Саунд дизайн в анимированных роликах

Разобрали тему и собрали для вас 5 классных примеров.

Саунд-дизайн – это явление, которое существует довольно давно, начиная с появления звукового кино. Кинематографисты всегда стремились добавить звуковые эффекты, которые бы передавали атмосферу и эмоции на экране. Однако при изучении саунд-дизайна возникает сложность в определении его истоков. Этот термин появился до того, как полностью сформировались практики, которые он обозначает.

Некоторые исследователи считают, что саунд-дизайн зародился в 1979 году с выходом фильма "Апокалипсис сегодня" из-за использования квадрофонической системы воспроизведения звука. Эта система предоставляла возможность распределения звука между пятью разными источниками и открывала новые горизонты для работы со звуком. Однако это требовало особого подхода к подготовке звуковой дорожки, что ставит под вопрос точное время возникновения саунд-дизайна как самостоятельной дисциплины.

Однако, если бы ситуация была настолько проста, то вопросов относительно возникновения термина не возникло бы. Ведь в 1977 году в титрах фильма "Звёздные войны. Эпизод IV: Новая надежда" Бен Бёртт также был указан как саунд-дизайнер. Ему присвоили такую роль за его работу над созданием звуковых эффектов для фильма, включая звуки лазерного оружия, дроидов, космических кораблей и других фантастических объектов. Такие звуки требовали детальной проработки с нуля, поскольку не имели аналогов в реальном мире.

Многие разделяют понятие саунд дизайн на три элемента:

Другие же называют саунд дизайном исключительно Звуковые эффекты. В этой статье мы примкнем ко второй группе и поговорим о саундизайне в ключе звуковых эффектов, иногда возвращаясь к более широкому понятию саунд дизайна, упоминая и музыку, и закадровый голос.

1) Согласованность с визуальным контентом.

Звуковые эффекты и музыка должны быть тесно связаны с визуальным рядом, подчеркивая и усиливая эмоциональное воздействие на зрителя.

2) Оригинальность.

Хороший саунд дизайн должен быть творческим и уникальным, отражая индивидуальность проекта и создавая неповторимую атмосферу.

3) Баланс между музыкой и звуковыми эффектами.

Важно правильно сбалансировать музыку и звуковые эффекты, чтобы они дополняли друг друга и не конкурировали за внимание зрителя.

4) Четкость и качество звука.

Звуковые эффекты и музыка должны быть четкими, без искажений и шума, обеспечивая комфортное восприятие зрителем.

5) Динамика.

Хороший саунд дизайн должен обладать динамикой, сглаживая переходы между различными уровнями громкости и эмоциональными состояниями.

6) Пространственность и объемность звука.

Саунд дизайн должен создавать ощущение объема и пространства, имитируя реальные акустические условия и учитывая характеристики помещений, в которых происходит просмотр.

7) Адаптивность.

Хороший саунд дизайн должен быть адаптивным и способным меняться в зависимости от контекста и нужд проекта.

8) Техническая грамотность.

Саунд дизайнер должен обладать знаниями и опытом в области звукозаписи, монтажа, обработки и сведения звуковых дорожек.

9) Эмоциональное воздействие.

Важно, чтобы саунд дизайн вызывал эмоциональную реакцию у зрителя, усиливая впечатление от видео и создавая погружение в мир проекта.

Современный российский и международный саунддизайн предлагает множество исполнителей на любой вкус. Однако, многим кажется, что саунддизайн не требует особого таланта, и поэтому рынок переполнен предложениями от разных людей, которые не смогли преуспеть в музыке. Они считают саунддизайн вторичным и простым занятием.Однако, это заблуждение. Профессиональный саунддизайн – это искусство, которое требует глубоких знаний, опыта и таланта. Успешные саунддизайнеры умеют создавать звуковые пейзажи, которые идеально вписываются в визуальный ряд и усиливают эмоциональное воздействие произведения.

