и идентичности

7. Наивный стиль живописи с четкими контурами

Промпт:

Автопортрет в стиле Фриды Кало. Женщина с характерными бровями и легкими усиками, прямым взглядом на зрителя. Яркие, насыщенные цвета: красный, синий, зеленый, желтый. Традиционный мексиканский наряд с вышивкой и украшениями. Волосы уложены в сложную прическу с цветами и лентами. Фон из тропических растений: кактусы, листья монстеры, яркие цветы. Четкие контуры и плоские цветовые поверхности. Ощущение силы, боли и страсти --ar 1:1

Джексон Поллок - американский художник, ключевая фигура абстрактного экспрессионизма, известный своей техникой разбрызгивания краски.

Ключевые особенности стиля Джексона Поллока:

1. Техника разбрызгивания и капания краски (drip painting)

2. Полная абстракция, отказ от узнаваемых форм

3. Акцент на процессе создания, а не на конечном результате

4. Использование всего пространства холста без выделения центра

5. Многослойность и сложная текстура поверхности

6. Спонтанность и импровизация в создании работы

7. Выражение эмоций через движение и цвет

Промпт:

Абстрактная композиция в стиле Джексона Поллока. Хаотичные, переплетающиеся линии и брызги краски, покрывающие весь холст. Многослойная структура с наложением цветов. Использование контрастных оттенков: черный, белый, желтый, синий, красный. Отсутствие центральной фокусной точки, равномерное распределение элементов по всей поверхности. Ощущение движения и энергии в каждом мазке. Текстура, создаваемая каплями и потеками краски. Полное отсутствие узнаваемых форм или фигур. Сложное переплетение тонких и толстых линий. Случайные пятна и кляксы, добавляющие глубину композиции. Общее впечатление спонтанности и эмоциональной интенсивности. --ar 16:9

Энди Уорхол - американский художник, ведущий фигуры в движении поп-арт.

Ключевые особенности стиля Энди Уорхола:

1. Использование образов массовой культуры и знаменитостей

2. Повторение изображений в сеточной структуре

3. Яркие, неестественные цвета

4. Техника шелкографии

5. Упрощение и стилизация изображений

6. Акцент на коммерческую эстетику и массовое производство

7. Ирония и комментарий на общество потребления

Промпт:

Поп-арт портрет в стиле Энди Уорхола. Повторяющееся изображение известной личности в сетке 2x2. Яркие, неестественные цвета: ярко-розовый, электрический синий, кислотно-зеленый, ярко-желтый. Плоские цветовые области с минимальным затенением. Высококонтрастное изображение с четкими границами между цветами. Шелкографический эффект с видимыми неровностями и пропусками краски. Упрощенные черты лица, акцент на характерных деталях. Монохромный фон для каждого квадрата, контрастирующий с цветом лица. Легкое смещение или искажение в повторяющихся изображениях. Общее впечатление массового производства и коммерциализации. Включить элементы современной поп-культуры или рекламы. --ar 1:1

Джаспер Джонс - американский художник, который сыграл важную роль в переходе от абстрактного экспрессионизма к поп-арту.

Ключевые особенности стиля Джаспера Джонса:

1. Использование узнаваемых символов и предметов (флаг, мишень, цифры)

2. Энкаустическая техника (живопись восковыми красками)

3. Сочетание абстракции и реализма

4. Включение элементов коллажа и найденных объектов

5. Игра с восприятием зрителя и обманки (trompe l'oeil)

6. Переосмысление обыденных предметов и символов

7. Внимание к фактуре и материальности живописной поверхности

Промпт:

Композиция в стиле Джаспера Джонса. Центральный элемент - российский флаг. Энкаустическая техника с видимой текстурой и наслоениями воска. Приглушенные цвета: выцветший красный, серо-синий, кремовый белый. Включение коллажных элементов: вырезки из газет, цифры, буквы. Видимые мазки кисти и подтеки краски. Абстрактные геометрические формы, пересекающие основное изображение. Намеки на объекты повседневности: мишень, вешалка для одежды, карта. Сочетание реалистичных и абстрактных элементов. Легкая асимметрия и нарушение традиционной композиции. Общее впечатление задумчивости и многослойности смыслов. --ar 4:3

Дэвид Хокни - британский художник, который известен своими яркими работами, охватывающими различные стили от поп-арта до натурализма.

