Музыка нас связала: как интеллектуальное право регулирует концертную деятельность
Взмах палочки дирижера, скольжение смычка по струнам, громогласный бас артиста — все это элементы большого действа, происходящего на сцене, а также творческие результаты, охраняемые законом. Какая интеллектуальная собственность встречается в концертной деятельности, как взаимодействовать с композиторами и можно ли украсть выступление — обо всем этом рассказала Елена Зубарева, которая более 20 лет была первым заместителем генерального директора Московской государственной академической филармонии.
Какие креативные объекты есть у филармонии
Концертная деятельность наполнена многообразием объектов интеллектуальных прав. В первую очередь, это результаты творческой деятельности, которые охраняются авторским правом. Музыка, литературные тексты, фотографии, сценография и хореография — все это можно увидеть на сцене Московской государственной академической филармонии. Для некоторых выступлений создается видеоряд — аудиовизуальное произведение, которое тоже относится к объектам авторского права. Между тем ключевой фигурой любого концерта выступает артист, обладающий смежными правами на свое исполнение. Значительно реже в филармонической деятельности встречаются фонограммы, так как музыку исполняют вживую.
Кроме того, филармония использует средства индивидуализации. Зарегистрированными товарными знаками филармонии выступают названия коллективов, фестивалей и некоторых программ. Например, цикл концертов «Сказки с оркестром», совмещающий исполнение сказок и симфоническую музыку, имеет одноименный товарный знак. Эта программа популярна и в Москве, и в регионах, которые приобретают у нас сценарии и партитуры за крайне скромные деньги и ставят цикл в своих концертных залах.
Сначала получаем разрешение
В залах Московской филармонии можно услышать музыку композиторов, которые сочиняли в различные эпохи, начиная со Средневековья и по сегодняшний день. У большинства произведений уже истек срок действия авторского права, и они перешли в общественное достояние. Такой статус композиции позволяет использовать ее без какого-либо разрешения.
В концертной деятельности отношения с композиторами строятся, как правило, на основании лицензионного договора с Российским Авторским Обществом (РАО) — аккредитованной организацией по коллективному управлению правами в области музыки. С иными авторами Филармония заключает соглашение либо непосредственно с правообладателями, либо взаимодействует с ними через РАО, которое выступает посредником между правообладателем и организатором концерта и предоставляет последнему право использовать музыку.
Хотим слушать, да не можем
В регионах, где нет высококвалифицированных творческих сил и возможности организовывать собственные концерты, особенно проблематичная ситуация. Для этого придумали виртуальные залы, которые, к сожалению, не сильно упростили задачу.
Виртуальные залы могут располагаться в различных региональных организациях и представляют собой онлайн-трансляцию выступления прямиком из филармонии. Иногда в академическом концерте, где в основном присутствует неохраняемый репертуар, исполняется современное сочинение. И для того, чтобы в регионе показать это сочинение, нужно сначала заключить договор с РАО, а потом найти источник оплаты, которого у местной организации нет. Вель подобные траты не заложены в смете. И все это приводит к тому, что они просто не берут этот концерт для своих виртуальных залов, потому что у них нет источников для выплаты авторских отчислений. Такая ситуация не идет на пользу автору, так как значительно сокращает распространение его произведений.
Кража концерта
Как и в любой другой сфере, в концертной деятельности не обходится без нарушений. Художественный руководитель и главный режиссер Государственного академического русского народного хора им. М.Е. Пятницкого Александра Пермякова рассказывала мне о том, как столкнулась с пиратством. После выступления хора запись концерта осталась в открытом доступе в интернете. Позже в одном из российских регионов местный фольклорный коллектив повторил программу, да к тому же не в лучшем качестве. Записи некоторых филармонических концертов были размещены на зарубежных сайтах, доступ к которым был платным, в отличие от записи Московской филармонии. История завершилась мирным урегулированием конфликта и удалением нелегального контента.
Учиться, учиться и еще раз учиться
Знание основ права интеллектуальной собственности важно не столько для самих авторов, сколько для организаторов концертов. Об особенностях интеллектуального права в сфере музыкальной индустрии и исполнительских искусств я рассказываю в школе «Креатус», организованной Агентством креативных индустрий при Департаменте предпринимательства и инновационного развития города Москвы совместно с Научно-образовательным центром интеллектуальной собственности и цифровой экономики Digital IP. Чаще всего трудности с использованием творческих результатов возникают именно у организаторов выступлений, так как на них ложится огромный пласт работы по получению разрешений у правообладателей и выплате вознаграждения.
VC.ru и первая в России школа интеллектуального права «Креатус» запустили спецпроект для представителей креативных индустрий. «Креатус» — программа дополнительного образования, ориентированная на представителей арт-индустрии, исполнительских искусств, музыки, кино, анимации, рекламы, дизайна, архитектуры, моды, издательского дела, создателей компьютерных игр и программного обеспечения.
Проект запущен Агентством креативных индустрий при Департаменте предпринимательства и инновационного развития города Москвы совместно с Научно-образовательным центром интеллектуальной собственности и цифровой экономики Digital IP. Партнер проекта — агентство комплексных коммуникационных решений Prophet.
Лекторы и ученики школы, юристы и креативные предприниматели расскажут читателям VC.ru о своем бизнесе и о том, как знания в сфере интеллектуального права помогают в работе.
Автор: Мария Гусева