Чем советские креаторы привлекали западных туристов — иностранец собрал плакаты СССР

Эти советские плакаты большинство россиян никогда не видели. Все дело в том, что создавались они для Западной Европы. Рекламировала путешествие по самой большой стране мира первая советская туркомпания «Интурист». Большую коллекцию плакатов из прошлого показали в Германии.

Команду дизайн-студии «Магвай» привлекает искусство в разных проявлениях. Поэтому мы завели традицию: делимся впечатлениями, рассказываем друг другу о выставках, фильмах, альбомах, которые зацепили. Оказалось, это интересно многим вокруг. Так появилась рубрика «Вдохновение дизайнера».

Нередко бывает, что какой-то элемент позже становится идей для новых проектов. Это дает дополнительную глубину работам за счет аллюзий, появляется контекст, а мы уверены, что веб-дизайн — это новый вид искусства. Об этом мы писали в манифесте «Будущее веб-дизайна».

Сегодня знакомимся с выставкой «Зеркало большой идеи» из Русского дома в Берлине. Там побывала СЕО дизайн-студии «Магвай» Нина Калаус. В небольшом пространстве организаторы собрали советские плакаты, которые создавали для иностранных туристов. Коллекция принадлежит Анне Вильгельмине и Оливеру Кемпкенсу. Оливер долгое время был связан с Россией, а плакаты — его хобби, на которое он, кстати, уже потратил десятки тысяч долларов.

Сам жанр плаката был известен и до революции. Например, эту форму активно использовали для рекламы во Франции. Родоначальником считается художник Жюль Шере. Но именно в молодой стране, которая сначала называлась РСФСР, а потом объединилась в Союз ССР, плакат стал править бал.

Политические, сатирические, учебные, детские — плакаты создавали почти на любую тему, а печатали тысячами. Была в советское время, как ни странно, и реклама. Ставку на плакаты сделали и в Государственном акционерном обществе «Интурист». Именно этой организации принадлежат те самые одноименные гостиницы, которые построили в крупных городах страны.

ГАО «Интурист» появилось в 1929 году. Но идея показать иностранцам новую страну, которая построена на принципах социализма, была и раньше. В 1925 году начало работу Всесоюзное общество культурной связи с заграницей (ВОКС), с которым сотрудничали и Маяковский, и Шостакович, и другие деятели культуры.

Туристы также были одним из способов заработать. Но как рассказать о такой прекрасной стране, «где так вольно дышит человек»? Именно плакат мог показать всю привлекательность советских городов.

Подход к созданию такой рекламы был серьезным. Пожалуй, сегодня это бы назвали туристическим маркетингом. Чтобы выгодно представить перспективы поездки в СССР, в «Интуристе» не просто собирали на плакатах достопримечательности, а создавали образы крупных городов, выявляли их идентичность. Так появлялись не только известные всему миру Москва и Ленинград, но и другие. Например, можно встретить на плакатах Ростов. Иностранцам предлагали увидеть разную Россию.

С государственным акционерным обществом работали многие художники. Имена некоторых остались в той эпохе, когда они творили. Но их произведения до сих пор живы и перепродаются уже не за те самые советские копейки, а за доллары и евро. И валюта, которую так хотели привлечь в СССР с помощью плакатов, продолжает поступать, правда, теперь оседает не в госбюджете.

Он был одним из самых известных и опытных художников «Интуриста». Сын известного в свое время художника-передвижника Константина Аполлоновича Савицкого. В советское время Савицкий создавал плакаты, писал картины, иллюстрировал художественные произведения. В годы войны он был одним из тех, кто выпускал малотиражные трафаретные плакаты «Окна ТАСС». Сегодня работы художника хранятся в крупнейших музеях страны, например, в Государственной Третьяковской галерее.

Она сама родилась в Самарканде и для «Интуриста» создала ряд плакатов, которые были посвящены южным городам. Нестерова-Берзина любила темы спорта, путешествий. Ее стилю свойственны геометричность и цветовое разнообразие. За свою жизнь она создала сотни плакатов.