Ключевые особенности стиля Дэвида Хокни:

1. Яркие, насыщенные цвета

2. Игра с перспективой и пространством

3. Сочетание реализма и стилизации

4. Темы природы, бассейнов, интерьеров

5. Эксперименты с различными техниками и медиа

6. Влияние кубизма и поп-арта

7. Внимание к свету и отражениям

Промпт:

Яркий пейзаж в стиле Дэвида Хокни. Сцена у бассейна в солнечной Калифорнии. Насыщенные, почти неоновые цвета: ярко-голубой, изумрудно-зеленый, ослепительно-желтый. Упрощенные формы с четкими контурами. Искаженная перспектива, создающая ощущение пространства. Отражения в воде бассейна, играющие с формой и цветом. Архитектурные элементы: модернистский дом, террасы, шезлонги. Пышная растительность: пальмы, кактусы, сочные кустарники. Включить характерные всплески воды или фигуру пловца. Эксперименты с кубистическими элементами в отдельных частях композиции. Общее ощущение тепла, комфорта и гедонизма. Легкая текстура, напоминающая технику рисования на iPad. --ar 16:9

Йейце Кусама - японская художница, известная своими работами в стиле поп-арт и минимализма, а также своей одержимостью узорами в горошек.

Ключевые особенности стиля Яёи Кусамы:

1. Повторяющиеся узоры, особенно горошек

2. Яркие, насыщенные цвета

3. Использование зеркал для создания иллюзии бесконечности

4. Крупномасштабные инсталляции и иммерсивные пространства

5. Сочетание скульптуры, живописи и перформанса

6. Абстрактные органические формы

7. Элементы психоделического искусства

Промпт:

Инсталляция в стиле Яёи Кусамы. Бесконечная комната с зеркальными стенами, полом и потолком. Множество ярких, разноцветных горошин разного размера, покрывающих все поверхности. Основные цвета: красный, желтый, синий, белый. Светящиеся шары или тыквы, подвешенные на разных уровнях. Эффект бесконечного отражения и умножения элементов. Включить силуэт человеческой фигуры для масштаба. Ощущение погружения в бесконечное, психоделическое пространство. Четкие, яркие цвета без градиентов. Абстрактные органические формы, напоминающие клетки или молекулы. Общее впечатление гипнотического, почти галлюцинаторного опыта. Легкое искажение перспективы для усиления эффекта бесконечности. --ar 1:1

Алекс Грей - американский художник, известный своими духовными и психоделическими работами, объединяющими анатомию человека с метафизическими и космическими темами.

Ключевые особенности стиля Алекса Грея:

1. Сочетание анатомической точности с духовными и космическими темами

2. Использование прозрачных, многослойных изображений человеческого тела

3. Яркие, часто флуоресцентные цвета

4. Интеграция геометрических и органических форм

5. Символизм и отсылки к различным духовным традициям

6. Детальная, почти миниатюрная проработка элементов

7. Визуализация энергетических полей и ауры

Промпт:

Психоделическая композиция в стиле Алекса Грея. Центральная фигура человека с прозрачным телом, показывающим анатомические системы: скелет, мышцы, нервы, сосуды. Вокруг фигуры - сложная сеть энергетических потоков и ауры, переливающихся всеми цветами радуги. Космическое фоновое пространство с галактиками, звездами и туманностями. Геометрические узоры и мандалы, интегрированные в композицию. Детальная проработка мельчайших элементов. Яркие, люминесцентные цвета: электрический синий, пурпурный, золотой, изумрудный. Символы различных духовных традиций, вплетенные в изображение. Ощущение единства микрокосма и макрокосма. Тонкие линии энергии, соединяющие все элементы композиции. Общее впечатление трансцендентного, духовного опыта. --ar 2:3

Жан Дюбюфф - французский художник, основатель направления "ар брют" (грубое искусство).

