От Древнего Рима до наших дней: как триумфальная арка покорила мировую архитектуру

Триумфальная арка – один из самых узнаваемых архитектурных символов, путешествующий через столетия от античного Рима до современных мегаполисов. Этот величественный элемент не просто пережил тысячелетия – он эволюционировал, трансформировался и продолжает вдохновлять архитекторов всего мира. Однажды созданная для прославления военных побед, сегодня триумфальная арка воплощает идею торжества человеческого гения и преемственности культур.

Триумфальные арки типичны для Рима и возводились ещё в республиканское время. Они ведут происхождение от обычных ворот, разграничивающих пространство – перехода из "чужого" в "своё". У всех древних народов такой рубеж ассоциировался с границей между жизнью и смертью. Поскольку арка у римлян символизировала небо, то появление в ней облика полководца воспринималось как победа света над тьмой, жизни над смертью.

Наиболее известной и, пожалуй, влиятельной считается арка Тита, расположенная на древней Священной дороге (Via Sacra) к юго-востоку от Римского форума. Построенная императором Домицианом вскоре после смерти Тита в 82 году н.э., она увековечивала победу над Иудеей и взятие Иерусалима в 70 году н.э.. Эта однопролётная арка широко известна прежде всего своим барельефом внутри пролёта, на котором изображено шествие с трофеями, захваченными в Иерусалиме. Именно арка Тита послужила моделью для многих триумфальных арок Нового времени.

Другой выдающийся памятник – арка Константина, построенная в 315 году и посвящённая победе императора над Максенцием в битве у Мильвийского моста. Интересно, что это единственная в Риме арка, построенная в честь победы не над внешним врагом, а в гражданской войне. Трёхпролётная конструкция высотой 21 метр использует элементы декора, снятые с более древних монументов, что свидетельствует о стремлении связать императора Константина с великими предшественниками.

Не менее значима и арка Септимия Севера в Лептис-Магна (территория современной Ливии), построенная по приказу императора, родившегося в этом городе. Что интересно, к XX веку она сохранилась лишь в виде руин, но была восстановлена археологами после её открытия в 1928 году.

С падением Римской империи и утверждением христианства арочные мотивы не исчезли, а органично вписались в новый архитектурный контекст. В эпоху Ренессанса, с его культом античности, триумфальная арка переживает второе рождение, становясь важным элементом светской и церковной архитектуры.

Выдающимся примером использования арочного мотива в Ренессансе стал двор Бельведера в Ватикане, созданный Донато Браманте. По словам его современников, полет фантазии архитектора "не имел пределов". Браманте спроектировал последовательность широких лестниц, ведущих от Кортиле Дель Бельведере на среднюю террасу, а оттуда через триумфальную арку – к Джардино делла Пиньа. Этот грандиозный архитектурный ансамбль демонстрирует, как мотив триумфальной арки может стать ключевым элементом пространственной композиции.

Во Флоренции мотив арки превратился в неотъемлемую часть городских дворцов. Знаменитое Палаццо Строцци, построенное по заказу Филиппо Строцци в 1489-1539 годах, содержит внутренний двор, окружённый арками, опирающимися на колонны. Здесь триумфальная арка трансформировалась в аркаду – последовательность арок, создающих ритмически организованное пространство.

Браманте разработал интересную вариацию арочного мотива в галерее базилики Сант-Амброджо в Милане, где применил "аркаду по колоннам" (открытие Ф. Брунеллески), частично использовав "древесные колонны" со стилизованными сучками будто стволов деревьев. Галерея получила название "Аркада Браманте". Похожую галерею он создал во внутреннем дворе цистерцианского монастыря и в Кастелло Сфорцеско. Так арочный мотив обогатился новыми декоративными элементами.

Эпоха абсолютизма и национальных государств вновь обратилась к триумфальной арке как символу государственной мощи и военной славы. Самым известным примером является, несомненно, Триумфальная арка в Париже.

Проект арки "в древнеримском стиле" был разработан по распоряжению Наполеона Бонапарта в ознаменование побед его "Великой армии". За основу была взята композиция однопролётной Триумфальной арки Тита на римском Форуме. Построенная в 1806-1836 годах по проекту архитектора Жана-Франсуа Шальгрена, арка имеет внушительные размеры: высота – 49,51 м, ширина – 44,82 м, высота свода – 29,19 м. Она украшена четырьмя горельефными группами, среди которых особенно известна "Марсельеза" скульптора Франсуа Рюда, изображающая выступление добровольцев против прусских войск.

