{"id":14287,"url":"\/distributions\/14287\/click?bit=1&hash=1d1b6427c21936742162fc18778388fc58ebf8e17517414e1bfb1d3edd9b94c0","hash":"1d1b6427c21936742162fc18778388fc58ebf8e17517414e1bfb1d3edd9b94c0","title":"\u0412\u044b\u0440\u0430\u0441\u0442\u0438 \u0438\u0437 \u0440\u0430\u0437\u0440\u0430\u0431\u043e\u0442\u0447\u0438\u043a\u0430 \u0434\u043e \u0440\u0443\u043a\u043e\u0432\u043e\u0434\u0438\u0442\u0435\u043b\u044f \u0437\u0430 \u0433\u043e\u0434","buttonText":"","imageUuid":""}

Дизайн-джем #50: локальные дизайнеры, итоги ADA, анимированный Курт Кобейн, иллюстрация к манускрипту IX века и NFT

В юбилейном и исключительно ярком дайджесте от дизайн-команды red_mad_robot.

Если и отмечать юбилей, то только в стиле Джема: ярко, красиво, сочно и прямо в середине недели. Задувай вместе с нами свечи на виртуальном торте, наливай себе топлива и выставляй самую высокую мощность на вентиляторе — следующие пару минут проведём в красоте для глаз и пользе для головы 🤖

Спойлер: никаких итогов — только свежая подборка новых ресурсов, вдохновляющих проектов и щепотка важной теории. Начинаем!

Seva_MFN

Зайти и поздравить нас с ДР можно в Telegram-канале Design Jam, там же, кстати, найдёшь всё самое интересное из мира дизайна: интерфейсы, шоты на Dribbble, иллюстрации, NFT-проекты и ещё кучу всего интересного. В общем, заглядывай 🤖

Локальные дизайнеры

Мы много раз рассказывали о классных западных дизайнерах, но забывали о поддержке наших локальных талантливых ребят — исправить эту несправедливость нам помогла Поля Цветкова. В авторской неделе графический арт-директор red_mad_robot поделилась подборкой работ и проектов российских художников и иллюстраторов.

Иллюстрация Риты Сапоговой 

Начнём с художницы Риты Сапоговой (она же Ritul) из Санкт-Петербурга. Она создаёт яркие принты и арт-объекты с необычными персонажами. В начале лета Рита выпустила авторскую коллекцию в рамках коллаборации с брендом одежды befree: команда выбрала понравившиеся иллюстрации и сделала из них паттерны, ставшие основой принтов.

Ritul для befree

Вторая рекомендация — это работы Ксюши Стойлик. Начав с мерча с собственными иллюстрациями в 2010 году, сегодня девушка полностью отошла от коммерческих заказов и посвятила время личной практике. Благодаря этому её работы стали важной частью множества статей и мобильных приложений.

Признаемся: мы обожаем иллюстраторов, которые смело выходят за границы белого листа в прекрасный мир, поэтому уже несколько лет наблюдаем за тем, как иллюстрации Кати Крицевой превращаются в экспериментальные маски из всевозможных материалов, а также становятся эскизами многих татуировок. Как раз для последнего она создала отдельный сайт: просто заходишь и начинаешь собирать собственных персонажей, истории и всё, что будет твоей душе угодно.

Катя Крицева

И обязательно заглядывай в профиль иллюстратора Seva_MFN. Он рисует для веба и мобильных приложений, работает с анимацией и создаёт 3D-инсталляции.

Seva_MFN

Кстати, в 2020 году Seva_MFN сделал целый иллюстративный интерактивный лабиринт для детей в Самаре. Нас очень впечатлило!

Seva_MFN

А если реальным инсталляциям предпочитаешь красивые арты и 3D-модели, то заглядывай на сайт Наташи Джола. Она работает с «Тинькофф», «Яндексом» и The Blueprint, а также ведёт занятия в онлайн-школе Bang Bang Education.

Раскрываем все козыри и делимся работами иллюстратора ITWAZCOOL. Ксюша специализируется на цифровых технологиях и анимации, обожает простые геометрические формы и сложную абстрактную композицию с ритмом и деталями. На самом деле, кажется, что речь идёт уже не просто об иллюстрациях, а о каких-то наполненных своими персонажами, сюжетами и логикой мирах.

Неделя про локальных дизайнеров

NFT-проекты

Спорим, ты хотя бы раз видел картинки с аватарами скучающих обезьян на ярком фоне? На самом деле это не просто изображения, а очень популярная NFT-коллекция Bored Apes от стартапа Yuga Labs.

