Open call для художников: что такое, как он работает, какие виды есть, как стать участником
Опен-колл (Open Call) — это механизм открытого приглашения для участия в различных проектах, конкурсах и выставках, доступный для всех заинтересованных сторон. В сфере искусства опен-колл стал важным инструментом для поиска новых талантов, идей и креативных решений.
В этой статье мы рассмотрим, как опен-колл применяется в художественной среде, какие возможности он предоставляет и как влияет на развитие искусства.
Оглавление:
Секретный канал для галерей, художников и арт-менеджеров:
📌Основные принципы опен-колла в искусстве
Открытость и доступность
В художественной сфере опен-колл предоставляет художникам, скульпторам, музыкантам и другим творческим профессионалам возможность участвовать в проектах, независимо от их известности и статуса. Это создает доступную платформу для всех, кто хочет заявить о себе и своем творчестве.
Прозрачность и справедливость
Процедуры опен-колла в искусстве обычно прозрачны и четко структурированы. Организаторы публикуют условия участия, критерии отбора и сроки, что позволяет участникам заранее подготовиться и понимать, на каких основаниях будут приниматься решения.
Инклюзивность
Опен-колл способствует инклюзивности в художественной среде, предоставляя возможность участвовать представителям различных культур, национальностей и социально-экономических групп. Это помогает разнообразить художественное пространство и привносить новые перспективы.
📌Open Call — инструмент стратегиии
Я уже не раз затрагивала тему участия в опен-коллах, как одного из главных инструментов стратегии построения карьеры в арт-среде. В чем плюсы этого инструмента для стратегии развития:
- начать строить карьеру в арт-среде,
- пополнение CV,
- способ стать видимым для экспертов и зрителей,
- получить финансирование,
- продать работы на арт-ярмарке,
- нетворкинг,
- опыт, который ведет к развитию вашего искусства.
📌 Примеры применения опен-колла в искусстве
Выставки и фестивали
Один из самых распространенных форматов опен-колла в искусстве — это организация выставок и фестивалей. Музеи, галереи и культурные центры объявляют опен-коллы для художников, предлагая им представить свои работы для участия в предстоящих экспозициях. Например, Венецианская биеннале, одна из самых престижных международных художественных выставок, регулярно проводит опен-коллы для привлечения новых участников.
Художественные резиденции
Художественные резиденции предлагают художникам возможность жить и работать в новом окружении, создавая новые произведения искусства. Многие резиденции проводят опен-коллы для отбора участников, предоставляя им гранты, студии и другие ресурсы для реализации своих проектов. Примеры таких резиденций включают фонд "Арт-Вояж" в России и фонд "Жюстен Картье" во Франции.
Гранты и стипендии
Опен-коллы также широко используются для предоставления грантов и стипендий в сфере искусства. Художники могут подать заявки на финансирование своих проектов, участия в образовательных программах или проведении исследований. Такие инициативы поддерживаются как государственными учреждениями, так и частными фондами.
Виды опен-коллов для художников
Про виды подробно рассказываю в видео:
📌Преимущества опен-колла в искусстве
Разнообразие и инновации
Опен-колл привлекает художников с разным опытом и взглядами, что способствует появлению уникальных и инновационных произведений искусства. Это позволяет создавать разнообразное и динамичное художественное пространство.
Новые возможности для художников
Для участников опен-колл открывает новые возможности для самореализации и профессионального роста. Участие в таких мероприятиях может стать важным шагом в карьере художника, привести к новым контактам и сотрудничествам.
Прозрачность и справедливость
Опен-колл обеспечивает равные условия для всех участников, что делает процесс отбора более справедливым и прозрачным. Это повышает доверие к организаторам и стимулирует большее количество людей подавать заявки.
Привлечение внимания к новым талантам
Опен-колл позволяет организаторам открывать и поддерживать новых талантов, которые иначе могли бы остаться незамеченными. Это способствует развитию искусства и культурного разнообразия.
Как продавать работы по 20 тысяч евро, даже если вы начинающий художник
Узнайте больше о том как художнику создавать востребованное современное искусство, продавать свои работы и выставляться в галереях на нашем бесплатном мини-курсе «Как продавать работы по 20 тысяч евро. 5 шагов к карьере мечты в арт-среде».
На бесплатном мини-курсе вы:
🟣Узнаете преимущества карьеры в современном искусстве.
🟣 Разберëте «правила игры» и устройство арт-среды.
🟣 Откроете формулу успеха художника: личность+ хорошее искусство+ хорошее искусство+ стратегия продвижения
🟣 Поймете, как формируются цены на работы.
🟣 Разберёте основные документы, необходимые для работы с галереями.
🟣 Изучите какие основные шаги может сделать художник, чтобы продавать свои работы за 20 000 евро.
Присоединяйтесь к бесплатному мини-курсу и начните строить свою карьеру художника уже сегодня!