Ключевые особенности стиля Жана Дюбюффе:

1. Примитивизм и "антикультурный" подход

2. Использование нетрадиционных материалов и техник

3. Грубые, "неумелые" линии и формы

4. Искажение пропорций и отказ от реалистичности

5. Интерес к искусству душевнобольных и детей

6. Текстурированные поверхности

7. Ограниченная, часто землистая цветовая палитра

Промпт:

Композиция в стиле Жана Дюбюффе. Примитивистская фигура человека с искаженными пропорциями и грубыми, детскими чертами. Текстурированный фон, напоминающий потрескавшуюся землю или старую стену. Использование необычных материалов: песок, гравий, асфальт в текстуре. Ограниченная цветовая палитра: охра, терракота, черный, грязно-белый. Толстые, неровные линии контуров. Абстрактные формы и символы, разбросанные по композиции. Отсутствие перспективы, плоское изображение. Включить элементы, напоминающие наскальную живопись или детские рисунки. Общее впечатление первобытности и спонтанности. Намеренная "неуклюжесть" и отказ от академических правил. Ощущение тактильности и материальности изображения. --ar 1:1

Антонио Лопес Гарсия - испанский художник, известный своим гиперреалистичным подходом и вниманием к деталям.

Ключевые особенности стиля Антонио Лопеса Гарсии:

1. Экстремальный реализм, граничащий с фотографической точностью

2. Внимание к мельчайшим деталям и текстурам

3. Использование приглушенной, натуральной цветовой палитры

4. Часто изображает пустынные городские пейзажи или интерьеры

5. Создает ощущение остановившегося времени и тишины

6. Точная передача света и тени

7. Медленный, кропотливый процесс работы над каждой картиной

Промпт: Гиперреалистичная городская сцена в стиле Антонио Лопеса Гарсии. Пустынная улица Мадрида на рассвете. Детальная проработка архитектуры: потрескавшаяся штукатурка, выветрившийся камень, текстура кирпичной кладки. Мягкий, рассеянный свет, создающий тонкие тени и полутона. Безупречная перспектива с четкими линиями. Приглушенная цветовая палитра: охра, серый, бледно-голубой, светло-коричневый. Отражения в окнах и лужах на мостовой. Включить незаметные, но точные детали: потертости на тротуаре, старый дорожный знак, одинокое дерево. Ощущение застывшего времени и тишины. Фотографическая точность в передаче текстур и материалов. Общее впечатление меланхолии и созерцательности. Четкая композиция с вниманием к геометрии пространства. --ar 1:1

Марина Абрамович - сербская художница, известная своими провокационными перформансами и работами в области концептуального и экспериментального искусства.

Ключевые особенности стиля Марины Абрамович:

1. Фокус на теле художника как основном медиуме

2. Исследование пределов физической и психологической выносливости

3. Интерактивность и вовлечение зрителя

4. Минимализм в визуальном оформлении

5. Использование символических предметов и действий

6. Длительность как ключевой элемент многих работ

7. Интенсивность эмоционального и психологического воздействия

Промпт:

Концептуальная сцена в стиле Марины Абрамович. Минималистичное пространство с белыми стенами. В центре - фигура художницы, сидящей неподвижно на стуле, глядя прямо на зрителя. Интенсивный зрительный контакт. Простая, строгая одежда черного цвета. Вокруг фигуры - невидимое энергетическое поле, передаваемое легким свечением или искажением пространства. Несколько предметов символического значения: нож, роза, кристалл. Длинные темные волосы художницы, контрастирующие с бледной кожей. Ощущение напряжения и интенсивности момента. Включить элементы, намекающие на длительность и выносливость: песочные часы или цифровой таймер. Общее впечатление психологической глубины и эмоциональной насыщенности. Четкие линии и формы, минимум деталей. --ar 1:1

Дэмиен Херст - британский художник, известный своими провокационными работами и ключевой фигуры движения Young British Artists.