Bored Apes

Команда разработчиков поддерживает популярность своего проекта за счёт коллабораций с известными брендами, запуском мобильных игр и других событий. На данный момент создатели развивают NFT-сообщество и новую коллекцию Bored Apes Yaht Club. Покупатели получают не только права на владение изображениями с обезьянами, но и уникальные привелегии в метавсленной: например, приглашения на закрытые вечеринки.

Ирония в том, что "apes" в названии — отсылка к людям, которые быстро разбогатели, особо ничего не делая, то есть обезьянничая 🤖

Bored Apes Yaht Club

Ещё одна популярная NFT-коллекция называется Radioactive Crocs Club, но тут уже без иронии и интриги. Разработчики просто предположили, что в их метавселенной произошёл большой выброс радиоактивного вещества в воду, а обычные крокодилы стали необычными. Владельцы токенов могут купить возможность достать рандомного крокодила из заражённого болота, чтобы использовать его во внутренних играх платформы или скрещивать с другими крокодилами для модификаций мутаций.

Radioactive Crocs Club

Наша личная любовь – художник из Южной Кореи Дикей Квон. За последние десять лет парень самостоятельно освоил анимацию по видеоурокам в интернете, устроился внештатным дизайнером в локальное агентство и сделал пару крутых проектов для Google, McDonalds, Apple, American Express, Sephora, Pepsi и других брендов.

Дикей Квон

С недавних пор анимационные работы Дикея можно встретить на популярных NFT-маркетплейсах. Дизайнер мечтает сделать своё искусство узнаваемым во всём мире, и, кажется, у него это неплохо получается — стоимость коротких роликов варьируется от нескольких тысяч до десятков миллионов долларов.

Дикей Квон

Коллекционирование всегда подкреплялось идеей создания некого комьюнити, но в контексте NFT это стало ещё более заметно. Покупая радиоактивных крокодилов, можно вступить в уникальное сообщество Radioactive Crocs Club, для владельцев Bored Apes свой закрытый клуб, а для меломанов — отдельная платформа. Ведь токенами могут быть не только изображения и видео, но и аудиофайлы. Например, приобретая NFT трека, можно поддержать исполнителя, попасть в комьюнити меломанов и внести свой небольшой вклад в развитие музыкальной культуры.

Неделя об NFT

Приёмы в графическом дизайне

Углубимся немного в историю и теорию и поговорим об основополагающих приёмах в дизайне. Начнём с лучей — древнего иконографического символа, который был обязательным атрибутом при изображении богов и героев. Окружая объект или персону, расходящиеся в разные стороны лучи придавали ему особый статус и подчёркивали значимость и важность сюжета. В наше время всё чуть проще: лучи используются для того, чтобы показать отличительные особенности и привлечь внимание зрителей.

Приём с использованием лучей 

Ещё одному приёму в графическом дизайне мы обязаны Японии — в этой стране когда-то распространилась тенденция на цветовое блокирование. В Европе и США метод стал популярным благодаря плакатам Лестера Билла, сделанных на манер трафаретов. Художник использовал различные геометрические кусочки для создания фокуса композиции — белых силуэтов.

Цветовое блокирование, плакаты Лестера Билла

Guilty pleasure этого дайджеста — визуальные шалости в дизайне. Каламбуры, загадки, ребусы и остальные способы передачи множественных концепций и скрытых символов отлично подходят, когда душе хочется провокации. Ну, а если не хочется, то изображения с несколькими значениями точно помогут вызвать неосознанный процесс размышления у зрителей.

Приём с использованием ребусов 

Примитивное изображение фигур через упрощённый рисунок тела — менее дерзкий, но не менее яркий приём. Он происходит от африканского искусства, в котором деформация фигуры применяется для усиления глубины самовыражения. В дизайне этот метод часто встречается в логотипах и на плакатах. Например, на постере “Bonjour Voisin!” (Привет, сосед!) преувеличенно подчёркнута красная ладонь — так дизайнер хотел добиться акцента на приветствии.

Приём с примитивным изображением тела 

Ещё один интересный приём в графическом дизайне — использование каллиграмм. Это метафорическое представление идеи через текст, где шрифт преображается в различные формы. В качестве референса советуем изучить иллюстрации к манускрипту IX века «Арат». Он сочетает в себе цицероновский перевод поэмы «Явления» и каллиграммы с фрагментами текста из «Астрономии» Гигина.

