Топ 10 ошибок начинающих дизайнеров

Я сам через это прошел. Поэтому знаю, о чем говорю.

Меня зовут Олег Николаев. Я веб-дизайнер и разработчик. Закрываю проекты под ключ - от логотипов до сайтов, приложений и платформ.

Если вам близка тема дизайна - подпишитесь на мой Telegram. Там я делюсь практикой, кейсами и наблюдениями, которые помогают выжить в мире, где «все уже было». А еще там выходят полезные гайды и чек-листы, которые полезны не только дизайнерам и разработчикам, но и клиентам с маркетологами. Подписывайтесь!

Каждый дизайнер начинал с нуля. Кто-то учился в университете, кто-то на курсах, кто-то самостоятельно по ютубу и статьям. И все мы делали одни и те же ошибки. Некоторые из них кажутся очевидными сейчас, но тогда, на старте, они были неизбежны.

Я собрал десятку самых распространенных косяков, которые встречаю у начинающих дизайнеров. Не для того, чтобы посмеяться, а чтобы помочь их избежать. Если узнаете себя в каком-то пункте - отлично. Значит, есть куда расти.

Когда только начинаешь, хочется показать, что ты знаешь много шрифтов. В итоге на одном макете появляется пять разных гарнитур, которые никак не сочетаются между собой. Один для заголовка, второй для подзаголовка, третий для текста, четвертый для кнопок, пятый для акцентов.

Правило простое: используйте максимум два шрифта. Один для заголовков, второй для текста. И этого достаточно. Вариативность можно добавить через начертания: bold, regular, light. Это работает лучше, чем смешивать разные гарнитуры.

Начинающие дизайнеры панически боятся пустоты. Им кажется, что каждый пиксель должен быть чем-то занят. В результате получается перегруженный макет, где глазу не за что зацепиться.

Белое пространство - это не потраченное впустую место. Это воздух, который помогает контенту дышать. Хороший дизайн знает, когда остановиться. Не нужно заполнять все. Дайте элементам место, и они заработают лучше.

Сетка кажется скучной. Хочется творить свободно, без ограничений. Но именно сетка делает дизайн структурированным и читаемым. Без нее элементы расползаются хаотично, выравнивание съезжает, и макет выглядит неаккуратно.

Сетка - это не тюрьма. Это инструмент, который помогает создавать порядок. Освойте модульную сетку, научитесь работать с колонками и отступами. Это базовый навык, без которого дальше не двинетесь.

Dribbble, Behance, Awwwards - источники вдохновения. И одновременно ловушка. Начинающий дизайнер видит красивый макет и пытается его повторить. Буквально. Копирует композицию, цвета, эффекты, не понимая, почему это работает.

Вдохновляться - нормально. Копировать слепо - нет. Важно понимать логику решения. Почему дизайнер выбрал именно такой шрифт? Почему такие отступы? Почему такая структура? Когда начнете задавать эти вопросы, рост пойдет быстрее.

Вы любите темные интерфейсы, минимализм и мелкий шрифт. Отлично. Но ваш клиент продает услуги для пенсионеров. И им нужен крупный читаемый текст, понятные кнопки и светлый фон. Ваши предпочтения здесь не важны.

Дизайн - это не самовыражение. Это решение задачи. Вы создаете интерфейс для аудитории клиента, а не для своего портфолио. Чем раньше это поймете, тем лучше.

Вы нарисовали шикарный десктопный макет. Все идеально: композиция, типографика, баланс. А потом клиент спрашивает: "А мобильная версия?" И начинается паника. Потому что макет, который красиво смотрится на 1920px, рассыпается на 375px.

Адаптивность - это не "потом доделаем". Это часть проектирования. Думайте о мобильной версии сразу. Иногда даже имеет смысл начинать с нее, а потом масштабировать на десктоп. Mobile-first подход спасает от многих проблем.

Вы сделали макет. Клиент спрашивает: "Почему такой цвет?" Вы отвечаете: "Мне так понравилось". Или: "Я видел такое на Behance". Это не аргумент.

Каждое решение в дизайне должно иметь обоснование. Почему именно этот шрифт? Потому что он читаемый и подходит под тон бренда. Почему такая композиция? Потому что она направляет взгляд пользователя к целевому действию. Умение объяснять - это навык, который нужно тренировать.

Неоморфизм, глассморфизм, брутализм, 3D-иллюстрации - тренды приходят и уходят. Начинающие дизайнеры пытаются впихнуть в макет все модное сразу. В итоге получается винегрет, который устаревает через полгода.

Тренды - это приправа, а не основное блюдо. Используйте их дозированно и только там, где они уместны. Классические принципы типографики, композиции и цвета работают всегда. Тренды - нет.

Вы получили бриф, закрылись в своей пещере дизайнера и через две недели вышли с готовым макетом. А клиент говорит: "Это совсем не то, что я хотел". И приходится переделывать все с нуля.

Дизайн - это диалог. Показывайте промежуточные результаты, уточняйте детали, спрашивайте обратную связь. Чем раньше вы узнаете, что клиент думает иначе, тем меньше времени потратите впустую.

Вы прошли курс, сделали несколько макетов, получили первые заказы. И решили, что теперь вы дизайнер. Но это только начало. Дизайн развивается, инструменты меняются, подходы эволюционируют.

Читайте статьи, смотрите разборы, изучайте кейсы, тестируйте новые инструменты. Дизайнер, который перестал учиться, перестал быть дизайнером. Он просто повторяет то, что уже знает, пока его не обойдут те, кто продолжает расти.

Ошибки - это нормально. Без них не вырасти. Важно их замечать, анализировать и не повторять. Каждый из этих пунктов - это то, через что я прошел сам. И если вы узнали себя хотя бы в паре из них, значит, вы на правильном пути.

Главное - не останавливаться. Дизайн - это не профессия, где можно "выучиться один раз". Это постоянное движение, эксперименты, поиск решений. И чем раньше вы это примете, тем легче вам будет.

Если эта статья была полезной, буду рад обратной связи. И, конечно, в моем Telegram-канале больше про дизайн, ошибки, кейсы и рост.

Если вам нужна работа по дизайну: логотипы, сайты, приложения, айдентика пишите мне в телеграмм, консультация бесплатна.

Подписывайся - делюсь бесплатными кейсами, гайдами по дизайну и разбором процессов

📲 Телеграм канал - мой главный источник контента (кейсы, разборы, личный опыт).

🎨 Behance - портфолио и свежие проекты.