Качественный саунддизайн – это не только подбор музыки и звуковых эффектов, но и их грамотное сочетание с сюжетом, монтаж, обработка и сведение звуковых дорожек. Важно уметь улавливать нюансы и акценты, создавать оригинальные звуковые решения. Процесс создания саунд-дизайна для анимационных роликов включает несколько ключевых этапов, которые помогают обеспечить гармоничное сочетание звука и изображения, а также повысить эффективность воздействия видео на аудиторию.

1) Анализ и планирование.

На этом этапе саунд-дизайнеры изучают содержание и стиль анимационного ролика, чтобы определить требования к звуковому оформлению. Важно учитывать целевую аудиторию, особенности продукта или услуги и ключевые сообщения, которые должны быть переданы через звук.

2) Создание музыкальной композиции.

После анализа контента ролика саунд-дизайнеры разрабатывают музыкальное сопровождение, которое будет сочетаться с визуальными элементами и поддерживать настроение видео. Музыка может быть как авторской, так и выбранной из готовых библиотек звуков, таких как elements.envato.com

3) Работа с закадровым голосом.

Для того чтобы подать информацию зрителю еще более наглядно, анимационный ролик может сопровождаться голосом диктора. Этот этап включает подбор актера, запись голоса и сведение с музыкой. О том как устроен рынок дикторов в России и за ее пределами мы рассказали в прошлой статье

4) Создание звуковых эффектов.

На основе анализа сценария и визуальных элементов анимационного ролика саунд-дизайнеры подбирают или создают уникальные звуковые эффекты, которые будут подчеркивать ключевые моменты видео и делать его более выразительным и динамичным.

5) Сведение и мастеринг.

Финальный этап создания саунд-дизайна – это сведение всех звуковых компонентов в единую звуковую дорожку и мастеринг для обеспечения качественного звучания на различных устройствах и платформах.

Процесс создания саунд-дизайна для анимационных роликов требует тесного взаимодействия всех участников проекта, включая режиссера, сценариста, аниматоров и саунд-дизайнеров, чтобы добиться максимальной гармонии.

1) Chipotle "Back to the Start"

Этот анимационный ролик от ресторана быстрого питания Chipotle использовал кавер-версию песни "The Scientist" группы Coldplay, исполненную Уилли Нельсоном. Звуковое оформление и музыкальное сопровождение тесно взаимодействуют с визуальной составляющей, создавая сильный эмоциональный эффект и акцентируя внимание зрителей на экологически-ориентированной миссии бренда.

2) WWF - "We Don't Farm Like This"

В этом анимационном ролике использованы звуки природы и оригинальная музыка для создания контраста между гармонией природы и агрессивными методами современного земледелия.

3) LEGO - "Rebuild the World"

Не полностью анимированный ролик, в котором саунд дизайнеры использовали звуки конструктора LEGO и яркую музыку, чтобы передать идею творчества и воображения, которые лежат в основе игры с LEGO.

4) Airbnb "Wall and Chain"

В этом ролике для Airbnb саунд-дизайн тесно связан с визуальной и сюжетной составляющей. Использование звуковых эффектов и музыки помогает подчеркнуть исторический контекст рассказа о семье, разделенной Берлинской стеной, и их воссоединении благодаря услугам платформы.

5) BTCS - Stakeseeker (collby.ru)

Саунд дизайнеры студии анимации Collby создали уникальную звуковую палитру, иллюстрирующую разнообразные блокчейн-процессы в цифровом пространстве. Звуки плавно перетекают друг в друга, отражая сложность и динамику криптографических операций и сетевых взаимодействий.

В заключение, можно утверждать, что саунд-дизайн играет ключевую роль в успехе коммерческих анимационных роликов для бизнеса. Грамотное использование звуковых эффектов, музыки и инноваций в области саунд-дизайна может значительно усилить визуальное восприятие роликов, создавать сильный эмоциональный фон и помогать в достижении маркетинговых целей компании.