Эстетика вокруг нас. Часть 3: как сознание формирует сознание.

У меня получился достаточно болючий, но от этого только более душеспасительный монолог, и я искренне надеюсь, что вы из него заберёте то, что сделает не только вас, но и что-то вокруг вас лучше, сделает всех нас лучше. Это заключительная часть, рассказываю про осмысленный дизайн, путь развития Дизайнера, а не оператора фигмы.

Это текстовая версия моего выступления на юбилейных 50-х Дизайн-выходных в городе Смоленске.

В первой части мы разобрали истоки современного дизайна и поняли благодаря чему наш современный мир, современный дизайн, выглядит так. Во второй части разобрали влияние окружения на наше сознание и, соответственно, на наше чувство прекрасного.

За что отвечает дизайнер?

Если у вас ответ в духе «как выглядит что-то» и/или «за удобство», то вы правы. Но лишь процентов на 50 максимум. Очень важно тут не путать с ремеслениками и художниками: первые, делая кружку, отвечают только за её внешний вид и удобство, а вторые могут отвечать только за смысл, а выглядеть она может как угодно и даже не быть функционально кружкой.

В первой части я говорил про предметы дизайна, которые стали культовыми. Их отличает 3 вещи:

К примеру: Volkswagen Beatle сочетал в себе функционализм Баухауса (внешний вид), экономичность производства и эксплуатации (удобство), но, самое главное, его дизайн был честным (смысл) — в нём не было ничего, что не имело функциональной, эксплуатационной или экономической ценности, что делало продукт максимально понятным с точки зрения цены и качества, максимально честным для потребителя. Смысл «Честности» нашёл огромный отклик в культуре хиппи, стал глобальным символом мира, контр-культуры и свободы от навязанного консьюмеризма.

Получается, что дизайнер не только думает про внешний вид, удобство, но и наделяет объект смыслом. Смысл может быть экономическим, культурным, каким угодно, но обязательно понятным своему потребителю на уровне подсознания. Тут как с рекламой: не сработает, если не зацепится за подсознание и не начнёт в нём обрабатываться. Хорошо это знаю по годам работы в рекламе и брендинге. В дизайне для банка смысл показывают через ключевые преимущества, для нас это надёжность и уверенность.

Осознанно влияя на среду вокруг и наделяя свои решения смыслом, мы развиваем и на своё чувство прекрасного, свою насмотренность (в широком смысле). Рассматривайте своё окружение с точки зрения того, как оно влияет на ваш разум, тренируйтесь вкладывать смыслы в новые решения. Результат не заставит себя ждать: сформировав подходящее окружение, вы увидите, как оно начнёт на вас влиять и формировать ваш эстетический вкус.

Но это работает не только с визуальной средой. Не нравится атмосфера в команде, не нравится продуктовый подход в компании, сделайте лекцию для продактов, расскажите всем, что хорошо, а что плохо и как надо. Я читал такую лекцию лет 5-6 назад у нас в банке.

Обилие скиллбоксов дало нам кучу «дизайнеров», но Дизайнеров среди них мало. И я не про качество их курсов, к нему-то я отношусь хорошо, я про то, что там дают лишь направление пути, по которому надо идти самому, но мало кто это понимает и научившись двигать пиксели, останавливается на этом.

Самое же важное для Дизайнера: работа с материалом, его переработка, проживание источника. Такому не учат, тут нет чётких алгоритмов.

Уверен, что меня читает много продуктовых дизайнеров. В продуктовом дизайнер всё тоже самое. Когда вы работаете над продуктом, у вас должен быть источник вдохновения. Да хоть тот же Жук! Проведите реверс-инженеринг задавая себе те же вопросы, которые вы задаёте при создании продукта (кому, зачем, что влияет, как зарабатывает, почему популярно), погружайтесь в контекст. При этом не забывайте анализировать визуал: почему это так выглядит?

По причине отсутствия глубинного анализа у нас сейчас так много лубочных продуктов и так мало действительно хороших дизайн-решений на базе русского народного. Вроде все читали книгу «Кради как художник», но не все открывали её.

