Зачем рисовать? 7 причин для творчества⭐

ВЫ когда-нибудь задумывались, почему люди рисуют? Это очень странный и не очевидный вопрос. Но чтобы понять надо ли вам начинать, если вы хотите, но сомневаетесь и задаете себе следующие вопросы:

А вдруг не получится?

Да кому это надо?

А вдруг у меня совершенно нет таланта?

А вдруг меня не поймут?

Речь тут, конечно же, уже о взрослом возрасте. Эта статья для тех, кто никогда не рисовал, но очень хочет этим заняться в качестве хобби, например.

По этому тут не будет банальных "это моя работа" или "я с детства рисую", ну или "мне просто нравится рисовать". Если копнуть значительно глубже и понять мотивацию творческого процесса, понять, что именно привлекает вас в этом занятии, то можно решить сразу несколько очень важных проблем связанных с тем самым творческим процессом, а именно:

Что рисовать?

💡Как найти и выработать свой особенный стиль?

💡почему не получается то, что я задумал/а?

💡Почему вы не хотите или не понимаете как рисовать? (допустим портреты никак не идут или натюрморты скучны и не привлекают вас, пейзажи получаются однотипными и т.д.)

Вспоминая свои мотивы для творчества я конечно же уже отбросила то, что это просто моя профессия, да я рисую с детства, но это тоже не мотив, ведь я в любой момент могла просто взять и бросить творчество, но я пошла дальше. Так вот почему я пошла дальше? Получилось достаточно много пунктов:

1. Это мой способ снятия напряжения.

Я очень часто замечала за собой и за многими другими людьми, что во время телефонного разговора или на планерке на работе, или на скучных уроках в школе мы делаем быстрые, порой кривые и даже не интересные зарисовки. Таким образом мы не просто пытаемся занять руки, но еще и избавляем себя от скуки, абстрагируемся от того, что происходит вокруг, отвлекаемся и отдыхаем, снимаем напряжение и стресс. То есть нашему телу выгодно, когда мы рисуем, так мы избавляемся от нервного перенапряжения. Это что то вроде легкого "массажа мозга", говорят же, что мозг это мышца, которую надо тренировать, но и расслаблять эту мышцу тоже надо обязательно.

2. Подпитка положительными эмоциями.

Эта причина любви к рисованию родом из далекого детства. Когда детям в руки попадают карандаши, фломастеры, краски, то рисовать они начинают повсюду. На стенах, на полу, на мебели и даже на себе. И я не исключение. Таким образом у детей проходит процесс познания мира и это нормально. Все дети любят рисовать. Это настоящая магия, когда на белом листе с помощью какой-то палочки выходит нечто интересное и не важно что, но ты это сделал сам. Все дети любят рисовать и рисуют много. Родите часто оценивают эту тягу к рисованию как талант. Надо же сын рисует на стенах, художник монументалист в будущем! (Но как только ребенок попадает в художественную школу, ребенок перегарает, так как раньше он рисовал каляки-маляки, которые его полностью устраивали и даже нравились, а тут появились какие то требования.)

Рисование каляк-маляк вызывает у ребятишек радость, подпитывает положительными эмоциями, вокруг яркие цвета, все так красиво и мама хвалит, ей нравится.

Любовь к калякам-малякам не проходит с возрастом. Так появились разнообразные арт терапии. Фрактальные рисунки, нейрографика и т.д.

Все эти методы позволяют нам работать с нашим подсознанием, вытаскивать наружу все самое сокровенное.

3. Выражение внутреннего состояния через образы.

Вспоминая себя в подростковом возрасте, я поняла, что все это время выражала свои эмоции, свое состояние, свое отношение ко всему, что меня окружает. Карикатуры на учителей на последнем листе тетради, зарисовки сценок со смешными моментами из жизни, рисунки еды, которую хотелось бы съесть прями сейчас, когда ты сидишь на уроке. Когда время близилось к летним каникулам, появлялись рисунки цветов, пляжа нашего озера, миниатюрные лесные пейзажи. Близится осень, рисую листики опадающие с деревьев. Наступил декабрь, новогоднее настроение, рисуем чашки с какао, гирлянды, еловые ветки, елочные игрушки и т.д.

На самом деле здесь есть историческое объяснение. Человек первобытный, делая рисунки на скалах и в пещерах, где жил, тоже отображал жизнь его окружающую. Он рисовал мамонтов, охоту на них, некоторые сценки из жизни окружающих.

В психологии даже есть задание для диагностики состояния клиента, которое звучит примерно следующим образом "Нарисуйте свою семью" или же "нарисуйте свой дом" и т.д. И через то, как человек изображает то, что его окружает можно понять его отношение ко всему тому, что он изображает.

4. Концентрация и отвлечение. Раскраски.

Сегодня настоящий бум привлечения к рисованию. Если раньше на полках магазинов лежали раскраски для детей, то сейчас полно вариантов для взрослых. И обычные раскраски для карандашей ручек или фломастеров, и картины по номерам с набором красок.

У такого рисования есть свои плюсы. И самый большой из них заключается в том, что вы не корите себя в том, что не умеете рисовать и придумывать сюжеты, а по шаблону и цветовой схеме просто заполняете нужные секторы нужным цветом.

Это конечно не совсем живопись. А точнее, совсем не живопись, но согласитесь, приятное расслабляющее занятие, помогающее отвлечься.

5. Возможность сохранить впечатления о прожитом.

Я заметила, что очень часто выполняю творческие зарисовки, для того, чтобы запомнить что то очень важное для меня. У меня есть множество скетч буков, некоторые заполнены, некоторые нет. Так же имеется личный дневник, в котором я так же выполняю зарисовки к некоторым записям. Для меня это является важным процессом гармонизации жизни и я уверена, что делаю так не одна.

6. Саморазвитие.

Ох, как в художественной школе все не любили эти многочисленные постановки. И это уже потом понимаешь для чего они все были. Когда мы в школьные годы их рисовали, мы не понимали в чем же между ними разница, а между тем каждый раз в постановку добавлялся новый предмет, для которого необходимо произвести конструктивное построение, понять и проанализировать форму, изучить предмет и разобрать на составляющие. Потом произвести тональную раскладку, разобрать на светотени, проработать объемы и т.д.

Так мы познавали все больше и больше предметов. Изучали конструкцию и постепенно стали смотреть на этот мир совершенно другими глазами. Мы стали более четко определять перспективу. и вообще на разнообразные предметы стали смотреть с точки зрения их конструкции

старый ученический рисунок

7. Самореализация.

Рисование очень часто становится путем самореализации. Быть художником точно такая же профессия, как и другие. Не для всех искусство это профессия, но лично для меня оно стало путем моей личной самореализации.

А каковы ваши причины занятия творчеством?