Восточный вектор Третьяковки: Путешествие сквозь призму искусства. «Путь на Восток»-выставка, полная открытий.

Каждый раз, когда я посещаю очередную выставку я стараюсь заглянуть в себя, и задаться вопросом, что я чувствую, когда всматриваюсь в картину? Что я хочу в ней увидеть? Что ищу? В своей жизни я не раз встречал людей, которые не понимают, зачем другие люди ходят на выставки и галереи. Они спрашивали меня, что интересного я нахожу в них, ведь "что там смотреть, картина как картина", как они выражаются. Но ведь мы ищем в картинах не только интересное и необычное изображение, но и что-то еще, что-то ценное для себя. Художественные произведения могут не только быть красивыми и эстетичными, но и передавать глубокий смысл. По моему мнению в картинах настоящих художников бурлит магнетическая энергия, заставляющая радоваться и сострадать. Но самое главное смотря на картины мы даем свои интерпретации и благодаря этим интерпретациям мы можем многое узнать о себе.

Совсем недавно я посетил выставку «Путь на Восток» в Новой Третьяковской галерее, посвященную творчеству русских художников, открывших для себя и для любителей изобразительного искусства живописный и загадочный Восток. Азия столетиями привлекала любопытные взгляды «Северян» своей необыкновенно-чарующей красотой. Среди экспонатов выставки–живопись, графика и несколько скульптурных работ таких выдающихся мастеров, как Александр Волков, Павел Кузнецов, Кузьма Петров-Водкин, Александр Самохвалов, Сергей Калмыков и многих других. Выставка создана главным образом из собрания картин самой Третьяковки многие из которых были «подняты» из запасников музея, но есть и несколько картин из частных собраний. Период представленных работ примерно 20-40-е годы прошлого столетия.

Не скажу, что все работы художников вызвали во мне живой интерес. Произведения должны заставлять тебя чувствовать что-то конкретное. Искусство — это то, что следует оценивать в первую очередь душой, а во вторую - разумом. Если что-то не вызывает никаких чувств, не стоит себя обманывать и необходимо переходить дальше.

Хотелось бы отметить несколько картин.

Первая, картина А. Самохвалова - "Самаркандский дворик. Худжар" написанная в 1921 году. Что я увидел в данной картине. Изображенная пустота восточного дворика не вызывает ощущения заброшенности или тоски. Скорее, это момент тишины и покоя, передышка от знойного солнца. Возможно, жители укрылись в прохладе дома, дожидаясь вечерней свежести. Бирюзовый кустарник служит ярким акцентом, притягивающим взгляд и добавляющим картине живости. Это абстрактное «пятно» контрастирует с реалистичным изображением архитектуры, создавая таким образом необычный визуальный эффект.

Открытием на данной выставке стала для меня картина Сергея Калмыкова "Изолированные видимые бесконечные прямые и их сочетание". Стоящая рядом со мной женщина возле картины сказала, что картина необычная, согласен, да, что картина-необычна не сказать -ничего. Не понятным для меня является факт ее присутствия на данной экспозиции, ведь общая тематика — это мир Востока, а не русский авангард. Возможно, причиной является местожительство художника на тот момент г. Оренбург, который в 20-е годы 20 века, был столицей Киргизской АССР, но все равно-невнятно. Картина написана в 1920 году. По моему мнению изображенным линия на картине Калмыков придает некую метафизическую значимость, поднимая их над уровнем простой геометрии, это не просто изображение прямых, это размышление о пространстве, времени, взаимосвязи. В общем очень непростая картина.

Третья картина конечно «Гранатовая чайхана» Александра Волкова. О ней столько сказано и написано, что в принципе и добавить нечего. "Гранатовая чайхана" — это окно в восточный мир, где время течет медленнее, где ритуал чаепития — это целая поэма.

Хотел бы отметить еще одну картину Василия Рождественского - "Уличный парикмахер" (1929 год).

Эта картина мне понравилась реалистичностью исполнения, складывается такое чувство, что ты являешься непосредственным свидетелем происходящего брадобрейства. На первом плане изображен местный парикмахер, одетый в традиционную чалму и халат, который с сосредоточенностью и мастерством выполняет свою работу. Каждая деталь картины кажется оживленной. Структура лиц клиентов наполнена разнообразными эмоциями — от спокойствия до легкого волнения в ожидании окончательного результата.

В целом выставка «Путь на Восток» мне понравилась, и я ее рекомендую всем любителям визуального искусства. Спасибо за внимание!