Ключевые особенности стиля Дэмиена Хёрста:

1. Использование шокирующих образов и материалов (мертвые животные, медицинские предметы)

2. Исследование тем жизни, смерти и разложения

3. Серии точечных картин с яркими цветами

4. Инсталляции с использованием формальдегида

5. Дорогие материалы и коммерческий подход к искусству

6. Минималистичная эстетика в сочетании с провокационным содержанием

7. Масштабные работы с сильным визуальным воздействием

Промпт:

Концептуальная инсталляция в стиле Дэмиена Хёрста. Центральный элемент - большой стеклянный куб, заполненный прозрачной жидкостью. Внутри куба - анатомически точная модель акулы в разрезе, демонстрирующая внутренние органы. Вокруг куба - белое, стерильное пространство галереи. На стенах - серия точечных картин с яркими, разноцветными кругами на белом фоне, расположенными в строгой геометрической сетке. В углу - череп, инкрустированный бриллиантами. Несколько прозрачных медицинских шкафов с рядами разноцветных таблеток. Ощущение контраста между жизнью и смертью, красотой и разложением. Клинически чистые поверхности и яркие, почти неоновые цвета. Общее впечатление шока и восхищения. Включить элементы, намекающие на тему потребления и коммерциализации искусства. --ar 16:9

Бриджет Райли - британская художница, известная своими оптическими иллюзиями и абстрактными работами в жанре оп-арт.:

Ключевые особенности стиля Бриджет Райли:

1. Использование оптических иллюзий для создания эффекта движения

2. Преимущественно черно-белая палитра, особенно в ранних работах

3. Геометрические узоры и повторяющиеся элементы

4. Точность и математическая выверенность композиций

5. Минимализм и абстракция

6. Игра с восприятием зрителя, создание визуальных эффектов

7. В более поздних работах - использование цвета для усиления оптических эффектов

Промпт:

Абстрактная композиция в стиле Бриджет Райли. Геометрический узор из волнистых линий, создающий иллюзию движения и объема. Черно-белая цветовая схема с тонкими градациями серого. Ритмичное повторение линий, постепенно меняющих толщину и изгиб. Эффект оптической иллюзии, вызывающий ощущение вибрации или пульсации. Четкие, точные края каждой линии. Минималистичная композиция без каких-либо узнаваемых объектов. В центре - легкое искажение узора, создающее фокусную точку. Общее впечатление динамизма и движения в статичном изображении. Строгая геометрическая структура с математической точностью. Включить едва заметный цветовой акцент: тонкая полоса бледно-голубого или светло-серого. --ar 1:1

Джеймс Жан - американский художник тайваньского происхождения, известный своими сюрреалистическими, детализированными работами, сочетающими элементы восточной и западной культур.

Ключевые особенности стиля Джеймса Жана:

1. Сюрреалистические образы и трансформации

2. Сочетание элементов восточной и западной культур

3. Тонкая, детализированная линейная работа

4. Мягкая цветовая палитра с яркими акцентами

5. Органичное смешение природных и механических элементов

6. Влияние комиксов и поп-культуры

7. Сложные, многослойные композиции с множеством деталей

Промпт:

Сюрреалистическая композиция в стиле Джеймса Жана. Центральная фигура - молодая женщина с длинными, струящимися волосами, переходящими в ветви цветущей сакуры. Её тело частично трансформируется в механические элементы и органические формы. Вокруг - плавающие объекты: рыбы с крыльями бабочек, китайские фонарики, превращающиеся в медуз, часовые механизмы с живыми цветами. Фон - смесь облаков и волн в стиле традиционной азиатской живописи. Мягкая, пастельная цветовая палитра с акцентами ярких цветов. Тонкие, изящные линии и богатая текстура. Включить элементы поп-культуры: фрагменты комиксов или городского граффити. Общее впечатление сна наяву, где реальность смешивается с фантазией. Гармоничное сочетание восточной и западной эстетики. --ar 16:9

Бэнкси - знаменитый британский уличный художник, известный своими острыми социальными и политическими комментариями.