Иллюстрация к манускрипту «Арат»

И не забудем рассказать об одном из наших любимых приёмов наслоения и печати поверх изображения. Комбинация прозрачных и непрозрачных красок и работа со множеством слоёв помогают создавать сложные изображения через ощущение глубины.

Приём с использованием наслоения 

В иллюстрации Пола Рэнда для романа “The Second Man” белое очертание человека сталкивается с чёрной тенью. И чем дольше ты смотришь на картинку, тем сложнее она кажется. В итоге практически невозможно понять, какая фигура находится на переднем плане, а какая — отбрасывает тень.

Иллюстрация Пола Рэнда

Неделя о приёмах в дизайне

Коротко об итогах Apple Design Awards

В начале июня Apple подвела итоги ежегодной премии Apple Design Awards и выбрала по одному приложению и одной игре в каждой из номинаций. Для дизайн-сообщества это знаковое событие, поэтому посмотрим на работы победителей глазами старшего арт-директора red_mad_robot Серёжи Гончарова.

Категория: «Удовольствие и веселье», победитель: (Not Boring) Habits

В номинации «Удовольствие и веселье» лидером оказался трекер привычек “(Not Boring) Habits”. Приложение выполнено в виде игры, в которой за достижения целей и выполнение ежедневных задач пользователи могут получить специальные награды для продвижения в своём путешествии по виртуальной вселенной.

(Not Boring) Habits

“(Not Boring) Habits” — отличный пример творческого подхода к задаче. Авторы показали, как с помощью интеграции игровых элементов, красивых иллюстраций, нескучной инфографики и анимаций сделать классный инструмент по работе с рутинными задачами. Чистый восторг.

Сергей Гончаров

Категория: «Взаимодействие», победитель: Slopes

В категории «Взаимодействие» Apple ожидал от участников интуитивно понятных интерфейсов с простыми элементами управления. Награду забрал дневник катания на лыжах и сноуборде Slopes. Приложение использует GPS на iPhone и Apple Watch, отслеживает местоположение, контролирует показатели скорости и расстояния, а также предупреждает о резких спусках или крупных препятствиях на трассе.

Slopes

Приложение порадовало наличием локализации (кажется, без Google Translate не обошлось 🤖) и обширной базой горнолыжных трасс с картами. Сразу после регистрации мне предложили известный курорт в Москве со всеми данными, картой и статистикой. С точки зрения самого интерфейса всё действительно просто и понятно.

Сергей Гончаров

Категория: «Инновации», победитель: Odio

В категории «Инновации» от участников ждали демонстрации современных возможностей благодаря использованию технологий Apple — победителем стало аудиоприложение Odio. Сервис позволяет создавать эмбиент-музыку с помощью воспроизведения реалистичных звуковых ландшафтов.

Odio

Odio — прекрасное сочетание минимализма и простоты в элементах управления с анимированными и атмосферными 3D-фонами. Из интересного можно отметить решение вопроса с разворачиванием и сворачиванием проигрываемой «композиции».

Сергей Гончаров

Неделя с разбором ADA

Типографика, иллюстрации и постеры

В начале лета дизайнер интерфейсов red_mad_robot Настя Нечкина собрала для нас подборку вдохновляющих материалов из всех сфер дизайна. Начнём с платформы о шрифтах, типографике и шрифтовой инженерии Femme Type.

Femme Type

Femme Type сотрудничает с Adobe Softwares и LOVE Magazine, выпускает коллекционные книги с типографическими проектами женщин, помогает им продвигать своё творчество и публикует обучающие туториалы на YouTube.

Femme Type

Йоланда, дизайнер из Сингапура, любит иллюстрацию, типографику, вёрстку и зины. Например, в одном из последних "I Think I'm The Worst Human Being" девушка использовала приём дневниковых записей: мини-издание стало исповедью о меланхолии, разочаровании, грусти и других скрытых чувствах и мыслях, которые дизайнер выражала в рисунках пастелью.

Йоланда

Однако зинами Йоланда не ограничивается — она явно неравнодушна к фиолетовому цвету, плавным градиентам и олдскульным обводкам в своих личных и коммерческих работах.

Лови комбо из духовности, небесных тел и очаровательного пса с морфическим телом в иллюстрациях Сянь Цзянь. Девушка вдохновляется поэзией, модой и научной фантастикой и считает, что творчество — это такое же инстинктивное действие, как есть или спать.

Сянь Цзянь

Завершим подборку созерцательными работами дизайнера и художницы Эстефании Лоре де Мола. Она известна своими философскими работами, выраженными через простые иллюстрации, градиенты, тонкие линии и мягкие приглушенные цвета.

Эстефания Лоре де Мола

Стефи не ограничивает себя каким-то определённым стилем или эстетикой, но, несмотря на это, имеет сильную привязанность к созданию систем. Так она стремится формировать интерактивный и интимный опыт между работой и аудиторией. Среди любимых тем дизайнера — самопознание, значение несовершенства, привычки, сенсорное восприятие и воля людей. Советуем просто отключить голову и насладиться прекрасными и вдохновляющими работами.

Неделя про дизайн

Бонус: фильмы и сериалы для дизайнеров

Во время длинных июньских выходных весь офис red_mad_robot был уличён за просмотром фильмов и сериалов с классным визуалом. Ну, а для нас это лишний повод собрать полезную и интересную неделю 🤖

Начнём с разбора последнего сезона «Любви. Смерти. Роботов» — у нас по визуальной составляющей в топе оказались сразу несколько эпизодов. Первый — это «Джибаро», новая работа одного из самых интересных режиссёров и аниматоров Альберто Миэльго, который мастерски смешивает 2D, 3D и беспокойную живую камеру.

В короткометражке он продолжил исследовать тему отношений, сделав акцент на отсутствии традиционно плохих и хороших героев и счастливом завершении истории. Миэльго не использовал захват движений и прорабатывал каждую анимацию персонажей вручную.

«Любвь. Смерть. Роботы», эпизод «Джибаро»,

Документальный фильм «Курт Кобейн: Чёртов монтаж» — это кино о жизни одного из самых легендарных музыкантов конца XX века. Для съемки этой ленты режиссёр воспользовался личным архивом Кобейна: в его распоряжении были ранее неопубликованные дневники артиста, кассетные записи и видеоматериалы, которые снимал певец.

Фильм состоит из интервью, вопспоминаний и анимационных вставок, благодаря которым мы узнали, что до «Nirvana» у Кобейна была группа «Fecal Matter», первым слушателем альбома «Nevermind» стала мама артиста, а в свободное время музыкант любил зачитывать письма хейтеров на камеру.

«Курт Кобейн: Чёртов монтаж»
Кстати, название кино — отсылка к одной из личных вещей Кобейна. Как думаешь, чем вдохновился режиссёр фильма?
Магнитофонная кассета
Видеокассета
Автомобильный знак
Брелок-талисман
Показать результаты
Переголосовать
Проголосовать

И ещё немного художественных фильмов, которые будут полезны с точки зрения визуальной эстетики:

• Последняя работы Уэса Андерсона «Французский вестник. Приложение к газете "Либерти. Канзас ивнинг сан"». Это комбо из сумасшедшей симметрии кадра, различного микса форматов и соотношения сторон и неожиданных анимационных и чёрно-белых вставок. Тот случай, когда всё и сразу оказывается лучшим решением.

«Французский вестник. Приложение к газете "Либерти. Канзас ивнинг сан"»

• «Лекарство от здоровья» — довольно неоднозначный фильм Гора Вербински. Если отключиться от сюжета, то ленту можно смотреть как пособие по абсолютно точно продуманному визуалу. Акценты на геометрии, ракурсах, цвете, свете и постоянно движущейся камере.

«Лекарство от здоровья»

• И советуем посмотреть один из самых важных фильмов китайского режиссера Чжана Имоу «Герой». Это идеальный пример контрастов, колористики и использования свободного пространства в кино.

«Герой»

Неделя про кино

Пиши в комментариях, какая неделя понравилась больше всего, и подписывайся на наш Telegram-канал Design Jam. А мы убегаем собирать новый дизайн-дайджест. Да пребудет с тобой сила роботов! 🤖

0
4 комментария
Анна Преснякова

Мозг радуется с разнообразия, спасибо. Очень объёмное всё, выпуклое. В этом наверное и есть отчасти смысл искусства. Кто-то может сказать что цифровое искусство вторичное, но вообще так не думаю. Каждому своё

Ответить
Развернуть ветку
Design by redmadrobot

Надеемся, было интересно узнать или открыть что-то новое)

Ответить
Развернуть ветку
Ilia Orekhov

Читаю виси практически с основания, но только сейчас зарегался, чтобы написать, что это очень крутой пост! Спасибо за джем!

Ответить
Развернуть ветку
Design by redmadrobot

Нам очень приятно, благодарим! И, конечно, рады, что нравится)

Ответить
Развернуть ветку

Комментарий удален модератором

Развернуть ветку
1 комментарий
Раскрывать всегда