Топ-10 лучших книг про дизайн одежды и моду от Школы DH

Привет!

Это школа дизайна DH. Мы уже 15 лет обучаем всех желающих разным направлениям дизайна и выдаем дипломы государственного образца. В этой статье мы с нашими преподавателями решили собрать список самых важных и полезных книг про дизайн одежды и моду, которые мы рекомендуем нашим студентам. Они должны понравиться как новичкам в этой сфере, так и тем, кто давно погрузился в мир fashion.

Система моды Барта стала не только важной работой структуралистского периода — она заложила основу исследования моды как аналитического феномена, определив термин «Система моды» как таковой. Это понятие продолжает использоваться в качестве философско-семиотической и культурно-семиотической исследовательской основы (например, в изучении воздействия рекламы на жизнь и деятельности социума); в области постиндустриализма и информационного общества, в самой семиотике (к примеру, новый поворот в изучении рекламы как кодированной информации и коннотации мифа. В общефилософских и лингво-филологических сферах система моды становится и актуальным термином современного научного мира, и возможностью осуществления особого поворота к проблеме обобщения тенденций настоящего времени. «Систему моды» принято рассматривать как явление, связанное с лингвистическим поворотом — стремлением видеть язык и текст основой мышления и главной формой человеческого сознания

Методика французского модельера и преподавателя Доминика Пеллена — простая, ясная, точная и подробная - представляет всю необходимую информацию для создания основных предметов женской одежды. При этом понятное изложение делает ее очень простой в применении. Она была разработана для того, чтобы объяснить основы плоскостного конструирования одежды класса люкс. Книга рассчитана на самую широкую публику, обучающуюся самостоятельно или в учебных заведениях, профессионалов и непрофессионалов, желающих научиться создавать высококлассные вещи, качество которых будет узнаваемым и общепризнанным. С помощью этой книги каждый, кто хочет создавать и производить одежду, сможет самостоятельно научиться всему, что необходимо для ее конструирования.

Эссе о 400-летней истории европейской моды — от вычурной роскоши придворных облачений и атласных камзолов до изысканного минимализма кутюрье 1900-х - основано на материале знаменитой коллекции из музея Виктории и Альберта.

Здесь авторитетно и точно описан буквально каждый шаг в изменении формы женской и мужской одежды — платья, костюма, пальто. Огромное внимание уделяется аксессуарам — шляпкам, перчаткам, сумочкам, бутоньеркам, туфлям, пряжкам и веерам. Прекрасное пособие для историков, дизайнеров, студентов и ценителей моды.

Эта книга — о мире красоты, креативности, утонченной эксцентричности и завораживающих идеях. Она рассказывает о 125 дизайнерах и домах Моды, которые с начала XX века и по сей день играют решающую роль в развитии индустрии моды и под чьим влиянием формируются современные представления об одежде и стиле. Увлекательный рассказ о каждом дизайнере сопровождается фотографиями знаковых моделей из его коллекций (в книге более 800 иллюстраций). В разделе «Рисунки для ткани» представлены наиболее интересные образцы текстильного дизайна 40 марок.

В книге собраны сотни уникальных фактов и более 600 архивных иллюстраций, рассказывающих об одежде в контексте времени, социума, искусства и новых технологий — десятилетие за десятилетием. Начиная с 1850-х годов, когда балом правили кринолин и пышные юбки, до сегодняшних «лейблов» и спорт-шика.

Вы с головой погрузитесь в атмосферу высокой моды, узнаете о становлении знаменитых дизайнеров и как развивались модные столицы.

От стиля диско до пост-гранжа, от кинозвезд до «икон стиля», от литературных героинь до моделей с глянцевых обложек – здесь вы найдете ответы на вопросы о «странных» и актуальных тенденциях. «История моды» — это подробнейший рассказ об эволюции женской, мужской и детской одежды, который захватит ваше внимание словно увлекательный кинофильм.

Уникальное издание, посвященное искусству моделирования женской одежды на манекене. По сути, это полноценный обучающий курс для дизайнеров, стремящихся не только повысить уровень своего мастерства, но и найти собственный неповторимый стиль. Начав изучение курса с принципов выбора манекена для моделирования, вы шаг за шагом освоите работу с макетной тканью (ситцем или муслином), включая получение различных форм с помощью складок и вытачек, создание красивых драпировок, достижение идеальной посадки одежды по фигуре. Кульминацией обучения станет раздел «Импровизация», который позволит вам шире посмотреть на свои возможности и откроет перед вами мир высокой моды. Каждый урок сопровождается пошаговыми иллюстрациями и схемами, благодаря которым вы сможете по-настоящему погрузиться в творческий процесс.

В трех книгах представлены великолепные идеи конструктивного решения моделей, в том числе и из эластичного материала и методы их реализации. Книги написаны на японском языке, но представленные схемы моделирования позволяют легко разобраться. Будут очень интересны для всех, кто увлекается моделированием и дизайном одежды.

Эта книга — уникальный, авторитетный справочник, дающий представление о том, что такое элегантность «по Диору». Впервые изданный в 1954 году, словарь не только не потерял своей актуальности, а стал еще более нужным, универсальным на волне вернувшейся в моду безудержной женственности.

Это обзор истории высокой моды, от основания дома Worth в Париже в середине 19-го века до известных дизайнеров наших дней. Книга посвящена ремеслам высокой квалификации, которые необходимы для производства одежды от-кутюр. В отдельных главах рассматриваются методы пошива и отделки, ткачество, драпировка и замысловатые украшения, производимые вышивальщицами, мастерами и ремесленниками, на которых кутюрье полагаются при воплощении своих идей.

Эту книгу не обязательно читать обычным способом. Лучше всего раскрывать страницы наугад и каждая из них будет интересна. Тогда прочтение превращается в собрание наблюдений за социумом, исторических свидетельств и изящных умозаключений, вроде бы лежащих на поверхности, но на деле требующих недюжинного ума и долгих лет кропотливой архивной работы. Кто сейчас покупает кутюр? Как появился стиль панк? Почему на подиумах в почете андрогинность и что это такое? Ответы на эти и многие другие вопросы – на страницах.

На этом все! Уже готовим статьи со списками рекомендуемых книг по дизайну интерьера и графику в дизайне. Подписывайтесь на нашу страницу, будем выкладывать здесь всякое разное на нашу любимую тему — дизайн всего. И напишите в комментариях про ваши любимые книги о дизайне одежды, которые заслуживают того, чтобы быть в топе.

Переходи на наш сайт, чтобы познакомиться с обучающими программами по дизайну одежды.