Ключевые особенности стиля Бэнкси:

1. Использование трафаретной техники

2. Черно-белые изображения с редкими цветовыми акцентами

3. Острая социальная и политическая сатира

4. Простые, но мощные визуальные метафоры

5. Часто изображает детей и животных в контрасте с элементами власти или насилия

6. Элементы сюрреализма и иронии

7. Размещение работ в городской среде, часто нелегально

Промпт:

Стрит-арт композиция в стиле Бэнкси. Черно-белое изображение на фоне старой кирпичной стены. Центральный элемент - силуэт маленькой девочки, запускающей в небо воздушный шар в форме сердца ярко-красного цвета. На заднем плане - очертания городского пейзажа с небоскребами и дымящими трубами. Контрастное сочетание невинности и угрозы. Использовать эффект трафаретной техники с четкими границами и минимумом деталей. Добавить легкие потеки краски для эффекта уличного искусства. Общее впечатление простоты формы, но глубины содержания. --ar 3:2

Курт Веннер - известный американский художник, специализирующийся на 3D-рисунках мелом на асфальте. Давайте создадим промпт, отражающий его уникальный стиль.

Ключевые особенности стиля Курта Веннера:

1. Использование техники анаморфоза для создания 3D-иллюзий

2. Гиперреалистичные изображения, часто с элементами фантастики

3. Яркие, насыщенные цвета

4. Масштабные работы, занимающие большие площади

5. Интеграция рисунков в городскую среду

6. Часто изображает классические или мифологические сюжеты в современном контексте

7. Мастерское использование перспективы и теней для усиления 3D-эффекта

Промпт:

Гиперреалистичный 3D-рисунок мелом на асфальте в стиле Курта Веннера. Изображение огромной пропасти, разверзшейся посреди городской площади. На краю пропасти - миниатюрные фигурки людей, с изумлением заглядывающих вниз. Внутри пропасти - фантастический подводный мир с коралловыми рифами, экзотическими рыбами и затонувшими кораблями. Сильный эффект анаморфоза, создающий иллюзию глубины. Яркие, насыщенные цвета мелков, контрастирующие с серым асфальтом. Реалистичные тени и блики, усиливающие 3D-эффект. Включить элементы городской среды: фонарные столбы, скамейки, части зданий. Общее впечатление поразительной оптической иллюзии, размывающей границы между реальностью и искусством. --ar 16:9

Ай Вэйвэй - знаменитый китайский художник-концептуалист, известный своими масштабными инсталляциями и острой социально-политической критикой.

Ключевые особенности стиля Ай Вэйвэя:

1. Использование повторяющихся объектов в больших количествах

2. Сочетание традиционных китайских элементов с современными формами

3. Острая социальная и политическая критика

4. Масштабные инсталляции, часто занимающие целые помещения

5. Использование нетрадиционных материалов и предметов повседневности

6. Концептуальный подход к искусству

7. Темы свободы, прав человека, культурной идентичности

Промпт:

Масштабная инсталляция в стиле Ай Вэйвэя. Центральный элемент - огромная стена из тысяч идентичных фарфоровых чайников, символизирующих китайскую культуру. Часть чайников образует силуэт человеческого лица. На переднем плане - несколько рядов антикварных китайских стульев династии Мин, выстроенных в строгом геометрическом порядке. Среди стульев - разбросанные семена подсолнечника из керамики. Общее впечатление контраста между традицией и современностью, порядком и хаосом. Включить элементы, намекающие на наблюдение и контроль: камеры видеонаблюдения. Монохромная цветовая схема с акцентами красного цвета. --ar 3:2

Лоренцо Куинн - итальянский скульптор, известный своими монументальными работами, часто изображающими человеческие фигуры и руки в драматичных позах.

Ключевые особенности стиля Лоренцо Куинна:

1. Монументальные скульптуры, часто размещаемые в общественных пространствах

2. Фокус на человеческом теле, особенно на руках, как символе созидания и силы

3. Драматичные, динамичные позы

4. Использование классических техник в сочетании с современными материалами

5. Символизм и метафоричность в работах

6. Взаимодействие скульптур с окружающей средой, особенно с водой

7. Темы баланса, гармонии, взаимосвязи человека и природы

Промпт:

Гигантские бронзовые руки, выступающие из воды. Руки поддерживают большой прозрачный шар. Спокойное море вокруг. Закатное небо на фоне. Городской силуэт вдалеке. --ar 16:9

Йошитака Амано - известный японский художник и дизайнер персонажей, особенно известного своими работами для серии игр Final Fantasy.

