Где черпать идеи для рисования

Привет, ребята!

Сегодня я расскажу вам немного о том, как рождаются мои рисунки.

Самое трудное в начале - поиск и составление композиции. Этот процесс практически неуправляемый). Его невозможно отключить, как РС после восьмичасового рабочего дня.

Идея может у меня вспыхнуть в голове и во время ужина в кругу семьи, и где-нибудь в дороге, и даже во сне присниться. Мои близкие уже привыкли к тому, что я могу прервать на полпути, например, процесс варки борща))), и побежать в кабинет делать срочно наброски. Вот примерно такие, как на фото ниже.

Где же черпать идеи для рисунков? Понятное дело, что идеи не могут родится из ничего. Пустота порождает только пустоту. Я, возможно, кого-то удивлю, но идеи для рисования окружают нас повсюду).

Это не только полотна известных художников в картинных галереях, художественных альбомах или, на худой конец, их репродукции в интернете. Хотя, конечно, такие вещи необходимо просматривать для формирования художественного вкуса, как минимум.

Черпать идеи можно и в том, что вас окружает: например, прогулка в лесу, парке или около озера может стать отличным источником для идеи в рисовании, ведь природа так прекрасна, каждое растение, каждый лист или цветок - индивидуальны, а вода меняется каждую минуту от освещения и ветра.

Даже сидя дома можно обнаружить массу идей для рисования. Например, в рисовании есть целые направления: FOOD-скетчинг (рисование еды), архитектурный скетчинг, который включает в себя не только рисование архитектуры снаружи зданий, но и их содержимое внутри, и даже отдельные предметы интерьера.

На фото ниже несколько моих работ. В описании к фото я поделюсь, что послужило идеей к той или иной работе.

Вы когда-нибудь обращали внимание на то, что какие-то изображения оставляют нас абсолютно равнодушными, несмотря на безупречную технику их исполнения, а есть такие, которые мы рассматриваем по многу раз, возвращаясь к ним снова и снова? Уверена, что да.

А почему так происходит? А потому, что творчество - это мир, в котором правят чувства, эмоции, настроение, ощущения, т.е. душа человека. И карандаш, кисть и полотно - это только инструменты, с помощью которых автор работы делится состоянием своей души в момент рисования.

Поэтому в творчестве неприменим подход "Рисую только ради денег". Это не работает. Рисовать, как и петь/писать книги или музыку нужно только когда не можешь не петь/рисовать/писать. Делайте это для себя, просто потому, что вы не можете по-другому. Тогда и результат вашей работы будет радовать вас и ваше окружение. А монетизация придет. Позже. Это уже несколько из другой оперы).

Всем добра!