В 30-е годы активно создавал плакаты для «Интуриста». Вплотную также занимался рекламой: это и макеты меню, и программы для туристов и многое другое. Кстати, именно Жуков оформил пачку папирос «Казбек». В 1935 году четыре из пяти плакатов художника заняли первое место на Всесоюзном художественном конкурсе на лучший рекламный плакат «Интуриста».

Кстати, плакаты советских художников признавали и за границей. Тот же Николай Жуков, а также Виктор Климашин стали лауреатами конкурса в Лондоне. А в 1948 году реклама, которой привлекали интуристов, взяла премию в Вене.

Как отмечают исследователи, плакаты 30-х годов близки к стилю ар-деко, для которого характерны геометрические линии, узоры, четкие линии, выверенная композиция. При этом каждый художник добавлял свои детали, так что внимательно изучив плакаты, можно определить того или иного автора.

У Оливера Кемпкенса для блестящей самопрезентации достаточно пунктов. Он учился в Стэнфорде, преподавал в Германии, Кыргызстане, Швейцарии, Австрии, работал в «Сбербанке». Был директором международной хедхантинговой компании. Успел создать первый онлайн-банк криптовалюты и провести социологическое исследование про любопытство как движущую внутрикорпоративную силу.

Для нас Оливер интересен прежде всего тем, что он — эксперт в дизайн-мышлении и даже выпустил одноименную книгу. Этот метод мы уже много лет применяем в своих процессах, когда разрабатываем дизайн. Как пять этапов помогают решать сложные задачи, рассказывали в статье.

Свой первый плакат Оливер купил в 17 лет в Латвии, точнее это была репродукция. На оригинал пришлось копить. Так начала собираться коллекция, которой уже более 20 лет. За это время Оливеру удалось найти около 40 плакатов. Сегодня их общая стоимость — тысячи долларов и миллионы в рублях. За самый дорогой экспонат он заплатил 24 тысячи долларов. Но привлекает коллекционера не только потенциально растущая стоимость, но и эстетика.

Один из любимых плакатов Оливера — «Ленинград». В интервью немецкому телевидению хранитель советской истории отметил, что в нем есть глубина, которая требует интерпретации. Две веревки, перекинутые через картину, словно излом, разделительная полоса.

Неожиданно было встретить среди плакатов рисунок, посвященный Сталинграду. Конечно, художники не могли обойти стороной город-герой, который после Второй мировой был на слуху у многих за границей. Но обнаружить именно этот плакат в коллекции — почти случайность. Оливер, кстати, отметил, что он напоминает ему о первых каникулах в России.

Конечно, одним из самых востребованных «брендов» СССР была Москва и такие узнаваемые кремлевские башни, которые хотели увидеть многие иностранцы. Поэтому «московских» плакатов на выставке сразу несколько.

Привлекали туристов и знаменитой русской зимой, показывая на плакате, чем можно будет заняться.

Кстати, Оливер не просто собрал плакаты, но и начал изучать историю, подразумевая, что в будущем коллекция перейдет к дочери. Именно поэтому Оливер углубился в детали, а затем даже выпустил книгу «Зеркало большой идеи», в которой рассмотрел, как плакаты иллюстрировали развитие СССР. Как считает автор,рисунки в какой-то степени противоречили государственной доктрине и были своего рода политическим компромиссом. Но это лишь подчеркивает их уникальность.

Надеемся, вам понравилась эта виртуальная экскурсия по мотивам Back in the USSR. Создание постеров и афиш — одно из ярких направлений в дизайне и сегодня. Например, для digital-стендапа MIND-15 мы каждый раз придумываем новую обложку. Поэтому нас подобные выставки точно вдохновляют! Ушли создавать что-то новое и креативное =)

А вы пока можете почитать другие материалы рубрики «Вдохновение дизайнера»:

• Постеры MIND-15 как отдельный вид искусства
  

• Письмо или картина? Как корреспонденция Акселя Шеффлера стала выставкой (18+)

• Малоизвестные картины с выставки «Сюрреализм и магия»