Ключевые особенности стиля Йошитаки Амано:

1. Утончённые, эфирные фигуры

2. Использование пастельных тонов

3. Смесь восточной и западной эстетики

4. Элементы фэнтези и научной фантастики

5. Текучие, органичные формы

6. Детализированные костюмы и аксессуары

7. Часто абстрактные или минималистичные фоны

Промпт:

Эфирный женский персонаж в стиле Йошитаки Амано. Длинные развевающиеся волосы. Изящное платье с элементами брони. Бледные пастельные тона. Тонкие, плавные линии. Фэнтезийное оружие. Абстрактный фон с элементами природы. --ar 2:3

Бич Линч - американский цифровой художник, известный своими сюрреалистическими и часто провокационными работами.

Ключевые особенности стиля Бича Линча (Beeple):

1. Сюрреалистические сцены

2. Смешение научной фантастики и современной культуры

3. Яркие, насыщенные цвета

4. Высокодетализированные изображения

5. Часто включает элементы поп-культуры и политики

6. Футуристические и апокалиптические темы

7. Фотореалистичный стиль рендеринга

Промпт:

Цифровая живопись в стиле Бича Линча. Сюрреалистический городской пейзаж. Гигантская фигура поп-культуры среди небоскребов. Яркие, кислотные цвета. Множество мелких, странных деталей. Смесь 3D и 2D элементов. Гладкие текстуры. Лёгкое свечение. --ar 16:9

Феликс Семпер - американский скульптор, известный своими уникальными растягивающимися скульптурами из бумаги.

Ключевые особенности стиля Феликса Семпера:

1. Скульптуры из множества слоев цветной бумаги

2. Эффект растяжения и деформации

3. Реалистичные формы, часто человеческие лица

4. Яркие, насыщенные цвета

5. Видимая текстура бумажных слоев

6. Игра с движением и статикой

7. Часто представлены на нейтральном фоне

Промпт:

Скульптура в стиле Феликса Семпера. Человеческая голова из слоев цветной бумаги. Часть скульптуры растянута, создавая эффект движения. Яркие цвета бумаги. Видны отдельные слои. Реалистичные черты лица. Белый фон. --ar 1:1

Оливер Веддер - немецкий цифровой художник, известный своими фантастическими и сюрреалистическими работами.

Ключевые особенности стиля Оливера Веддера:

1. Фэнтезийные и сюрреалистические сюжеты

2. Богатые, насыщенные цвета

3. Детальная проработка текстур

4. Часто изображает женских персонажей

5. Сочетание реализма и фантазии

6. Атмосферное освещение и эффекты

7. Сложные, многослойные композиции

Промпт:

Фэнтезийный пейзаж в стиле Оливера Веддера. Сюрреалистичная сцена с гигантскими грибами. Женский персонаж в центре. Мягкое, волшебное освещение. Насыщенные цвета. Детализированные текстуры. Туманная дымка. --ar 16:9

Роберто Бердекар - мексиканский художник, известный своими сюрреалистическими картинами с элементами мексиканской культуры и мифологии.

Ключевые особенности стиля Роберто Бердекара:

1. Сюрреалистические образы

2. Яркая, насыщенная цветовая палитра

3. Смешение человеческих черт с природными элементами

4. Влияние мексиканской культуры и мифологии

5. Часто изображает женские образы

6. Плавные, органичные формы

7. Символизм и мистицизм

Промпт:

Сюрреалистическая картина в стиле Роберто Бердекара. Женское лицо с элементами природы. Яркие, насыщенные цвета. Мексиканские мотивы. Бабочки и цветы. Плавные линии. Мистическая атмосфера. --ar 1:1

Марко Грамбастияни - итальянский художник, известный своими реалистичными портретами и фигуративными работами с элементами сюрреализма.

Ключевые особенности стиля Марко Грамбастияни:

1. Гиперреалистичная техника рисования

2. Часто изображает портреты и фигуры

3. Сочетание реализма с сюрреалистическими элементами

4. Экспериментирует с текстурами кожи и материалов

5. Внимание к мельчайшим деталям

6. Использование драматического освещения

7. Эмоциональная глубина в изображении лиц

Промпт:

Гиперреалистичный портрет в стиле Марко Грамбастияни. Лицо с необычными текстурами кожи. Элементы сюрреализма. Детальная прорисовка. Драматическое освещение. Нейтральный фон. Эмоциональное выражение. --ar 1:1

Стив МакГии - американский художник, известный своими яркими, красочными городскими пейзажами и автомобильными сценами.

Ключевые особенности стиля Стива МакГии:

1. Яркие, насыщенные цвета, особенно неоновые оттенки

2. Городские пейзажи, часто ночные сцены

3. Классические американские автомобили

4. Отражения на мокрых поверхностях

5. Детальное изображение архитектуры

6. Атмосфера ностальгии и ретро-эстетика

7. Реалистичный стиль с элементами гиперреализма

Промпт:

Городской пейзаж в стиле Стива МакГии. Яркие неоновые огни. Отражения на мокром асфальте. Классический японский автомобиль Touota mar 2 1989. Насыщенные цвета. Ночная сцена. Детальные здания. Атмосфера ностальгии. --ar 16:9

Элизабет Олвер - американская художница, известна своими яркими, абстрактными пейзажами и ботаническими мотивами.

Ключевые особенности стиля Элизабет Олвер:

1. Абстрактные интерпретации природных форм

2. Яркая, жизнерадостная цветовая палитра

3. Органические, плавные линии и формы

4. Текстурные, экспрессивные мазки кисти

5. Многослойность и прозрачность в работах

6. Ботанические мотивы и элементы пейзажа

7. Свободная, динамичная композиция

Промпт:

Абстрактный пейзаж в стиле Элизабет Олвер. Яркие, насыщенные цвета. Органические формы растений. Текстурные мазки кисти. Многослойность. Элементы природы. Свободная композиция. Радостное настроение. --ar 1:1

Грейс Вейланд - австралийская художница, известная своими яркими, красочными портретами и образами животных.

Ключевые особенности стиля Грейс Вейланд:

1. Яркие, насыщенные цвета

2. Детальные портреты животных и людей

3. Использование геометрических узоров и форм

4. Сочетание реалистичных элементов с абстрактными

5. Особое внимание к глазам в портретах

6. Текстурные, энергичные мазки кисти

7. Позитивная, жизнерадостная атмосфера

Промпт:

Портрет животного в стиле Грейс Вейланд. Яркие, контрастные цвета. Геометрические узоры. Детальная проработка глаз. Абстрактный фон. Смесь реализма и стилизации. Позитивное настроение. Текстурные мазки. --ar 1:1

Камиль Валла - французская художница и дизайнер, известная своими яркими, геометрическими работами в стиле поп-арт и оп-арт.

Ключевые особенности стиля Камиль Валла:

1. Яркие, насыщенные цвета, особенно первичные

2. Геометрические паттерны и формы

3. Влияние поп-арта и оп-арта

4. Использование полосатых и зигзагообразных узоров

5. Создание визуальных иллюзий и трехмерных эффектов

6. Часто применяется в городском контексте (муралы, инсталляции)

7. Позитивная, энергичная атмосфера

Промпт:

Абстрактная композиция в стиле Камиль Валла. Яркие, контрастные цвета. Геометрические формы. Полосатые узоры. Элементы оп-арта. Трехмерные иллюзии. Смелые линии. Городской контекст. --ar 16:9

А для тех, кто хочет погрузиться в мир ИИ-генерации еще глубже, у нас есть отличное предложение! Попробуйте нашего русскоязычного бота в Telegram-канале BrainAid. Он предоставляет доступ к Midjourney, DALL-E 3, Stable Diffusion и ChatGPT-4, причем всё на русском языке. В нашем боте есть уникальная возможность смешать стили великих мастеров всего лишь нажатием одной кнопки. Для этого нужно зайти в "Диалоги ChatGPT", перейти в "Художественный промпт" и в соответствии с предоставленным списком художников выбрать через запятую от 1 до 3 мастеров. После этого нужно написать короткий промпт и получить желаемый результат. Это отличный инструмент для экспериментов с различными стилями и создания уникальных изображений.