Моддеры двадцать лет вскрывали GTA вручную. Теперь это делает Claude

Карл Джонсон из GTA San Andreas бегает по Долине рудников из «Готики», стреляет по местным тварям из гранатомёта и гоняет на мотоцикле. В самой San Andreas он прыгает с крыши на крышу, как в Mirror's Edge. В San Andreas вырастают здания, сделанные по фото. Игры смешивают целиком: «Готику» с San Andreas, Half-Life 1 тоже с San Andreas. Механики одного проекта переходят в другой.

Вообще это жанр elaborate shitpost, то есть шутка, в которую вложено несоразмерно много труда. Раньше так делали видео: смысла никакого, просто смешно. С нейросетями планка для таких шуток выросла, и вместо ролика теперь собирают целую игру.

Всё это появилось недавно, с выходом Opus 5.5 примерно. И вот я задумался: почему это произошло именно сейчас? И почему именно San Andreas? Думаю, на это есть две причины.

Во-первых, культура модификаций. Бывают закрытые игры, которые почти не модифицируют. Особенно консольные релизы Nintendo. А бывают компьютерные проекты, которые до неузнаваемости переделывают. И здесь тоже разница существенна.

Некоторые игры появляются с расчётом на моды с самого начала, и разработчики сами поощряют их. Так было с Half-Life и Quake. В Far Cry и Crysis авторы прямо ставят редактор рядом с игрой и говорят: «Сделай свою карту». Вообще, это отдельная большая история. Многие культовые игры выросли из философии, которую продвигал Джон Кармак. Эта идея появилась ещё в Doom, но в Quake она расцвела. Компания Valve, в сущности, выросла из создания модификаций. Когда Гейб Ньюэлл основывал Valve и делал первый Half-Life, он нанял людей, умевших уже хорошо разрабатывать модификации для Quake.

Ситуация с GTA оказалась иной. Rockstar никогда не выпускала собственных инструментов для модификации игры, но и не наказывала за это. Все средства органически пошли из реверс-инжиниринга: группа специалистов создавала программы, распаковывала ресурсы, доставая звуки, текстуры и модели. И двадцать лет так длилось. А с GTA 5 издатель Take-Two взялся за моды гораздо жёстче. Среди сообщества это вызвало крайне негативную бурю эмоций. И понятно почему. Издатель вдруг запретил то, что двадцать лет спокойно и органически развивалось.

Во-вторых, нейросети. Раньше разработка подобных инструментов требовала многих лет труда энтузиастов, а сейчас их может сделать кто угодно с помощью искусственного интеллекта. И современные модели в плане реверс-инжиниринга справляются намного лучше. Недавно даже был нашумевший случай: человек разобрал Adobe Photoshop и ещё несколько продуктов Adobe, после чего создал собственную версию.

Выходит комбинация. Инструменты для модификации игр есть, а если каких-то нет, их можно сделать. Нейронка куда лучше разбирается в дебрях декомпилированного кода. Плюс Claude умеет оценивать графику: текстуры и модели. У него даже компьютерное зрение есть, поэтому работает он не только с кодом. Грубо говоря, он может импортировать модельку в игру, сделать скриншот и увидеть, что анимация неправильная. Эта штука тоже появилась буквально недавно.

Тогда-то бум и начался. Но вот почему люди вообще берутся переделывать старые игры? Есть ещё одна причина.

Современные релизы, как правило, выходят скучными и сделанными по одному унылому образцу. Всё интересное вышло десять-двадцать лет назад, а сегодня стоящие проекты можно найти только на инди-сцене. Неудивительно, что игроки всё охотнее обращаются к старым проектам и модифицируют их. Ведь гораздо увлекательнее погружаться в проверенную годами классику, чем в глючный кусок кода с паршивой оптимизацией и навязчивыми микротранзакциями.

И как социальное явление это вполне закономерно. Проведём параллель с пиратством. Пиратство возникает ровно тогда, когда падает качество продукта. Делай разработчики действительно хорошие игры, все охотно скупали бы новинки и играли в них. Но разработчики пытаются выжать максимум прибыли, и получается ровно то, что получается.

Я вообще давно бросил играть в новые релизы. Иногда беру инди-проекты, иногда даже не запускаю. Например, взял Noita, где ты маг, а весь пиксельный мир вокруг рушат вода, огонь и частицы. Поиграл в неё от силы минут десять, сейчас мне просто неинтересно. Купил по скидке, чтобы немного поддержать разработчиков. Взял и «Ведьмака 3», хотя мне лень его проходить. Не ради глубоких погружений во вселенную, не ради прохождения до финала. Просто поощряю качественный продукт и его создателей.

Думаю, некоторые люди так и поступают. Не знаю, как там большинство, но тут уже скорее чистый донат. Хочется приобщиться и взять нормальный продукт, пусть даже не по полной стоимости, а хотя бы со скидкой.

И вот тут ирония. Хорошие культовые игры, как правило, дешевле массовых. Инди-игры и качественные крупные проекты часто обходятся не в 70, не в 100 баксов, а в районе 30. Это тоже разделяет рынок на «я делаю игры, чтобы заработать деньги и прибыль» и «я делаю игры ради самих игр и принципа». И кажется, что вторым теперь помогают нейросети.

Если статья была вам интересна, подписывайтесь на мой Telegram «Код без тайн»: там я пишу о науке и технике простыми словами и чем сейчас занимаюсь.

А вопросы и споры жду в комментариях!