«B.N.P»: как я превратил нефть в дизайн футуристичной мебели

Когда я впервые задумался о создании собственной коллекции предметов интерьера, я не искал просто интересную форму или трендовый материал. Мне хотелось выразить что-то более фундаментальное — первородную энергию планеты, движение, материю, которая формирует нашу цивилизацию, но в то же время остаётся дикой, текучей и непредсказуемой. Так родилась идея "B.N.P" — проекта, вдохновлённого визуальной природой нефти и её эстетикой как символа ресурса, силы и глубинной текучести.

Нефть в этом проекте — это символ эпохи и материал с мощной метафизической нагрузкой. Я изучил видеоматериалы, в которых нефть течёт, переливается, взаимодействует со светом, что вдохновило меня использовать особенность текстуры, матовый блеск и тягучесть. Меня завораживал этот полуглянцевый, почти жидкий чёрный, похожий на смолу. Такой образ я захотел зафиксировать в форме мебели: будто поток нефти застыл в моменте, но сохранил свою энергию и ритм.

Первые наброски я создавал вручную, и далее понял, что такой проект требует более алгоритмического подхода. С помощью параметрического моделирования и генеративного дизайна я начал исследовать, как можно перевести текучесть в форму: изгибы, спирали, многослойные потоки.

Самым важным был момент "застывания" — как поймать этот переход от движения к статике? Мне помогла визуальная метафора лавы, которая остывает и становится скальной породой, но сохраняет в себе движение. Так появилась идея дивана как потока, который вроде бы схлопнулся в форму, но продолжает «двигаться» взглядом.

Для прототипирования я использовал 3D-печать и фрезеровку, чтобы передать максимальную сложность форм. Особое внимание следует обратить на финишную отделку. Мне хотелось добиться визуального эффекта, похожего на саму нефть — не просто чёрного цвета, а живого блеска, глубины, ощущения почти жидкой поверхности.

Мы экспериментировали с покрытиями — сочетали матовый и глянцевый лак, применяли чередование рельефов, чтобы при движении света по объекту он оживал. Это был кропотливый этап: каждый изгиб — это не просто декор, а часть общей пластической логики.

Главный объект коллекции — диван "Oil Flow". Он выглядит как застывшая волна, почти монолит, но с подчёркнутой эргономикой: изгибы под поясницу, комфортная посадка, прочный корпус. Этот диван своей формой полностью задаёт динамику любому пространству и составляет полноценную завершенную композицию.

Второй объект — напольный светильник "Burning Core". Он словно скручен в вихрь, в нём свет пробивается сквозь тёмную оболочку, как огонь, рождающийся внутри земной толщи. Это отсылка к идее нефти как внутреннего ресурса — буквально свет, который выходит изнутри.

Коллекция вызвала интерес у кураторов, интерьерных бюро и галерей. Её сложно назвать мебелью в привычном смысле — это функциональный арт, пограничная форма между дизайном, скульптурой и философским объектом. Сейчас я работаю над следующими предметами: столами, зеркалами и модульными элементами для интерьерных пространств.

Этот проект стал для меня личным манифестом. В нём соединились философия материала, цифровое формообразование и эмоциональное высказывание. Он говорит о внутренней текучести, о связи человека с природными циклами и ресурсами. И если хотя бы один человек, взглянув на эти объекты, почувствует энергию, заключённую в форме — значит, я профессионально выполнил свою задачу, как промышленный дизайнер в этом проекте.

Эта статья была сгенерирована нейросетью ChatGPT на основе реального проекта в Школе Дизайна НИУ ВШЭ. Ссылка на проект: