Симоне Микели: «Не предавай свою мечту!»
Что мы знаем о Симоне Микели? Это имя известно всему миру современной архитектуры и дизайна. Признанный мастер, Герой архитектуры, обладатель самых престижных профессиональных наград. Объявлен Дизайнером 2024 года по версии международного форума BOOMSPDESIGN. Член Высоко Жюри и друг Премии ADDAWARDS.RU.
За свои 60 лет г-н Микели 35 лет отдал любимому делу.Эти два юбилея стали поводом для выставки «Симоне Микели. Видение дизайна. 60 лет жизни!», которую можно посетить с 16 по 30 сентября 2024 года в миланском Музее дизайна ADI. Около 40 предметов, созданных мастером, видеоизображения его архитектурных проектов погрузят в особенный мир реальности Симоне Микели.
Но мы не будем ждать выставки и начнём погружение уже сейчас. Маэстро Симоне Микели у нас в гостях. Встречайте!
- Уважаемый господин Микели, вы сделали революцию в сознании архитекторов идеей сенсорной архитектуры и новым понимаем роскоши. У вас был необычный жизненный путь. И вы смело идёте в будущее, осваивая виртуальный мир. Что бы вы посоветовали молодым архитекторам и дизайнерам, которые находятся в начале своего творческого пути?
- Главный совет тем, кто вступает в мир архитектуры и дизайна, – это сохранять открытое мышление, направленное на постоянное обучение и эксперименты. В этом постоянно развивающемся и трансформирующемся секторе очень важно быть гибким и готовым адаптироваться к изменениям. Способность к профессиональному росту во многом зависит от готовности исследовать новые подходы, технологии и идеи. Я бы посоветовал молодым специалистам как можно раньше активно искать возможности для получения практического опыта. Это может быть стажировка в архитектурных бюро, сотрудничество с состоявшимися профессионалами или даже работа над личными проектами. Практический опыт не только позволяет применить теоретически изученные навыки, но и дает более глубокое понимание повседневной рабочей динамики в архитектуре и дизайне. Не менее важно участвовать в мастер-классах, конференциях и семинарах, чтобы быть в курсе последних тенденций и инноваций в этой области. Эти мероприятия дают возможность общения с другими профессионалами, обмена идеями, возможность поучиться у экспертов отрасли. Кроме того, я советую не недооценивать важность развития своего видения и стиля. Хотя учиться у великих мастеров и устоявшихся практик очень важно, но также важно найти свой голос и уникальный подход к дизайну. Это требует времени, размышлений и определенной доли смелости, однако именно это отличает хорошего архитектора от выдающегося. Наконец, никогда не отказывайтесь от своих мечтаний и стремлений. Путь к успешной карьере архитектора может быть сложным и требует самоотдачи, но благодаря страсти, настойчивости и постоянному желанию совершенствоваться можно достичь больших успехов.
Страсть — это сердце этой профессии, поэтому бережно развивайте ее и позволяйте себе вдохновляться окружающим миром.
- Какую роль в развитии профессионализма играют концептуальные проекты на разных этапах творчества? Постоянная работа на заказчика не мешает росту творчества?
- Лично я считаю себя счастливчиком, способным быстро фиксировать видения, приходящие мне в голову, на бумаге или на iPad, чтобы не забыть их. Мои проекты возникают благодаря некоему божественному вдохновению, чему-то вне меня. Я чувствую себя необычным каналом, через который всё генерируется с большой спонтанностью. Я часто ловлю себя на дневных снах, где представляю «вещи и дома», которые затем становятся реальностью. Эта спонтанность и свобода воображения очень важны для концептуальных проектов. Они позволяют мне исследовать идеи без типичных ограничений, характерных для проектов, выполняемых по заказу клиента. На этих этапах я могу дать волю своему разуму, экспериментируя с новыми формами, материалами и технологиями без ограничений. Этот процесс свободного исследования жизненно важен для профессионального роста, поскольку позволяет постоянно расширять горизонты и оставаться на переднем крае своей области. С другой стороны, постоянная работа на клиента предлагает уникальные вызовы, которые могут ещё больше стимулировать достижение конечной цели, для меня это улучшение качества жизни.
- Каково будущее мировой архитектуры? Что вдохновляет вас на создание новых проектов?
- Будущее глобальной архитектуры неизбежно ориентировано на два основных направления: устойчивость и интеграцию технологий. Эти аспекты являются основополагающими для ответа на вызовы современности. Устойчивость становится всё более приоритетной задачей, подталкивая архитекторов к поиску новых экологичных материалов и более ответственных производственных процессов. В этом контексте важно разрабатывать решения, которые не только минимизируют воздействие на окружающую среду, но и решают проблемы, связанные с изменением климата. Ориентация на устойчивое развитие также подразумевает проектирование, способное адаптироваться к экстремальным погодным условиям и обеспечивать безопасность и благополучие людей. Одновременно с этим, интеграция технологий изменяет наши представления о пространстве и его восприятии. Такие технологии, как дополненная реальность и искусственный интеллект, открывают новые горизонты, позволяя создавать необычные среды. Что касается моего вдохновения при создании новых проектов, то оно проистекает из сочетания факторов, которые отражают мою страсть к инновациям и улучшению качества жизни. Природа, с ее красотой и сложностью, является неисчерпаемым источником вдохновения. Естественные узоры и экологичные материалы оказывают глубокое влияние на мою работу. Таким образом, архитектура может оказывать положительное и долгосрочное влияние, отвечая на современные потребности и предвосхищая будущие.
- Вы архитектор мирового уровня. Каким вам видится российский дизайн? Какие у него перспективы на ваш взгляд?
- За эти годы у меня была возможность познакомиться со многими профессионалами и с большим интересом наблюдать за развитием российского дизайна. Я всегда ценил эксперименты и оригинальность, характерные для этой области. Российский дизайн имеет давние традиции инноваций, которые отражены в работах многих современных дизайнеров. Сегодня я вижу большие перспективы для российского дизайна. Мы живем в эпоху, когда географические и культурные границы уменьшаются благодаря глобализации и цифровой коммуникации. Мир дизайна превратился во взаимосвязанное сообщество, где происходит свободный обмен идеями и влияниями. Эта взаимосвязь позволяет дизайнерам любой национальности черпать вдохновение из широкого спектра источников и сотрудничать с коллегами со всего мира. Несмотря на то, что каждый дизайнер несёт в себе свой собственный культурный фон, на который повлияла среда, в которой он родился и вырос, культурные барьеры истончаются. Сегодня перспективы российского дизайнера сопоставимы с перспективами итальянца, бразильца, корейца или представителя любой другой национальности. Легкость, с которой мы можем получить доступ к информации и ресурсам со всего мира через Интернет, позволяет погрузиться в различные культуры и стили дизайна, что еще больше обогащает современный ландшафт. Если в начале XIX века было сложно экспериментировать и испытывать влияние дизайна дальних стран, то сегодня мы можем делать это с особой легкостью. Это не только расширяет возможности дизайнеров, но и способствует созданию атмосферы постоянного сотрудничества и инноваций. В этом контексте у российского дизайна есть все возможности для дальнейшего развития и утверждения на международной арене, привнося с собой свою уникальность и способность к адаптации и инновациям.
- Большое спасибо за интервью!