Это всё звучит достаточно просто, понятно и мотивирующе высоко. Но достаточно тяжело этому следовать, живя в обычном панельном спальнике, зимой, в каком-нибудь маленьком городе. Можно загнать себя в депрессию таким подходом.

Есть теория Стивена Кови про круги влияния и вы все её много раз слышали в том или ином виде. В ковидные времена стала очень популярна философия стоицизма. Если сильно упростить, то Кови визуализировал стоицизм: есть вещи, на которые ты влияешь напрямую, есть вещи, на которые влияешь опосредованно, есть вещи, на которые не влияешь.

Ваш разум полностью в вашей зоне влияния.

Ваше визуальное окружение частично.

Важен лишь ваш выбор и точка приложения влияния.

С развитием чувства эстетики тоже самое: живя в Норильске, сложно изменить внешний вид города и сделать его похожим на Сочи, но есть то, на что всё-равно можно влиять. И есть вдохновляющие примеры, когда желая изменить среду вокруг люди меняют города: рождественский фестиваль в Шуе, преображение Суздаля и много-много других.

На собеседованиях я всегда спрашиваю «Как ты развиваешься?». В 2/3 случаях этот вопрос ставит собеседника в тупик. Из оставшейся 1/3 соискателей почти все начинают говорить про каналы в ТГ.

Начните собирать красивые книги и журналы, это не так дорого, как кажется. А даже если дорого, то оно однозначно того стоит! Начните с азов истории искусства или дизайна: античность, возрождение, Баухаус и ВХУТЕМАС, современное искусство. Составьте план с любой нейронкой, смотрите подкасты, пока едете на работу.

Как бы это токсично не звучало, но вы то, что вы едите и вы то, как вы выглядите. Почему дизайнер это человек в чёрных толстовках и джинсах? У меня есть два варианта, либо мы неправильно принимаем понятие "дизайнер", либо это некая форма современного монашества, как у Стива Джобса.

Тоже самое можно сказать про физическую форму, стиль вашей квартиры. У вас же есть стиль вашей квартиры? О_о

Чтобы вы не делали, интерфейс на работе, презентацию, портфолио, порядок в доме, всегда задавайте себе самый главный вопрос:

Для меня важно, чтобы:

Всегда ли получается на всё сказать «Да»? Нет, но я стремлюсь всегда к этому.

Помните про круги влияния?

Дейстивительно, не на всё мы можем повлиять, но это не значит, что мы не должны прилагать усилия, чтобы расширять свои круги влияния. Я показал вам только верхушку айсберга, а дальше каждый погружается сам.

Этот подход работает во всех сферах работы и жизни. Развитое чувство эстетики, "насмотренность" и внимательность к деталям, культивируемые через практики выше влияет на ваши подходы к проектированию.

Если вы работаете с интерфейсами, вы поймёте как управлять вниманием пользователя на странице, перейдёте от дизайна продуктов к дизайну эмоций.

Это сложно!

Летом мы были в начале реализации следующей иттерации стратегии цифровых сервисов и активно занимались переносом концепции из стратегий в реальность, детализируя их для дизайн-системы: месяц прорабатывали анимацию кнопки, месяц прорабатывали тень, скругление и сам дизайн плашки. И моя команда меня ненавидит за такую дотошность, но иначе слишком много "нет" в моём чек-листе.

Конечно, это результат моей работы с командой, но тут я был ещё и в роли арт-директора: я решил вдохновиться современным промышленным дизайном, вдохновлённым Диттером Раммсом. Чувствуете уровень абстракции: вдохновляться современной техникой вдохновлённой дизайном техники Braun? Я давно исследую то, как объекты реального мира могут работать в диджитале, недавно Apple сделала на этом ставку создав Liquid Glass.

Важно это понимать. Дизайн-система вас не ограничивает, любой дизайн/арт-директор будет рад осмысленному взгляду на дизайн и осмысленным предложениям. Я точно буду рад! Тем более сейчас, когда спрос на сильный дизайн зашкаливает.

Моя совесть, ещё один фильтр моих ценностей, не позволяет мне отпустить слушателей и читателей без эликсира:

Говорю про эстетику, продуктовый дизайн и красивое в своём ТГ-канале: