Как составить портфолио работ художнику современного искусства: важные моменты, которые стоит учесть
Когда художник составляет портфолио работ, стоит учесть несколько важных моментов, которые можно выделить в этапы ⬇️
📌Этап 1: сформировать единую базу всех своих работ в одном месте, посмотреть на неё пристально, всмотреться в работы, старые, новые и задать себе несколько вопросов:
❓какие из этих работ СЕЙЧАС отражают вас (ваш текущий профессиональный уровень, философию, мировоззрение и исследуемые проблемы)? Иногда происходят важные переосмысления и совсем не обязательно добавлять все подряд. Портфолио - «лицо», по которому должно быть понятно ваше осознанное авторское высказывание, виден авторский стиль. Если работы будут в разных стилях, техниках, периодом за много лет, на разные темы, сложно будет выделить это «лицо». Эксперимент - хорошо, но в этом эксперименте вы берёте всегда СЕБЯ с собой, и это должно читаться в работах.
❓посмотрите критически со стороны, актуальны ли текущему моменту темы, которые вы исследовали 5 лет назад. Если нет, вы углубились, то такие работы тоже включать может быть лишним. Если вы исследуете тему экологии, а 6 лет назад создавали все из пластика, то получается противоречие. Или можно отразить эту эволюцию идей через Artist Statement.
❓сформировался ли у вас авторский стиль? Сможет ли человек, увидев вашу работу без подписи на другом конце земли, предположить или угадать, что это точно ваша, а не чья-то ещё работа?
Если нет, то пока рано подавать заявку в галерею, лучше сконцентрироваться на поиске себя. Ваше «высказывание» должно быть уверенным и понятным.
📌Этап 2: отберите 10-15 работ или несколько серий. Этого достаточно, чтобы сформировать мнение относительно ваших работ. Не нужно включать 70 работ, но и ограничиться 4-5 будет недостаточно.
📌Этап 3: посмотрите на итоговый список в документе и попробуйте со стороны порассуждать о своих работах. Будто вы видите их впервые. Что они скажут вам об авторе: его технике, уровне владения материалом, глубиной исследуемых тем и проблем, с какой интонацией он обращается к зрителю, для какой аудитории искусство будет понятным. Если ответ «со стороны» совпадёт с тем, что вы хотели бы донести, значит, список— о вас.
Где получить еще больше информации, если ты начинающий художник?
Узнать больше о стратегиях и других важных для художника темах вы можете из нашего бесплатного мини-курса «5 шагов к карьере мечты».
На бесплатном курсе мы:
— Разберем авторитетные площадки, региональные галереи и фестивали
— Поймем, какие “правила игры” существуют в арт-среде: от этики до критики
— Определимся с ценообразованием: как не занижать и не завышать цены на свои работы
— Разберемся с основными медиумами, вашим посланием и идеями
— Обозначим пути развития любого художника
— Обсудим основные документы, которые необходимы для галерей.
Найти наш бесплатный мини-курс можно по ссылке:
Где узнать о развитие художника и продажах?
Также подписывайтесь на телеграм-канал нашего эксперта Марии Седошенко «Your art muse». На канале море полезной информации, такой как:
— Образовательный контент для художников и кураторов;
— Интервью у художников в их мастерских;
— Подборки выставок и опен коллов;
— Репортажи с мероприятий, которые мы посетили.
Канал можно найти по ссылке:
Наши образовательные программы для художников:
Государственная образовательная лицензия №Л035-01298-77/01007938 от 26 декабря 2023 г.