Неактёрский ВГИК. Что делать, если хочешь поступить и не знаешь, как

Если ты читаешь этот текст, значит, в мире абитуриентов за эти несколько лет ничего не изменилось.

Привет!

Меня зовут Нурия, и я режиссёр игрового кино (звучит как начало рассказа о себе в клубе анонимных алкоголиков). В этом году я окончила ВГИК, мастерскую С.А. Соловьёва.

Помню, как проблематично было собрать по крупицам информацию о поступлении, - всё, начиная с неудобного (тогда) сайта самого ВГИКа и заканчивая противоречивыми рассказами, смазывало картину. Поэтому хочу поделиться опытом успешного поступления на режиссёра.

На самом деле, всё не так страшно, как может показаться на первый взгляд. Давай опустим всю эту очевидную чушь о ЕГЭ. Тебе и без меня достаточно стресса. Обсудим только самое главное.

Именно на её комплектацию у тебя уйдёт больше всего времени, ведь на этом этапе отсеивают основную часть поступающих. Я советую отнестись к её содержанию серьёзно. Знаю, что кто-то советует так же уделить внимание и её внешнему виду. Но по личному опыту могу сказать, что видела своими глазами прекрасно оформленные папки, настоящие произведения искусства, которые без сожаления отбрасывались мастерами в кучку “непоступивших”. Не хочу отговаривать, если душа просит оформить работу получше, но предупреждаю, что красивое оформление - это не страховка от отсеивания, а, скорее, поле для самовыражения, если есть идеи. Самое главное - это содержание.

Так вот о нём подробнее:

На сайте ВГИКа всегда есть актуальные требования к творческой папке. Бывает так, что набирающий мастер вносит свои пожелания, но основное остаётся почти всегда неизменным.

Автобиография в художественной форме

В своё время, это задание поставило меня надолго в тупик. Я писала и переписывала свою автобиография раз семь до того момента, как она перестала казаться мне стыдной. ВГИК сам советует, о чём стоит рассказать особенно: пристрастия в живописи, литературе, искусстве. Чем обусловлен выбор профессии.

Большой акцент стоит сделать на кино, в частности, на отечественном. Какой фильм повлиял на вас особенно. Если отечественное кино - это не твоя тема, лучше не врать, что Тарковский тебе роднее матери. Напиши про своего Гая Ричи и не надрывайся. Мастера всегда высоко ценят честность и умение отвечать за свои слова. Признайся в стыдной правде, но не ври. Мастера всё равно поймут, и тогда будет совсем плохо.

Мой совет: Пересмотри отечественные фильмы. Не могу представить, что ни один из них не растопит твоё холодное, равнодушное к отечественным фильмам сердечко.

Случай из жизни

Пиши зримо, как сценарий, чтобы человек легко мог представить и обстановку, и действующих лиц.

Пиши красиво. Мастера - люди искусства и не брезгуют хорошей долей пафоса в правильный момент, но не переборщи.

Постарайся сделать так, чтобы описанный случай выглядел, как короткий метр: начало - развитие - конец - вывод. После прочтения мастер должен понять, что за человек общается с ним с той стороны. Что для этого человека важно и почему, чем он живёт, что перевернуло его жизнь. Мастера ищут того, кого смогут понять, как человека.

Необязательно, чтобы этот случай было чем-то сверхъестественным, но этот случай должен быть искренне интересен и важен тебе, чтобы получилось описать его легко и естественно, чтобы не тянуть из скучной истории унылый философский вывод.

У нас в требованиях были просто фотографии (до 10 шт.). Но, в любом случае, важно найти баланс между красотой и содержанием. Композиционно красивые снимки без особого смысла оставь операторам (ха-ха). Минимальное умение снимать, конечно, важно. “Красота в глазах смотрящего” и то, как именно ты видишь мир, имеет значение. Но, поверь, ты, скорее всего, уже имеешь достаточный для поступления скил, даже если не держал в руках ничего серьёзнее айфона.

Мастерам важно не то, на какой объектив ты снимаешь, а то, что именно ты снимаешь. На чём делаешь акцент. Что тебе интересно, как человеку. Часто пишут, что кошечки, собаки, дети и пейзажи не засчитываются. Это действительно банально. В этом обычно мало характера. Постарайся найти что-нибудь поинтереснее. Представь, что перед тобой больше пятисот творческих папок. В какой-то момент начинаешь сходить с ума.

Какое бы новое требование к папке не появилось в этом году, помни, что самое главное в каждом задании - это: честность, смысл и история.

А вот и ягодки. Первое собеседование с мастером. Не бойся. Ты уже по какой-то причине им интересен.

Этот тур непредсказуем. Комиссия может задать вопрос, основанный на твоей творческой папке, а может поинтересоваться, почему ты надел сегодня именно этот свитер. Вопросы бывают очень разнообразные, потому что у разных мастеров разный подход к отбору студентов. Мастера смотрят на твои реакции, на образ мысли, на то, как ты изъясняешься.

Некоторые мастера так же захотят, чтобы ты проявил образное мышление. Они могут показать фотографии или произведения жанровой живописи, на основе которых ты должен будешь придумать историю и/или мотивацию героев.

Ничего не стесняйся. Приходит в голову, - рассказывай. В конце концов, у каждого режиссёра свой вкус, свои представления о жизни. Тут важно не быть лучшим, а проявить индивидуальность и фантазию.

Раскадровка предложенного литературного фрагмента или изображения (картины или фотографии). Бывает и такое. Всё просто: что было “до”, что было “после” и почему. Как бы ты сформулировал актёрскую задачу, как бы ты, в целом, поставил эту сцену. Делись своим виденьем и не пытайся в моменте его оценить.

Важно натренироваться избегать банальностей из разряда: дама на картине падает в обморок - её теснит корсет. Нет. Ничего не стесняйся, - позорься до конца. Дама на картине падает в обморок, - ей привиделся дух покойной бабки. Главное найти этому оправдание и подтверждение в самой картине. Да-да, вот её бабка, - в самом углу.

В год моего поступления было несколько тем. По одной из них нужно было написать сценарий. Темы всегда звучат довольно банально. Из разряда: “Утро молодого человека”.

Прояви оригинальность, но не забывай, что история должна быть законченной. Герой попадает в какую-то ситуацию, - она его кардинально меняет или заставляет навсегда остаться таким же. Всё просто: начало - развитие - конец. В этом должна быть какая-то мысль. Ты должен хотеть что-то этой историей сказать.

Не пытайся писать на Оскар за сценарий. История должна быть понятной, даже если разворачивается в необычных обстоятельствах. Тут важно увлечь читателя искренностью, закрученностью сюжета, понятностью мотиваций героев или всем вместе.

Если волнуешься, придумай заранее несколько интересных историй и подгони под одну из заданных тем.

Последний тур - очередное собеседование. На нём чаще всего задают более личные и искренние вопросы о том, какими ты видишь свои будущие фильмы, о чём хочешь снимать, есть ли уже конкретные задумки.

Самый трогательный из туров обычно. Почти все мои знакомые успели на нём расчувствоваться, рассказывая о том, что их волнует.

На это толкает так же частая просьба мастеров прочитать что-то из подготовленной чтецкой программы: стихотворение, отрывок из прозы или басню. Выбирай материал, интересный тебе. Не пытайся подстроиться под нормы из разряда: девушке - женские стихи, если чувствуешь, что “ноктюрн сыграть смогла бы на флейте водосточных труб”.

Мастерам интересна и твоя интерпретация материала, и то, почему именно такой материал. Поэтому при выборе будь искренним с самим собой.

Итог: Мастера всегда ищут студентов под себя, поэтому не расстраивайся, если на одном из этапов что-то пошло не так. Люди разные, и близки им совершенно разные темы. Лучше сразу попасть к своему мастеру, чем все пять лет страдать от недопониманий и мелких склок. Если одному мастеру не понравилось то, как ты мыслишь - это не значит, что не понравится другому. Не принимай на свой счёт.

Удачи!