В России идея сооружения Триумфальных ворот как памятника Победы принадлежит императору Николаю I. В 1829-1834 годах по проекту архитектора О.И. Бове на площади Тверская Застава в Москве были возведены Триумфальные ворота в честь победы русского народа в Отечественной войне 1812 года. Интересный факт: при закладке фундамента в него была помещена бронзовая закладная плита и горсть серебряных рублей чеканки 1829 года – "на счастье".

В книге-компиляции, посвященной символическим архитектурным элементам, было выявлено, что триумфальные арки этого периода стали не только памятниками военной славы, но и важными градообразующими элементами. Они часто устанавливались на основных магистралях у въезда в город или на центральных площадях, формируя вокруг себя новые городские ансамбли и определяя дальнейшее развитие городской среды.

XX-XXI века принесли радикальное переосмысление классических форм, в том числе и триумфальной арки. Пожалуй, самым ярким примером является Большая арка братства (La Grande Arche de la Fraternité) в парижском квартале Дефанс, известная также как Большая арка Дефанс.

Созданная по проекту датского архитектора Йохана Отто фон Спрекельсена, Большая арка была задумана как вариант Триумфальной арки XX века, но посвященная не военным победам, а человечеству и идеям гуманизма. Арка была торжественно открыта в июле 1989 года, к двухсотлетию Французской революции. Интересно, что она расположена не совсем точно на исторической оси Парижа: угол отклонения составляет 6,33º – это было необходимо для учета расположения автострады и железнодорожных путей.

Другим примером постмодернистского переосмысления арочного мотива служат работы испанского архитектора Рикардо Бофилла. В его проекте "Дворец Абраксас" – комплексе социального жилья под Парижем – архитектор организовал жилые корпуса классическим образом, а по центру поместил конструкцию, напоминающую римскую триумфальную арку. Бофилл продемонстрировал, что даже обычный спальный район можно сделать интересным, используя классические архитектурные мотивы в постмодернистской трактовке.

В 2023 году датская студия A-A Collective построила триумфальную арку в честь 100-летия исторического воссоединения региона Южная Ютландия с Данией после Первой мировой войны. Эта конструкция представляет собой последовательность стальных модулей, вдохновленных формой арки. Мощный мотив конструкции меняется в зависимости от точки обзора – портал может одновременно казаться массивным и пористым. Что особенно интересно, арка спроектирована так, чтобы со временем растения оплели этот памятник, пока он не превратится в руины – это взгляд на арку как на живой, эволюционирующий объект.

Мотив триумфальной арки давно вышел за пределы архитектуры и уверенно чувствует себя в самых разных сферах дизайна. В современном интерьере арки используются не только в качестве конструктивного решения, но и как дизайнерский ход: округлые ниши, дверные проемы, мебель, зеркала, окна – эти оригинальные детали оживляют пространство и всегда притягивают к себе внимание.

В графическом дизайне арочные формы стали одним из трендов 2024 года. Дизайнеры используют "глубокий кадр с использованием «перспективы», характерных для арок". Этот прием создает ощущение объема и пространственной глубины на плоском изображении.

Даже в цифровом дизайне арочные мотивы нашли свое применение. Они используются в веб-дизайне, типографике, оформлении презентаций как элементы, привносящие классическую гармонию в современные медиа.

Триумфальная арка, родившаяся как символ военных побед в Древнем Риме, сегодня олицетворяет преемственность культур и способность классических форм адаптироваться к новым эпохам и стилям. От массивных каменных конструкций до изящных стальных инсталляций, от гигантских городских монументов до элементов интерьера – арка продолжает свое путешествие через века.

Как сказал Ле Корбюзье: "Пространство, свет и порядок. Это те вещи, которые нужны людям также, как им нужен хлеб или место для сна". Триумфальная арка воплощает эту триаду, будучи одновременно организатором пространства, проводником света и воплощением архитектурного порядка.

Непреходящая ценность классических форм в современном контексте заключается в их способности адаптироваться, сохраняя при этом свою сущность. Мотив триумфальной арки продолжает вдохновлять архитекторов и дизайнеров, предлагая им бесконечные возможности для творческого переосмысления. Этот древний архитектурный код, насчитывающий более двух тысячелетий истории, остается актуальным и в цифровую эпоху – как свидетельство того, что подлинное величие не подвластно времени.