Вселенная художника с гепардами, которые выступают символом быстротечности времени
Всем привет! Добро пожаловать в 12 выпуск рубрики #нашистуденты — серии интервью, где ребята рассказывают о себе и своём искусстве.
В этом выпуске мы пригласили нашу студентку Анастасию, которая уже активно проявляется в арт-среде под творческим псевдонимом Артэмус (Artemys) и добилась первых результатов!
Секретный канал для галерей, художников и арт-менеджеров:
Оглавление:
Расскажи о себе
У меня профессиональное художественное образование. Всё началось с Детской художественной школы в Челябинске, затем я поступила на факультет станковой живописи в Челябинское художественное училище и через четыре года переехала в Москву. В столице начался интересный творческий путь в Академии Акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, где с трепетом и интересом училась шесть лет и защитила диплом на "отлично". Во время обучения я открыла свою арт-студию, которая успешно работает до сих пор. Однако, после окончания Академии и многочисленных коммерческих заказов, я выгорела и полностью потеряла себя.
Именно с творческого кризиса начался настоящий путь. Странствия по Азии более полугода и отдых дали силы начать творческую карьеру и искать свой "голос" в искусстве. В contemporary art я пришла около трех месяцев назад, начала изучать рынок, создавать портфолио и строить творческую карьеру художника.
Как ты попала на Тавриду?
О Тавриде мне рассказала Елизавета Маслова (она работает в Арт патруле) и настойчиво поторопила, чтобы я успела в последний день подать заявку, находясь в горах Урала. Сделав "на коленке" презентацию и приветственное видео, я прошла отбор в первую волну согласования потока.
Каковы твои общие впечатления от фестиваля?
Ожиданий на фестиваль не было, и в крайнем случае я думала, что покупаюсь на море и попишу этюды, что уже было бы здорово. Однако фестиваль превзошёл все ожидания, и я получила ответы на вопросы, которые меня волновали.
Самым ценным было осознание того, что я иду верным путем, а также полученная уверенность в своей экспертности как художника, которую мне дали спикеры Тавриды.
Расскажи про атмосферу Тавриды. Многие авторы говорят, что это похоже на теплое чувство лагеря в детстве, так ли это?
Таврида действительно похожа на лагерь для взрослых, где тебя вкусно кормят, есть режим, полезные активности и, конечно, классные люди, которые стали друзьями.
- Анастасию также пригласили присоединиться к проекту "Арт.Молодость", который объединяет творцов со всей России и помогает реализовать своё творчество на различных площадках.
Какие пять важных принципов, знаний или тезисов ты забрала с собой с этой смены?
- Идти в ногу со временем. Не отказываться от новых технологий, смело пробовать и экспериментировать.
- Взаимоотношения с людьми — ключ, который открывает любые двери. Чем больше медийности, чем интереснее вы проявляетесь, как взаимодействуете с галереями и брендами, как общаетесь с коллекционерами и клиентами — это определяет ваш более быстрый и продуктивный путь.
- Зарубежный рынок открыт для российских авторов! Стоит только поставить цель и перестать искать отговорки. Изучайте это направление, и всё получится.
- При работе с галереями можно изучать контракт и обсуждать условия сотрудничества. Галерея — это партнёр, а не злой агент, который забирает у художника его деньги.
- Ценить своё время. Кто управляет своим временем и режимом, тот может идти в долгую и обречён на успех.
Расскажи о своём искусстве: с какими медиумами, материалами и сюжетами ты работаешь?
Масляная живопись — мой любимый материал, также я люблю смелые эксперименты в графике, сочетая графические материалы и инкрустацию. Сюжеты произведений отражают моё видение мира и самые важные для меня ценности. Я создаю вселенную, где гепарды выступают символом быстротечности времени в нашем стремительном 21 веке, а также показываю путь и становление личности. Раскрываю ценность семьи и личного статуса в обществе.
Для меня самое важное в искусстве — это через творческую призму суметь донести до людей ценности, идеи, обратить внимание на волнующие вопросы и раскрыть эмоции.
Какие самые важные моменты на данном этапе с тобой произошли в искусстве?
Изучение рынка и этики в искусстве.
Полезно ли тебе учиться на программе «Хочу в арт-среду»?
Да, и я очень благодарна за личную поддержку Марии Седошенко. Она помогла мне экстренно скорректировать портфолио для подачи заявки на Blazar вне учебного времени! Очень ценно, что до меня донесли важность тренировать насмотренность именно современного искусства, чтобы ориентироваться и развиваться в арт-среде.
В первый месяц я просмотрела 90% обучения «Хочу в арт-среду» и начала создавать свою авторскую коллекцию живописи. Спустя время я вернулась к урокам и ещё раз изучила материал, который помогает более точно выстроить дальнейшую стратегию развития и подготовить пакет документов. Считаю, что за 3 месяца достигла отличных результатов.
Как продавать работы по 20 тысяч евро, даже если вы начинающий художник
Узнайте больше о том как художнику создавать востребованное современное искусство, продавать свои работы и выставляться в галереях на нашем бесплатном мини-курсе «Как продавать работы по 20 тысяч евро. 5 шагов к карьере мечты в арт-среде».
На бесплатном мини-курсе вы:
🟣Узнаете преимущества карьеры в современном искусстве.
🟣 Разберëте «правила игры» и устройство арт-среды.
🟣 Откроете формулу успеха художника: личность+ хорошее искусство+ хорошее искусство+ стратегия продвижения
🟣 Поймете, как формируются цены на работы.
🟣 Разберёте основные документы, необходимые для работы с галереями.
🟣 Изучите какие основные шаги может сделать художник, чтобы продавать свои работы за 20 000 евро.
Присоединяйтесь к бесплатному мини-курсу и начните строить свою карьеру художника уже сегодня!