История клоунады - Факты о клоунах

это артист, работающий в цирке и использующий физический юмор для развлечения зрителей. Они часто носят красочную одежду, грим, парики и преувеличенную обувь. Слово "клоун" происходит от исландского слова "klunni", что означает "неуклюжий человек".

Первые известные клоуны относятся ко времени Пятой династии Египта, около 2400 года до нашей эры. Более поздние цивилизации также знали о клоунах. Ранние клоуны были также жрецами, и их роли были почти неразделимы. Клоуны Древней Греции были лысыми и носили набивную одежду, чтобы казаться крупнее. Древнеримские клоуны носили остроконечные колпаки и были объектами шуток.

В итальянской комедии дель арте XVI века появились персонажи в масках Арлекино (Арлекин) и Пьеро (Пируэт). Клоун (доркюнит, болванчик) - знакомый комический персонаж пантомимы и цирка, отличающийся характерным гримом и костюмом, смехотворными выходками и шутовством, цель которых - вызвать искренний смех.

Клоун, в отличие от традиционного дурака или придворного шута, обычно исполняет заданную программу, характеризующуюся широким, наглядным юмором, абсурдными ситуациями и энергичными физическими действиями.

Самые ранние предки клоуна процветали в Древней Греции - лысоголовые буффоны, выступавшие в качестве второстепенных фигур в фарсах и пантомимах, пародируя действия более серьезных персонажей и иногда забрасывая зрителей орехами.

Такой же клоун появился и в римской пантомиме: в остроконечной шляпе и пестром лоскутном халате, служащий ударом для всех трюков и издевательств своих коллег-актеров.

Клоунада была характерна для выступлений средневековых менестрелей и жонглеров, но как профессиональный комический актер клоун появился лишь в конце Средневековья, когда странствующие артисты стремились подражать выходкам придворных шутов и любительских обществ дураков, таких как "Энфанс Сан-Суси", специализировавшихся на комической драме во время праздников.

Во второй половине XVI века странствующие труппы итальянской комедии дель арте создали одного из самых известных и долговечных клоунов всех времен - Арлекино, или Арлекина, который распространил свою славу по всей Европе. Арлекин начинал как комический камердинер, или зазнайка, но вскоре превратился в акробатического трюкача в черной маске домино и с битой или шумной палкой, которой он часто наносил удары по задним конечностям своих жертв.

Английский клоун произошел от персонажа средневековых мистерий Vice, шута и проказника, который иногда мог обмануть даже дьявола. Среди первых профессиональных сценических клоунов были знаменитые Уильям Кемп и Роберт Армин, связанные с труппой Шекспира.

Странствующие английские актеры XVII века способствовали появлению в Германии сценических клоунов, в том числе такого популярного персонажа, как Пикельхеринг, который оставался любимцем немцев вплоть до XIX века. Пикельхеринг и его единомышленники носили клоунские костюмы, которые почти не изменились до сих пор: огромные ботинки, жилеты и шляпы, гигантские оборки на шее.Считается, что традиционный белый грим клоуна появился благодаря Пьеро (или Педролино), французскому клоуну с лысой головой и выбеленным мукой лицом, который впервые появился во второй половине XVII века.

Созданный сначала как задник для Арлекина, Пьеро постепенно смягчался и сентиментализировался. В начале XIX века пантомимист Жан-Батист-Гаспар Дебюро взял этот персонаж на вооружение и создал знаменитого влюбленного, жалкого клоуна, меланхолия которого с тех пор остается частью клоунской традиции.

Самым ранним из настоящих цирковых клоунов был Жозеф Гримальди, который впервые появился в Англии в 1805 году. Клоун Гримальди, которого ласково называли "Джоуи", специализировался на классических физических трюках, кувырках, притопах и пощечинах. В 1860-х годах появился низкопробный шут под именем Огюст, у которого был большой нос, мешковатая одежда, большие ботинки и неопрятные манеры.

Он работал вместе с белолицым клоуном и всегда портил трюки последнего, появляясь в неподходящий момент, чтобы все испортить. Грок (Адриен Веттах) был знаменитым белолицым пантомимистом. Его изощренная меланхолия напоминала американского клоуна-бродягу Эммета Келли.

Билл Ирвин поддерживал традицию в представлениях, названных "новым водевилем", а Дарио Фо, итальянский политический драматург, нес факел в более драматическом контексте, как в своих пьесах, так и в личном обличье.

Кульминацией клоунады в кино стал бессмертный "маленький бродяга" Чарли Чаплин с его плохо сидящей одеждой, походкой на плоских ногах и обворожительными манерами.