Граффити из Петербурга попало в «Книгу рекордов Гиннеса»

Бизнес-история корпоративного клиента Yota.

Типовые панельные многоэтажки, однообразные фасады домов и скучные заборы — облик современного мегаполиса едва ли можно назвать интересным. В 2005 году художник Алексей Макаровский создал компанию RASKRASIMVSЁ, чтобы изменить представление о стрит-арте и доказать всем, что искусство граффити может эффектно дополнить архитектуру любого города.

В 2000-х в России начался тренд на граффити, и в крупных городах стали появляться первые уличные арты. Самыми популярными местами в то время были стены вдоль железных дорог, заброшенных промышленных зданий и долгостроев — их называли Hall of Fame («места славы»).

Рисунки в «местах славы» художники воспринимали как вызов или мотивацию: каждый хотел выполнить работу лучше своего предшественника. Алексей Макаровский, основатель компании RASKRASIMVSЁ, узнал о граффити случайно, когда проезжал мимо одного из таких мест. Его впечатлили красота и сложность рисунков. На следующий день он отправился к уличной галерее с фотоаппаратом.

К сожалению, во время проявки плёнки треть снимков засветили и повторно сфотографировать работы уже не удалось: другие художники закрасили старые граффити и нарисовали сверху новые. Тогда Алексей осознал хрупкость и уязвимость уличного искусства — жизнь одного арт-проекта может измеряться в часах, пока его не закрасят коммунальные службы или другие художники.

Алексей поступил в архитектурно-строительный вуз и стал действовать активнее. Он распечатал первое портфолио — альбом с фотографиями работ — и ходил с ним по кафе, магазинам, салонам красоты, барам, просил назначить встречу с администраторами и управляющими.

Бизнесменов заинтересовало предложение обновить и облагородить стены в интерьерах за небольшие деньги, и в 2003 году Алексей начал сотрудничать с крупными сетевыми кафе и ресторанными холдингами. Когда команда художников разрослась, Алексей взял на себя функции управляющего, вникая в каждую деталь своих проектов.

Дело стало расти, но названия, как и регистрации юридического лица, у предприятия не было.

Когда Алексей окончил вуз, он не знал, что лучше — идти работать на стройку инженером или заниматься интересным делом, которое приносило небольшие деньги. Тогда слабо верилось в серьёзное будущее коммерческого граффити. Никто не знал, мимолетный это тренд или долговечный.

Как-то друг задал ему вопрос: «Сейчас ты получаешь один проект раз в три-четыре недели, а представляешь, что будет, когда ты начнешь принимать заявки каждый день? Как думаешь, это реально?» После разговора у Алексея появилась огромная мотивация заниматься любимым делом и получать от него уверенный доход, и он принял вызов.

В 2008 году Алексей принял предложение известного граффити-художника Саши Trun провести этап международного фестиваля Meeting of Styles в Санкт-Петербурге. Его попросили помочь организовать масштабное мероприятие и официального согласовать с властями роспись двенадцатиэтажного жилого дома.

Тогда можно было встретить только монументальную живопись со времен СССР и нелегальные граффити в локациях, хаотично раскиданных по всему городу. В рамках фестиваля предполагалось создать прецедент согласованного художественного оформления фасада — мурала.

Алексей справился с поставленной задачей: на Проспекте Испытателей появилась огромная роспись, которую создали тридцать художников из России и СНГ. Этот мурал еще долго оставался визитной карточкой Meeting of Styles и сохранился до сегодняшнего дня.

Граффити на самом деле может формировать в сознании горожан бережное отношение к своему родному городу, улице, двору. Компания взяла вектор на качественное улучшение объектов городской среды. Появилась миссия компании — создавать комфортную среду для жизни людей.

Без проблем не обошлось. После сотрудничества с Meeting of Styles и крупными коммерческими брендами, клиенты буквально выстроились в очередь за заказами. Но художники компании не были готовы делать что-то вне своего авторского стиля: им хотелось реализовать себя, а заказчики хотели понятные обществу арт-проекты. А сезонность работ привела к перегрузке художников летом и отсутствию задач зимой.

Стрит-арт в то время находился в подвешенном состоянии: в правовом поле не было единого статуса, который бы как-то определял уличные рисунки. Непонятно, что это: вандализм, дополнение существующей архитектуры или монументальная живопись. Из-за этого были проблемы с согласованием городских росписей: муниципальные власти не понимали, как регулировать вопросы уличного искусства.

На одной из встреч Алексей рассказал о проблемах своего бизнеса близкому другу Денису Морозову, и друзья стали разрабатывать стратегию развития RASKRASIMVSЁ. У Дениса тогда уже была постоянная работа в крупной компании, но было понятно, что им «по пути».

Партнёры совершенствовали компетенции, стремились к синергии бизнеса, власти и искусства: изучали историю искусства, урбанистику, разбирали кейсы взаимодействия с городской средой профессионалов из Европы. Тогда же решили переориентироваться на масштабные росписи фасадов и привлекать художников из самых разных городов России с совершенно разными стилями.

Так под каждый новый проект стали набирать команду профессионалов, которая хорошо выполняла свои задачи за счёт личного опыта каждого художника. Сама компания оставила за собой менеджмент и управление проектами, разработку дизайна, организацию вспомогательных процессов, контроль качества на каждом этапе и компетенции в маркетинге.

Сегодня в штате RASKRASIMVSЁ 12 человек — дизайнеры, менеджеры проектов, аккаунт-менеджеры, аналитики, а более ста дизайнеров и художников работают сдельно.

Полученные в университете профессиональные знания по технологии производства, материаловедению, организации процессов в строительстве позволили Алексею изменить рынок художественного граффити, задать стандарты качества и создать творческую компанию с инженерным подходом.

Сегодня для своих работ в RASKRASIMVSЁ используют современное оборудование и новые методики нанесения материалов, самые качественные краски и грунтовки. Благодаря этому муралы на фасадах домов не теряют свою яркость десятилетиями.

Полная стоимость росписи торцевой стены типовой пятиэтажки — примерно полтора—два миллиона рублей. В цену включены разработка эскизов, подготовка поверхности под окраску, аренда и монтаж высотного оборудования, материалы, художественное оформление.

Большая часть бюджета уходит на материалы — около 30%, на работу художников и маляров — 25% и 20% затрат. Высотное оборудование забирает 15% бюджета. В итоге рентабельность составляет порядка 20%.

Компании удалось создать действительно выдающиеся проекты. Например, художники рисовали граффити в условиях полярного Севера. Среди работ Алексей особо выделяет серию росписей в Норильске, Мончегорске, Никеле и Заполярном для ГМК «Норильский никель», росписи в Горно-Алтайске и Петрозаводске для БФ «АФК Система», а также муралы для строительных компаний «Отделстрой» и «ЛенРусСтрой» в ЖК «Дудергофская линия».

Самый известный проект RASKRASIMVSЁ — это художественное оформление фасада для бизнес-отеля «Карелия» в Санкт-Петербурге. За два месяца художники превратили фасады шестнадцатиэтажного здания в огромные чемоданы. Размеры работы впечатляют — 15,5 тысяч квадратных метров. Результат зафиксирован в «Книге рекордов Гиннеса».

Алексей признается, что ему хотелось бы заниматься созданием проектов с глубокой смысловой составляющей. В RASKRASIMVSЁ пришли к идее, что арт-фасады могут быть не просто красивыми картинами, органично вписывающимися в среду города — они могут нести просветительскую и обучающую функцию.