Энди Уорхол и его кошачья колония: история любви к искусству и животным
Прежде чем Энди Уорхол стал иконой поп-арта, он жил в скромной нью-йоркской квартире вместе со своей мамой (Юлией Варгола) и... 25 кошками. Это было время, когда его карьера только начинала набирать обороты, а жизнь была наполнена творческими экспериментами.
Хотя он писал и рисовал кошек на протяжении всей своей карьеры, его самое известное кошачье искусство представлено в виде книги литографий «25 котов по имени Сэм и одна голубая кошечка» (25 Cats Name Sam and one Blue Pussy) в 1954 году. Название отсылает к двадцати пяти кошкам, которые, как считается, жили с Уорхолом и его матерью. Из них более 20 котов носили имя Сэм, а одну звали Эстер (я предполагаю, что она и была той самой голубой кошкой). Эстер была первой кошкой Уорхолов, но Энди Уорхол решил взять в дом еще кота, опасаясь, что кошке будет одиноко. С тех пор поголовье котов стало расти.
Папин бродяга, мамин симпатяга Энди Уорхол и его сиамская кошка Эстер
Как ни странно, на рисунках в книге было изображено всего шестнадцать, а не двадцать пять котов, и Юлия случайно пропустила букву «d» в слове «Named», но Энди решил сохранить название. По одной из версий, раскрашивание литографий происходило на «вечеринках-раскрасках» с друзьями Уорхола. Тираж был от 150 до 190 подписанных и пронумерованных экземпляров (версии расходятся в зависимости от источников), большинство из которых Уорхол раздал друзьям и клиентам в качестве подарков (часто к книге прилагался котенок из нового выводка).
Но, пожалуй, еще более интригующим было продолжение, еще одна самостоятельно изданная книга под названием «Святые кошки матери Энди Уорхола» — панегирик любимице Эстер, который она написала и проиллюстрировала сама. Позже Уорхол скажет о своеобразном проекте своей матери: «В нем было то, что она любила рисовать больше всего - ангелы и кошки».
Больше уникальных материалов - в нашем телеграме
Работы Юлии оказали заметное влияние на творчество её сына. Их совместная работа продолжалась на протяжении всей карьеры Уорхола, как до его стремительного взлета к славе, так и после. Просматривая эти книги, легко заметить, как творческое воображение Юлии оставило свой след на формировании стиля Энди Уорхола.
Жизнь Энди Уорхола окутана мифами и легендами. Отделить правду от вымысла порой кажется невозможным. Одна из самых популярных версий его образа — это одержимый знаменитостями, но неловкий интроверт. Недавно Оливия Лэнг написала об Уорхоле в ряду художников, которые боролись с социальным признанием и значимым общением, чьи работы говорят об одиночестве, которое сопровождает это. Она описывает Уорхола следующим образом:
«Одиночество отдельности, одиночество нежеланности, одиночество недопущения в волшебные круги связей и принятия — в общественные и профессиональные компании, в распростертые объятия. И вот еще что: он жил с матерью. Летом 1952 года Юлия приехала на Манхэттен (хотела бы я тут сказать, что в фургоне мороженщика, но то был предыдущий ее визит). Энди недавно перебрался в собственную квартиру, и она тревожилась, сможет ли он о себе позаботиться. Они делили одну спальню на двоих — так же, как в ту пору, когда он был маленьким хворым мальчиком, спавшим на двойном матрасе на полу, — и восстановили творческое сотрудничество. В коммерческих работах Уорхола рука Юлии — повсюду, более того, ее восхитительно раздерганные рукописные надписи завоевали несколько наград. Как домохозяйка она выказывала меньше умений. И та квартира, и следующая, побольше, быстро погрязли в запустении — сделались вонючими лабиринтами, кругом — колыхавшиеся стопки бумаг, среди которых обустраивали себе гнезда целых двадцать сиамских котов, и всех их — кроме одного — звали Сэмами.»
Это создает грустное впечатление об одном из самых узнаваемых художников XX века, которое усиливается видением наполненного кошками убожества и чрезмерной заботой матери. Действительно, владение огромным числом кошек часто рассматривается как признак упадка личности. И все же, когда читаешь книги «25 котов по имени Сэм» и «Святые кошки», создается совершенно иное впечатление. «25 котов…» Уорхола выделяется среди его ранних произведений своим теплом и дружелюбностью.
Несмотря на общее имя, каждый Сэм имеет свой уникальный портрет. Эти работы вызывают ассоциации с дружеским общением и знакомством, что отличает их от других произведений Уорхола, часто затрагивающих темы одиночества. «Коты по имени Сэм» демонстрируют ранний стиль печати Уорхола, который он развивал как коммерческий иллюстратор в 1950-х годах. Гравюры отличаются четкими графическими линиями и смелыми цветами, что является примером применения коммерческой эстетики к индивидуальным сюжетам.
Литографии также показывают технику кляксографии, разработанную Уорхолом в то время. На каждой гравюре изображен кот с густыми черными контурами и яркими цветами на простом фоне. Эта серия подчеркивает интерес Уорхола к созданию коллекций гравюр, а не уникальных оригиналов. Однако в отличие от многих его работ, которые часто подчеркивают холодное влияние поп-культуры, здесь мы видим личное отношение художника к своим объектам. Каждое изображение кошки передает индивидуальность и тепло, что делает эту серию уникальной.
Больше уникальных материалов - в нашем телеграме
Почему же Уорхолу было так интересно изображать кошек? Помимо того, что кошки, на мой взгляд, по своей природе прекрасны и интересны, они, несомненно, любопытны и с художественной точки зрения. Кошки, как правило, грациозны в своих движениях и чрезвычайно гибки, поэтому нетрудно представить, что их странные позы и изгибы будут вдохновлять художников. Уорхол также был склонен к затворничеству, и легко понять, как кошки могли стать легким объектом для творчества. Независимо от причины, «25 котов по имени Сэм и одна голубая кошечка» Уорхола — это очаровательная и образная дань уважения домашним кошкам в их лучшем виде.
Титры
Текст написан Вероникой Никифоровой — искусствоведом, основательницей проекта «(Не)критично»
Я веду блог «(Не)критично», где можно прочитать и узнать новое про искусство, моду, культуру и все, что между ними. В подкасте вы можете послушать беседы с ведущими экспертами из креативных индустрий, вместе с которыми мы обсуждаем актуальные темы и проблемы мира искусства и моды.
Еще почитать: