Коко Шанель: disrupt мира моды XX века

«У вас не будет второго шанса произвести первое впечатление»

Коко Шанель

Что объединяет Эйнштейна, Ленина, Фрейда и Шанель? По версии журнала Times они входят в 100 самых влиятельных людей XX века, причем в этом списке лишь одно имя из индустрии моды — и это Коко Шанель. Она кардинально изменила понятие моды, отказавшись от кринолинов и корсетов эпох Викторианской и Эдвардианской эпох в пользу практичной и стильной одежды для современной женщины. Если говорить современным языком, то это полный disrupt рынка.

В этой статье мы разберем, как появились маленькое черное платье, парфюм Chanel No. 5, твидовый костюм, сумка 2.55, а также другие инновации Габриэль Шанель. Рассмотрим, чем она вдохновлялась и что было ее стратегией успеха.

Коко Шанель: disrupt мира моды XX века

👉 Подписывайтесь на наш Telegram-канал t.me/strategy_360 и получайте новые статьи каждую неделю.

Что такое disrupt?

Disrupt обозначает процесс радикального изменения или инновации, который нарушает устоявшиеся практики или рынки, внося фундаментальные изменения в способы производства, потребления или организации. В контексте бизнеса и технологий, дисраптивные инновации создают новые рынки и ценностные сети, часто заменяя существующие продукты и компании, делая их устаревшими или нерелевантными.

Детство Коко

Коко Шанель родилась в 1883 году в очень бедной семье, где отец был уличным торговцем, а мать — прачкой. Ее полное имя – Габриель Бонёр Шанель. Её детство было омрачено тяжёлым трудом матери и часто на задворках гостиниц. После смерти матери, когда Габриэль было 11 лет, её братья и сёстры были разделены: девочек отправили в приют при монастыре, а мальчиков — к работе в сельскохозяйственные условия. В приюте Шанель получила навыки шитья, которые впоследствии стали основой её карьеры в моде.

В 18 лет Габриэль Шанель и её подруга Адриенн сбежали из монастыря, надеясь на убежище у дальней тети, но она их отвергла. Оставшись без поддержки, они нашли приют в другом монастыре, где завершили своё обучение. Затем Габриэль начала работу в ателье. Уже тогда она начала критиковать буржуазный стиль с его корсетами и платьями, украшенными множеством кружев и рюш. Работа в ателье казалась малоперспективной, с зарплатой, едва покрывающей основные нужды, и неопределенным будущим, поэтому она искала альтернативные пути заработка.

Это привело её к выступлениям в кафе-шантан, месте, не предназначенном для визитов уважаемых дам. Именно там Габриэль встретилась с Этьеном Бальсаном, бывшим офицером и богатым наследником, который предложил ей своё покровительство.

Почему «Коко», а не Габриель?

Прозвище «Коко» Шанель получила в молодости, и существует несколько версий происхождения этого имени. Одна из наиболее распространённых говорит, что оно произошло от её кратковременной карьеры певицы в кафе и кабаре. В этих заведениях она исполняла песни, среди которых была одна с припевом «Qui qu'a vu Coco dans l'Trocadéro?» («Кто видел Коко в Трокадеро?»). Это прозвище прилипло к ней и осталось с ней на всю жизнь, даже после того, как она оставила сцену и посвятила себя моде.

Другая версия указывает, что прозвище могло произойти от слова «cocotte», что во французском сленге того времени означало «любимая» или «дорогая». В любом случае, «Коко» стало легко узнаваемым и запоминающимся именем, которое Шанель предпочла использовать в своей профессиональной деятельности, вместо своего настоящего имени Габриэль.

Становление легенды

В период своей жизни с Этьеном Бальсаном, Коко Шанель погрузилась в мир аристократии и роскоши, который сильно отличался от её скромного происхождения. Этот опыт позволил ей экспериментировать с собственным стилем одежды, отказываясь от ограничивающих и неудобных традиционных нарядов.

Коко Шанель: disrupt мира моды XX века

Она отказалась от традиционных корсетных платьев с длинными подолами, предпочитала носить морячки, брюки-клёш и заказала себе галифе для верховой езды, предпочитая мужское седло. Такой выбор одежды был воспринят как экстравагантное новшество для того времени. Вдохновлённые её стремлением к свободе и комфорту, гостьи начали заказывать у Габриэль пошив повседневной одежды, желая хотя бы частично подражать её раскрепощённому стилю.

Коко Шанель: disrupt мира моды XX века

Первый магазин

«Чтобы быть незаменимой, всегда нужно быть немного не похожей на других»

Коко Шанель

В 1910 году, благодаря финансовой поддержке Этьена, Габриэль Шанель открыла свой первый бутик дамских шляпок Chanel Modes в Париже. Созданные ею головные уборы быстро завоевали популярность среди знаменитых французских актрис того времени, что сыграло ключевую роль в формировании её репутации как талантливого дизайнера.

Уникальность шляп Коко Шанель заключалась в их простоте, элегантности и отказе от излишеств, что стало новаторским подходом в тот период. В то время как традиционные головные уборы были перегружены украшениями, перьями, бусинами и другими декоративными элементами, Шанель предложила альтернативу — минималистичные и изящные шляпки, которые подчёркивали индивидуальность носительницы, не отвлекая внимания излишней декоративностью.

Коко Шанель: disrupt мира моды XX века

👉 Подписывайтесь на наш Telegram-канал t.me/strategy_360 и получайте новые статьи каждую неделю.

В 1913 году Габриэль открыла свой первый бутик в курортном городе Довиль. Этот шаг ознаменовал собой начало новой эры в женской моде, ведь Шанель представила коллекцию спортивной одежды, изготовленной из джерси — мягкого и эластичного материала, который до того использовался преимущественно для изготовления мужского нижнего белья. Её коллекция была чем-то совершенно новым и необычным для того времени, предлагая женщинам не только стиль, но и невиданный до этого времени комфорт. Она интуитивно понимала значение брендинга и умело использовала свою личность и образ жизни для продвижения своих изделий. Этот бутик она смогла открыть благодаря финансированию нового ухажера и возлюбленного – англичанина Артура Кэйпела, и уже через пару лет она вернула первоначальные инвестиции Кэйпла и смогла вести бизнес самостоятельно.

Коко Шанель: disrupt мира моды XX века

1915 год. Шанель открыла новый бутик в Биаррице, который становится ещё одним успешным предприятием, благодаря близости к клиентам высшего класса, находящимся в городе во время войны. Биарриц, благодаря своему статусу международного курорта, предоставил Шанель уникальную возможность демонстрации своих работ международной аудитории.

Бутик в Биаррице
Бутик в Биаррице

Что еще было в этот период?

  • Трикотажная одежда. Шанель одной из первых начала активно использовать трикотаж в женской одежде. Этот мягкий и относительно доступный материал отлично подчёркивал фигуру, сохраняя при этом удобство и практичность.
  • Парики и береты. Решая личную проблему с выпадающими волосами, Коко превратила необходимость в модный аксессуар, выбрав короткую стрижку и берет, а затем экспериментируя с париками, что добавило новых тенденций в модные причёски.
  • Бижутерия. Шанель также перевернула представление о драгоценностях, предпочитая бижутерию натуральным драгоценным камням и металлам. Она поощряла женщин носить несколько аксессуаров одновременно, особенно с использованием имитации жемчуга, которая идеально сочеталась с маленьким черным платьем.

Chanel No. 5

«Духи говорят о женщине больше, чем почерк»

Коко Шанель

1921 год. Шанель вводит в моду свой первый парфюм — Chanel No. 5. При выборе аромата для своего дебютного парфюма Шанель остановила свой выбор на пятом образце из представленных ей, и, отвечая на вопрос о названии нового аромата, заявила: «Моя коллекция будет представлена 5 мая, в пятый месяц года, так что назовём его No. 5. Пусть этот номер принесёт ему удачу».

Первое художественное изображение аромата
Первое художественное изображение аромата

Габриэль была очень суеверной. Например, название аромата CHANEL N°19 включает дату её рождения — 19 августа. Родившись под зодиакальным знаком Льва, она часто включала его изображение в декор своего окружения. Воспоминание о звезде, увиденной ею на полу аббатства Обазин в детстве, нашло отражение в блестящих диамантовых звёздах её первой ювелирной коллекции Bijoux de Diamants, представленной в 1932 году.

Little Black Dress

«Простота — ключ к истинной элегантности»

Коко Шанель

1926 год. Габриэль Шанель представляет маленькое черное платье (LBD – Little Black Dress), которое журнал Vogue назвал «униформой для всех женщин со вкусом». Это платье стало культовым в моде благодаря своей универсальности, элегантности и способности подчеркивать женственность без излишеств.

Журнал Vogue опубликовал изображение черного платья от Шанель, описав его как «Ford, одетый Шанель», подразумевая, что платье станет таким же универсальным и востребованным, как и автомобили Ford в те времена.

Коко Шанель: disrupt мира моды XX века

👉 Кстати, в этой статье мы разбирали стратегию Генри Форда.

1930-е годы. Шанель продолжает экспериментировать с дизайном, включая в свои коллекции брючные костюмы для женщин, что было радикальным нововведением того времени.

В феврале 1931 года по личному приглашению американского продюсера Сэмюэла Голдвина Габриэль Шанель отправляется в Голливуд. Здесь она работает над образами актрис киностудии United Artists и создает костюмы для фильмов Сегодня ночью или никогда(1931) и У греков есть слово для них (1932). Однако американская киноиндустрия посчитали её дизайны слишком простыми по сравнению с привычным гламуром и пышностью кинообразов того времени. В связи с этим ее контракт был расторгнут.

👉 Подписывайтесь на наш Telegram-канал t.me/strategy_360 и получайте новые статьи каждую неделю.

1939 году на время второй мировой войны она закрыла свои магазины, а после войны ее обвинили в связи с нацистами и сослали в ссылку в Лозанну (1945-1953 гг.).

Возвращение Шанель

«Мода проходит, стиль остается»

Коко Шанель

1954 год. Шанель возвращается, представив новую коллекцию, которая вновь завоевывает популярность среди женщин по всему миру.

  • 1955, Сумка 2.55. Шанель представила сумку «2.55», получившую своё название от даты создания — февраль 1955 года. Эта сумка сразу стала символом роскоши и практичности благодаря своему стеганому дизайну и инновационному позолоченному ремешку-цепочке, который позволял носить её через плечо, освобождая руки.
Коко Шанель: disrupt мира моды XX века
  • 1956, Твидовый костюм. Впервые был представлен знаменитый твидовый костюм Шанель, состоящий из юбки с запахом и жакета, обшитого тесьмой. Этот костюм объединял элегантность и комфорт, а также демонстрируя мастерство Шанель в использовании твида — материала, традиционно считавшегося слишком грубым для женской моды.
Коко Шанель: disrupt мира моды XX века
  • 1957, Двухцветные туфли. Шанель представила двухцветные туфли, вдохновившись мужской обувью и используя сочетание светлой и темной кожи. Бежевый верх этих туфель гармонично переходил в кожу, визуально удлиняя ногу, в то время как контрастный черный мысок делал ступню более изящной.
Коко Шанель: disrupt мира моды XX века

Габриэль Шанель умерла в 1971 году в возрасте 87 лет. Она никогда не была замужем и у неё не было детей, поэтому все её наследство и бренд «Шанель» перешли к её близким сотрудникам и деловым партнёрам. В частности, ключевым фигурам в управлении её наследием стали Жак Вертье, который был назначен главой модного дома, и его племянник, Филипп Вертье, а также Ален Вертье. В последующие годы компания Шанель продолжила развиваться и расширяться, сохраняя легендарное наследие основательницы и поддерживая высокие стандарты качества и стиля, заложенные ею. Бренд Шанель остаётся одним из самых влиятельных и узнаваемых в мире моды, символизируя роскошь и изысканность.

В чем же был успех Шанель?

  • Маркетинг и сила бренда. Шанель проявила особое мастерство в создании и поддержании мощного бренда. Она понимала важность визуального стиля и брендинга, что помогало её изделиям выделяться на рынке. Шанель не просто создавала одежду и аксессуары, она продвигала определенный образ жизни, связанный с независимостью, силой и изысканностью.
  • Использование социального окружения. Шанель была мастером в использовании своего обширного и влиятельного социального круга, включая художников, артистов и аристократию, для повышения популярности своих изделий. Её связи с такими персонами, как герцог Вестминстерский, и слухи о возможном браке подчёркивали её статус и помогали ей стать одной из самых узнаваемых женщин своего времени. Шанель говорила: «Существует множество Вестминстерских герцогинь, а Шанель — одна», подчёркивая уникальность своего бренда.
  • Чувство рынка и современных тенденций. Гениальность Шанель в ощущении рыночных трендов и потребностей аудитории напоминает таких инноваторов, как Стив Джобс в сфере технологий. Так же, как Шанель заметила необходимость нового стиля одежды в период застоя в моде, Джобс уловил и использовал изменения в мире технологий для создания продуктов, ставших классикой дизайна и коммерческим успехом.
  • Понимание потребностей своих пользователей, особенно в контексте отказа от неудобных корсетов и кринолинов. Во времена, когда женщины начали активнее участвовать в общественной и профессиональной жизни, Шанель предложила адаптированные решения. Её дизайны включали элегантные, но удобные кардиганы, тренчи, свободно сидящие джемперы и плиссированные юбки. Она также инновационно применила трикотаж, который до этого использовался в основном для изготовления мужского нижнего белья. Эти предложения стали знаком женской эмансипации и модной революции.
  • Лидерство и предпринимательская жилка. Шанель обладала не только талантом дизайнера, но и навыками успешного бизнесмена. Она смело принимала решения, которые определяли будущее моды, и умело строила свою маркетинговую стратегию. Однако целеустремленность Шанель имела и свои темные стороны. Она могла грубо обращаться со своими работниками.
  • Постоянные эксперименты и нестандартный подход. Шанель экспериментировала с различными материалами и дизайном, и некоторые из её идей не получили широкого распространения или признания в мире моды на тот момент. Шанель одной из первых стала использовать трикотаж и джерси для создания женской одежды, что было революционным новшеством. Эти материалы ранее использовались в основном для мужского нижнего белья или рабочей одежды. Маленькое черное платье, двухцветные туфли, твидовый костюм и сумка 2.55 — каждое из этих изобретений Шанель стало культовым и оказало огромное влияние на модные тенденции XX века.

Автор статьи: Стратегия 360 https://t.me/strategy_360 Подписывайтесь!

Если вам понравилась статья, будем признательны за донат. Все донаты направляются на поддержку социального проекта для людей с сахарным диабетом DiaTalks https://dia-talks.ru/

33
1 комментарий

Моя бабуля в молодости была на нее очень похожа