Сегодня хочется раскрыть завесу тайны о стилях и о том - как же выбрать тот самый. Модно сейчас говорить - пристегнитесь, поехали?
Как научиться понимать стили?
Согласно Бессу, стиль - это систематическое повторение решений, связанных с искусством. Рисунок можно разбить на отдельные компоненты, такие как точка, линия, форма, вес, цвет, текстура, пространство, ритм, композиция и другие.
Бесс выделяет три основных элемента, которые следует рассматривать в первую очередь:
- Форма;
- Тон;
- Цвет.
Форму можно изобразить при помощи базовых элементов - точек и линий. Когда они организованы в связные группы, появляются формы, которые могут быть органическими или геометрическими, простыми или сложными, объемными (3D) или плоскими (2D).
Отношения между формами могут создать ритм. Даже отсутствие формы может сформировать форму само по себе.
Элементы рисунка отличаются по тону - что-то темнее, а что-то светлее. Чтобы увидеть различия в тональности, нужно полностью убрать цвета. У тональности есть несколько характеристик: тон может быть High Key или Low Key, а также может использоваться весь диапазон серого. Тональность может быть с высоким контрастом или с низким контрастом. С помощью тона можно имитировать освещение или игнорировать его.
Способ систематизации стилей придумал Скотт Макклауд. Он представил треугольник, в котором каждый угол - это определенный параметр: реальность, язык и картинная плоскость.
Какие стили популярны в анимации в 2023?
1. Мистицизм
В этом стиле используются символы, связанные с астрологией и гаданием, такие как знаки зодиака, всевидящее око и цветок лотоса. Они наполняют мир более глубоким смыслом и придают ему таинственность.
2. Новый взгляд на ризографию
Эта технология печати, разработанная японской корпорацией Riso Kagaku Corporation, позволяет создавать изображения с использованием точек и ненасыщенных цветов. Они получаются зернистыми и стилизованными под двойную экспозицию, что придает им уникальный вид.
Автор: Paula Ambrosio Автор: Agnesema
В 2023 году мы увидим новое воплощение этой техники в виде цифровой абстрактной графики. Ее зернистая текстура придает глубину минималистичным формам, создавая уникальный эффект и привлекая внимание многих дизайнеров.
Новые возможности, которые предоставляет цифровая ризография, позволяют создавать сюрреалистичные абстрактные композиции с элементами винтажного стиля. Эта техника вдохновляет на эксперименты и открывает новые горизонты для творческого развития.
Когда речь идет об изображении реальных персонажей, ризографические текстуры и цвета сочетаются с утрированными карикатурами и упрощенными чертами, создавая уникальный эффект и превращая знакомое в нечто совершенно новое. Таким образом, ризография становится не просто техникой, а настоящим искусством, способным трансформировать реальность и переносить нас в мир фантазии.
В конечном счете, эта тенденция стирает грань между базовыми формами и механическими процессами, позволяя нам видеть мир в новом свете и открывая новые возможности для творческого самовыражения.
3. Возрождение панка
Панк - это настоящая революционная волна, которая подняла корни еще в 1920-х годах среди обреченных на окраине общества. Но вот наступил 2023 год, и мы стоим на пороге нового восстания панков. Почему? Потому что нынешние времена требуют бунта и протеста, а они как никогда актуальны. Растущий разрыв между богатством и бедностью, а также гибель британской королевы в 2022 году вызвали новую волну недовольства и протестов.
Визуально панк - это настоящее произведение искусства "сделай сам". Неаккуратные надписи, вырезки, шрифты, коллажи - все это хаотичное творчество отказывается от роскоши и порядка. Оно выглядит грязным и сумбурным, но передает реальную жизнь нашего мира. В этих работах зритель найдет честность и утешение. Панк-композиции наполнены энергией, которую можно услышать в каждом вопле разочарования, который заложен в неровных краях и брызгах граффити.
4. Линейный дизайн в стиле ретро
В 2023 году многие дизайнеры будут использовать минималистичный лайн-арт для создания забавных иллюстраций с юмором. Этот ретро-стиль вызывает чувство ностальгии за времена, когда мы рисовали фломастерами. Простота линейного рисунка делает стиль мультяшным и подходит для менее серьезных проектов. Минималистичность изображений позволяет использовать яркие цвета, не перегружая зрителя. Дизайнеры дополняют иллюстрации оригинальными пузырьковыми шрифтами и элементами, напоминающими рекламу в винтажных журналах.
5. Аэрографический сюрреализм
Сюрреализм - направление в дизайне, которое до сих пор остается популярным благодаря своей оригинальности и бесконечной изобретательности. В 2023 году мы увидим сочетание сюрреализма и техник аэрографии 80-х, когда мягкие ретро-фильтры накладываются на странные, фантастические образы. Графика будет покрыта полупрозрачной дымкой, которая вызывает дезориентацию и создает мягкое свечение, придавая изображению привлекательный и таинственный вид. Такой аэрографический сюрреализм будто намекает на то, что странное теперь стало обыденным.
Автор: Barrett Reid-Maroney
6. Кислотная графика
Новый этап возрождения стиля 2000-х, который начался в прошлом году. Этот редкий тип ностальгии предпочитает темные и мрачные воспоминания теплым и приятным. Он родился из готической субкультуры конца 90-х и сочетается со смежными стилями, такими как брутализм и анти-дизайн. Кислотная графика использует глитч-эффекты, обилие текста и беспорядочные слои. Мы можем встретить ее на веб-сайтах, обложках альбомов и в социальных сетях.
7. Абстрактные градиенты
Абстрактные градиенты - это новый тренд в моде, который приходит к нам в виде абстрактных размытых форм. Продолговатые, органические формы создают ощущение невесомости, а “шумные” края добавляют нотку реализма. Благодаря мягким цветам они естественным образом успокаивают, а плавность абстрактных форм усиливает этот эффект.
1. Автор: Molecula 2. Автор: Md Emran H.
8. 3D персонажи и объекты
3D-дизайн - это один из наиболее востребованных трендов в современном мире дизайна. Он позволяет создавать уникальные и невероятно красивые объекты, персонажей и анимации, которые восхищают своей реалистичностью и объемностью. Благодаря 3D-моделированию можно создавать не только статичные объекты, но и анимированные персонажи, которые могут взаимодействовать с пользователем и окружающей средой.
9. Эффект ризографа
Эффект ризографа - это новый тренд в дизайне, который использует печатную машинку, которая наносит каждый новый цвет отдельно поверх предыдущего. Это создает характерное смещение палитры или четкость цветовых контуров.
10. Ретро 90-х
Ностальгия по 90-м годам выражается в смелых цветах, геометрических фигурах и узорах, узнаваемых стикерах, а также ретро девайсах - магнитофонах, кассетах и дискетах. Этот тренд оживляет яркие и красочные воспоминания о прошлом.
Как выбрать стиль для анимационного ролика?
При выборе стиля анимации одним из решающих факторов являются доступные ресурсы. Взвешивание бюджета, времени и технических возможностей команды помогает определить наиболее подходящий и эффективный стиль анимации для проекта.
Бюджет – основное ограничение для многих проектов. Как правило, 3D-анимация, стоп-моушен и ручная анимация требуют больших вложений из-за сложности процесса и затрат на оборудование или программное обеспечение. Напротив, 2D-анимация или анимация в стиле флэт дизайна могут быть более экономичными вариантами.
Время – еще один критический ресурс. Сложные стили, такие как 3D или стоп-моушен, требуют значительного времени на создание. Если сроки проекта ограничены, более быстрыми вариантами могут быть цифровая 2D-анимация или анимация в стиле флэт дизайна.
Технические возможности команды также играют важную роль. Не каждая студия или аниматор-фрилансер владеют всеми стилями анимации. Поэтому важно учитывать навыки и опыт команды при выборе стиля.
Помимо этих факторов, необходимо учесть целевую аудиторию и то, какой стиль будет наиболее привлекательным и понятным для нее. Все эти факторы в совокупности помогают сделать обоснованный выбор в пользу того или иного стиля анимации.
Подбор оптимального стиля анимации для проекта – это не просто вопрос эстетики. Это стратегическое решение, которое влияет на восприятие вашего сообщения, взаимодействие с целевой аудиторией и общую идентичность бренда.
Цели проекта: Что вы хотите достичь с помощью этого анимационного видео? Если цель – информировать или обучать, может быть предпочтительнее более простой и ясный стиль, такой как флэт дизайн. Если цель – удивить и впечатлить, то может быть выбран более сложный и детализированный стиль, например, 3D-анимация.
Целевая аудитория: Кто ваш основной зритель? Для молодой аудитории могут подойти яркие и игривые стили, такие как пиксель-арт или классическая мультипликация. Для более зрелой аудитории могут подойти элегантные и сдержанные стили, например, минималистичная 2D-анимация.
Бренд-идентичность: Ваш выбранный стиль анимации должен соответствовать тону и общему внешнему виду вашего бренда. Если ваш бренд современный и инновационный, может быть подходящим выбор цифровой 2D- или 3D-анимации. Если ваш бренд традиционный и ретро-ориентированный, ручная анимация или стоп-моушен могут быть более подходящими.
Помимо этого, важно учитывать контекст использования анимации. Например, для социальных медиа может быть предпочтительнее легкое для восприятия и быстро загружаемое видео, в то время как для кинематографии или рекламы на телевидении можно выбирать более сложные и детализированные стили.
ИТОГ
Выбор стиля анимации для проекта зависит от бюджета, времени и технических возможностей команды, а также от целей проекта, целевой аудитории и бренд-идентичности. Кроме того, важно учитывать контекст использования анимации. Подбор оптимального стиля анимации является стратегическим решением, которое влияет на восприятие сообщения, взаимодействие с целевой аудиторией и общую идентичность бренда. Для молодежной аудитории могут подойти яркие и игривые стили, такие как пиксель-арт или классическая мультипликация.